i。準備と機器：
* カメラ：
* dslrまたはミラーレスカメラ： Aperture、Shutter Speed、ISOなどの設定を手動で制御するために不可欠です。
* 幅から中程度のレンズ： 35mm、50mm、または85mmレンズでさえもうまく機能します。顔の特徴を歪める可能性があるため、極端な広角レンズを避けてください。
* 三脚： 絶対に重要です。長い露出には安定したプラットフォームが必要です。
* 光源： 軽い絵画の核心。
* 懐中電灯： サイズ、色の温度、ビーム制御が異なります。 考慮する：
* LED懐中電灯： エネルギー効率が高く、耐久性があり、さまざまな色があります。
* 色付きジェル： 白い光源を色のスペクトルに変換します。 ロスコまたはリーフィルターは評判の良いブランドです。 ゴムバンドまたはクリップを使用してそれらを取り付けます。
* 小さなLEDパネル： より広く、より柔らかい光源を提供します。
* 光ファイバーケーブル： 繊細なライトトレイルを作成します。
* elワイヤ（エレクトロルミネセントワイヤ）： 連続的で柔軟な光るラインを生成します。 アウトラインに最適です。
* スチールウール： スパークトレイルの場合（注意と適切な安全対策が必要です）。
* 電話画面： 微妙な周囲の光や書き込みに役立ちます。
* クリスマスライト： きらめくbokeh効果を提供します。
* リモートシャッターリリース（またはケーブルリリース）： 長い曝露中のカメラの揺れを最小限に抑えます。 カメラの内蔵タイマーも機能します。
* 黒い背景（または暗い部屋）： 暗い環境により、ライトペイントが際立っています。 暗いシート、壁、または専用のスタジオの背景が良いオプションです。
* 暗い服： 最終画像での視界を最小限に抑えるために、暗い服を着てください。
* アシスタント（オプション）： ライトの制御、シャッターのトリガー、モデルのポーズに役立ちます。
* セーフティギア（スチールウールを使用している場合）： 手袋、目の保護、長袖、長いズボン、消火器またはバケツの水。
ii。ショットのセットアップ：
1。場所： 完全に暗いまたは非常に薄暗い照明スペースを選択してください。 暗くなるほど良い。 理想的には、周囲の光は存在しません。
2。背景： モデルが座ったり立ったりする場所の後ろに背景を設定します。
3。カメラのセットアップ：
* 三脚にカメラを取り付けます： カメラが安定していることを確認してください。
* ショットのフレーム： あなたが望む構成を決定します。 被験者の周りにスペースを残して、軽い塗装要素を追加します。
* フォーカス： これは *重要です *。
* 方法1（暗闇の前の焦点）： 部屋のライトをオンにします。モデルを座らせてください/立ててください。 オートフォーカスを使用して顔に焦点を合わせます。 レンズをマニュアルフォーカスに切り替えます（フォーカスをロックするため）。 ライトをオフにします。
* 方法2（懐中電灯の焦点）： モデルに懐中電灯を顔に向けてください。オートフォーカスを使用して、光に集中します。 レンズをマニュアルフォーカスに切り替えます。 モデルに懐中電灯を取り外してもらいます。
* 方法3（ライブビューとマニュアルフォーカス）： ライブビューをオンにします。 ISOを大幅に増やして、シーンを明るくします。 マニュアルフォーカスを使用して、モデルの目にズームインして、シャープなフォーカスを実現します。 ISOを目的の設定に返します。
* カメラ設定：
* モード： マニュアル（M）モード。
* aperture： f/8からf/11から始めて、フィールドの深さ（焦点を合わせている被験者の詳細）。あなたが描いている光の量に基づいて、必要に応じて調整します。 より小さな開口部（より高いf番号）には、より多くの光が必要です。
* シャッター速度： 利用可能な場合は、電球（b）モードに設定し、露出の長さを手動で制御できます。それ以外の場合は、10〜30秒から始めて、塗装している光の量に基づいて調整します。より長い露出により、軽い絵画の時間が増えます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100-400）維持します。 必要な場合にのみ増加しますが、画質に注意してください。
* ホワイトバランス： 実験。 「タングステン」または「白熱症」は、LED懐中電灯とうまく機能して、わずかに涼しいトーンを与えます。 正確な色が必要な場合は、グレーカードを使用したカスタムホワイトバランスが最適です。
* 画質： 最大の編集の柔軟性を得るために、生形式で撮影します。
iii。ライトペインティングテクニック：
1。ポジショニング：
* モデルのポーズ： モデルに露出を通してまだポーズを保持させてください。 ショットの前に練習します。 彼らは瞬きすることができますが、そうでなければ動かないままでなければなりません。
* あなたの位置： 暴露中に光源を使用してシーンを動き回ります。 カメラの前に足を踏み入れたり、影を落としたりしないことに注意してください。
2。照明塗装プロセス：
* シャッターをトリガー： リモートシャッターリリースを使用するか、タイマーを設定します。
* 被写体に光： モデルの顔と体に光を優しくペイントすることから始めます。 柔らかく、拡散した光を使用して、お世辞の結果を得ます。 過酷で直接光を避けてください。 ハイライトと影が必要な場所を考えてください。
* クリエイティブな要素を追加： これが魔法が起こる場所です。 さまざまな光源とテクニックを試してください。
* アウトライン： モデルの輪郭をELワイヤーまたは薄い光のビームで追跡します。
* パターン： モデルの周りの空気に幾何学的な形または抽象的なデザインを作成します。
* テキスト： 懐中電灯で単語やフレーズを書いてください。 後処理でそれらをひっくり返さない限り、文字は最終画像で後方に戻ることを忘れないでください。
* orbs： 懐中電灯を円形の動きで移動して、軽いオーブを作成します。
* スパークトレイル（スチールウール）： *極端な注意が必要です。
* ライトトレイル： 光ファイバーケーブルまたは小さなライトを使用して、流れるトレイルを作成します。
* カラーグラデーション： さまざまな色のライトを重ねて、滑らかな遷移を作成します。
* 迅速かつ意図的に移動： 塗装中に移動する必要がありますが、ランダムに光を振るのは避けてください。あなたが達成したいことを考えてください。
* 無理をしないでください： 光が多すぎると、画像が洗い流され、被写体をあいまいにすることができます。
* 暴露を終了： 塗装が終わったらシャッターをリリースします。
3。より良い光絵画のためのヒント：
* 練習： ライトペインティングには練習が必要です。最初の試みで完璧な結果を得ることを期待しないでください。さまざまなテクニックと光源を試してください。
* 設計計画： 明確なビジョンを持っているために、事前にあなたのアイデアをスケッチしてください。
* 距離が重要： 光源に近いほど、光が明るくなります。 遠く離れて、柔らかい。
* あなたの光を制御する： 手、段ボールチューブ、またはその他のオブジェクトを使用して、光ビームを形作り制御します。
* 一貫して移動： 不均一な光の分布を避けるために、塗装するときは安定した速度を維持します。
* 角度： さまざまな発生角を試して、さまざまな効果を生み出します。
* 通信： モデルを使用している場合は、ポーズとライトペインティングプランについて明確に伝えてください。
* テストショットを撮る： 各ショットの後に画像を確認し、必要に応じて設定またはテクニックを調整します。
* 黒い布を使用して光をブロックします： 誤ってエリアを過剰に露出させた場合、露出中に黒い布でその領域をすばやくブロックできます。
* 懐中電灯を覆う： 誤ってカメラに光源を直接向ける場合は、レンズを手または暗い素材ですばやく覆います。
iv。後処理：
1。ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、または同様の画像編集ソフトウェア。
2。調整：
* 暴露： 全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト： コントラストを増やして、ライトペイントを際立たせます。
* ハイライトと影： ハイライトと影の詳細を回復するように調整します。
* ホワイトバランス： 正しい色キャストに調整し、希望する美学を実現します。
* ノイズリダクション： 特に高いISOを使用した場合、ノイズを最小限に抑えるためにノイズリダクションを適用します。
* シャープニング： 詳細を強化するためにシャープニングを追加します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
* スポット削除： ほこりの斑点や迷いのような不要な注意散漫を取り除きます。
* 視点補正： 視点の歪みを修正します。
* 修正されたテキストのフリップ： テキストを書いた場合、それが後方にある場合、画像を水平に裏返します。
3。層状（Photoshop）： 上級ユーザーは、Photoshopの複数の光塗装露出を組み合わせて、複雑な構成を作成できます。
v。 創造的なアイデアとインスピレーション：
* 抽象的なポートレート： 主題の周りに抽象的な形と光のパターンを作成することに焦点を当てます。
* シュールなポートレート： 翼やハローなどの幻想的な要素を軽い塗料で追加します。
* 環境ポートレート： 周囲を軽く塗り、場所の感覚を作り出します。
* 概念的なポートレート： ライトペインティングを使用して、特定のメッセージや感情を伝えます。
* モーションブラー： 動きの感覚を作り出すために、モーションのぼやけを光の絵に組み込みます。
vi。安全性に関する考慮事項（スチールウール）
* 場所： 最小限の可燃性材料を備えた広く開かれた屋外の場所を選択してください。 乾燥した草、葉、または構造を避けてください。コンクリートが最適です。
* 天気： 風の強い状態でスチールウールを回転しないでください。
* 保護具： 手袋、目の保護（ゴーグルまたはセーフティグラス）、長袖、長いズボン、閉じたつま先の靴を履きます。
* 消火： 消火器またはバケツの水を簡単に入手できます。
* 領域をクリアします： 安全な距離で傍観者を維持します。
* ワイヤ： 薄いワイヤーの泡立て器を使用して、チェーンまたはロープにしっかりと取り付けます。
* スチールウールの種類： ＃0000（余分な細かい）スチールウールを使用します。
* スピニングテクニック： 広い制御されたアークでスチールウールを回転させます。
* 火花を消す： 回転した後、残りの火花を水で覆います。
軽い絵画の肖像画は、やりがいのある創造的な写真技術です。上記の原則を理解し、さまざまなアプローチを実験することで、芸術的なビジョンを表現するユニークで視覚的に見事な画像を作成できます。 プロセスをお楽しみください！