1。前景フレーミングの利点を理解する：
* 深さと寸法を追加します： 前景の要素は、レイヤーの感覚を作り出し、写真の平らではなく、3次元の気分になります。
* 視聴者の目を描きます： フレームは、視聴者の主題に対する注意を自然に導き、その重要性を強調します。
* コンテキストを提供します： 前景のフレーミングは、環境、被験者の性格、またはあなたが伝えようとしている物語を暗示することができます。
* 視覚的な関心を作成します： 構成に興味のある要素を追加し、画像をより魅力的にします。
* ミステリーと陰謀を追加： フォアグラウンドで被写体を部分的に不明瞭にすると、謎の感覚が生まれ、視聴者を引き付けることができます。
2。適切な前景要素を見つける：
* 自然要素：
* 葉： 覆われた枝、葉、背の高い草、花、木。
* 水： 水たまり、小川、または湖の反射。
* 岩： 岩、小石、または岩層。
* 自然のアーチ： 洞窟、岩層、または葉の自然な開口部。
* 人工要素：
* アーチウェイ： 出入り口、窓、橋。
* フェンスと手すり： 木製のフェンス、金属製の手すり。
* アーキテクチャの詳細： 建物の柱、彫刻、またはパターン。
* 家具： 椅子、テーブル、スイング。
* テキスタイル： カーテン、生地、または被写体の衣服さえ。
* 要素：
* 光と影： 葉を通る軽いフィルタリングや鋳造の影で遊んでください。
* ぼやけた形： モーションブラーまたは浅い被写界深度を使用して、抽象的な前景形状を作成します。
* 反射： 鏡、ガラス、または光沢のある表面は、興味深い反射を生み出すことができます。
3。 構成技術：
* 3分の1のルール： 前景のフレーミングを3分の1のルールと組み合わせて、バランスのとれた視覚的に魅力的な構成を作成します。被験者を線の交差点に置き、フォアグラウンドを使用して他の領域のいずれかを埋めます。
* 先行回線： フォアグラウンドの要素の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。フェンス、パス、または収束線は効果的です。
* 対称性： 前景に対称要素を組み込み、バランスのとれた視覚的に心地よいフレームを作成します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りのネガティブなスペースを確保して、呼吸する余地を与え、画像が散らかっているのを防ぎます。
* 角度の実験： さまざまな角度を試して、前景要素が主題や背景とどのように相互作用するかを確認します。低い角度から撃ち、前景を強調したり、異なる視点で高角度から強調したりします。
4。 カメラの設定とテクニック：
* aperture（f-stop）：
* 浅い畑の深さ（広い開口部、例えばf/2.8、f/4）： 前景を曖昧にし、より柔らかく、より微妙なフレームを作成します。これは、主題のみに焦点を当てるのに適しています。
* フィールドの深さの深さ（狭い口径、例えば、f/8、f/11）： フォアグラウンドと被験者の両方を焦点を合わせ、より詳細とコンテキストを示します。視聴者に前景と被験者の関係を理解してもらいたいときに役立ちます。
* フォーカス：
* 主題に焦点を当てます： 最も一般的です。あなたの主題が鋭いことを保証します。前景は、開口部に応じて焦点が合っているか、そっとぼやけます。
* 前景に焦点を当てます： より抽象的なまたは神秘的なイメージを作成するための創造的な選択になることができます。被験者はぼやけて、環境をより重視します。 控えめに、意図的に使用してください。
* フォーカススタッキング： 前景と被写体の両方が完全にシャープになりたい場合は、フォーカススタッキングを使用してください。さまざまなフォーカスポイントで複数のショットを撮り、ポストプロセッシングで融合します。 三脚が必要です。
* 焦点距離：
* 広角レンズ： 前景を誇張し、広大な感覚を作り出すことができます。 気をつけて;また、被験者を歪めることもあります。
* 通常のレンズ（50mmなど）： より自然な視点を提供します。
* 望遠レンズ： 前景と背景を圧縮し、被写体を前景要素に近づけます。 パターンやテクスチャを強調するのに役立ちます。
* メーター：
* スポットメーター： 適切な曝露を確保するために、被験者の顔を計算します。
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を評価し、それに応じて露出を調整できます。 わずかな暴露補償が必要になる場合があります。
* 三脚： 特に、狭い口（より深い被写界深度）で撮影する場合、または低光で撮影する場合は、三脚を強くお勧めします。シャープネスを保証し、カメラの揺れを防ぎます。
5。 成功のためのヒント：
* あなたの場所をスカウト： あなたの主題を場所に持ち込む前に、興味深い前景要素を探してください。
* 動き回る： さまざまな角度と位置を試して、前景が被験者とどのように相互作用するかを確認します。
* 光を検討してください： 光が前景と被写体にどのように落ちるかに注意してください。面白い影やハイライトを探してください。
* より少ないもの： 無理をしないでください。微妙な前景フレームは、劇的なフレームと同じくらい効果的です。 画像を乱雑にしないでください。
* 後処理： コントラスト、明るさ、シャープネスを調整することにより、後処理の前景フレーミングを強化できます。また、前面を選択的にぼかして、被験者をさらに強調することもできます。
* 練習： 前景フレーミングを実験すればするほど、それを効果的に認識して使用する方が良いでしょう。
例のシナリオ：
* 公園内の子供の肖像： 張り出した木の枝を使用して、柔らかく自然なフレームを作成します。
* ビーチのカップルの肖像： フォアグラウンドで背の高い草や砂丘を使用して、深さと質感を追加します。
* ミュージシャンの肖像： ギターの弦またはピアノの鍵を前景要素として使用します。
* 建築家の肖像： アーチウェイまたは窓枠を使用して、建築家を建物に対してフレーム化します。
ポートレートフォトグラフィーに前景のフレーミングを組み込むことで、画像を高め、視覚的に魅力的で衝撃的なポートレートを作成できます。実験して自分のユニークなスタイルを見つけることを恐れないでください！