i。はじめに（ステージの設定）
* 視聴者をフック： 影を使用したドラマチックなポートレートの見事な例から始めます。最終結果をいじめます。
* 簡単な説明： シャドウ写真は、光と闇を使用して気分、謎、フォームを強調することです。
* 利点について言及： 費用対効果が高く（多くの場合、最小限の機器が必要です）、創造的で、小さなスペースで行うことができます。
* チュートリアルの概要： カバーするトピックについて簡単に言及してください。
* 装置
*照明技術
*ポーズ
*カメラ設定
*編集（後処理）
* インスピレーション
ii。必須機器
* カメラ：
* DSLR、ミラーレス、またはまともなカメラを備えたスマートフォンでさえ。 （違いに言及する）
* ISO、開口部、およびシャッター速度の調整を説明します
* レンズ（オプションですが推奨）：
* 50mmまたは85mmは、多くの場合、ポートレートに好まれます（その理由を説明 - お世辞の視点と浅い被写界深度）。
*さまざまなレンズの利点を説明する（ズーム対プライム）
* 光源（最も重要）：
* 自然光（ウィンドウライト）： 初心者に最適です。
* 1日の異なる時間に光の品質がどのように変化するかを示します。
*カーテン、ブラインド、または拡散材料で自然光を制御する方法を説明します。
* 人工光（カメラフラッシュ、スタジオストロボ、デスクランプ、電話ライト）： より多くのコントロールを提供します。
* 1つまたは2つのライトを使用して実証します。
*光を形作るための修飾子（ソフトボックス、傘、グリッド、スヌート）の重要性を説明します。
* リフレクター（オプションが便利）： 光を跳ね返し、影を埋めます。
* 背景：
*シンプルでプレーンな背景が最適です（壁、ペーパーロール、シート）。気晴らしを避けてください。
*より暗い背景は影を強化します。
* 三脚（オプション）： 特に露出が長くなったり、低光の場合、鋭さに役立ちます。
* 小道具（オプション）： ストーリーやムード（生地、マスク、植物など）に追加されるもの。
iii。照明技術：Shadow Photographyの心
* 光方向の理解：
* サイド照明： 側面から来る光は、顔の片側に強い影を作り出します。 これがあなたの主要なツールです。 効果を示します。
* バックライト： 被写体の後ろから来る光は、シルエットまたはリムライトを作成します。その使用を実証します。
* トップ照明： 上からの光は、眉、鼻、あごの下に影を作ります。
* 下照明： 下からの光は珍しく、しばしば不安定ですが、劇的です。 （懐中電灯を上に向けて示します）。
* 光と影の制御：
* 距離： 光源を近づけると、より硬い影が生まれます。さらに移動すると、より柔らかい影が作成されます。
* 角度： 光の角度を調整すると、シャドウパターンが劇的に変化します。 実験！
* 拡散： ディフューザー（たとえば、薄いカーテン、トレースペーパー）を使用すると、光と影が柔らかくなります。
* ハード対ソフトライト：
* ハードライト： 直接的でろ過されていない光は、シャープで明確に定義された影を作成します。 （裸の球根または非拡散光源を使用してください）。
* ソフトライト： 拡散光は、光と影の間に徐々に遷移します。 （曇りの日にソフトボックスを使用するか、撮影）。
* 特定の影効果の作成：
* 分割照明： 顔の半分を照らし、もう一方を影に残します。モデルの側面に光源を使用して実証します。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に光の三角形。 光の位置を表示します。
* シルエット： 背景のために露出し、被写体を暗い形状として残します。
iv。あなたの主題のポーズ
* 表情：
*思慮深く、神秘的で、または激しい表現を奨励します。
*目を強調します - 視聴者とつながるためには重要です。
* ボディーランゲージ：
*影を補完するさまざまなポーズを試します。
*手を使って、顔や体に興味深い影の形を作成します。
*被験者の姿勢を考慮してください：直立して自信、または不振と内省的。
* モデルに指示： ポーズをとるように言わないでください。 動きをガイドします。例：「あごをわずかに傾けて」、「顔を光に向けて回す」、「目を光に追いかけましょう」。
* 例： さまざまなポーズの例と、それらが影とどのように相互作用するかを示します。
v。カメラの設定
* 撮影モード： マニュアルモード（M）は、最もコントロールできます。
* aperture：
*浅い被写界深度（ぼやけの背景）のためのより広い開口部（f/2.8、f/4）。
*焦点を合わせて、より狭い開口部（f/8、f/11）。
* シャッター速度： カメラに入る光の量を制御するように調整します。 より遅いシャッター速度が必要な場合は、三脚を使用してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100など）維持します。必要に応じて低光の場合にのみ増加します。
* メーター： 被験者の顔の強調表示された領域で、スポットメーターとメーターを使用します。これにより、より劇的なコントラストが作成されます。
* ホワイトバランス： 希望のムードを作成するために調整します（例えば、より劇的な外観のためにクーラー、柔らかい感触のために暖かくなります）。
* rawでのシュート： 後処理の柔軟性を高めます。
vi。後処理（編集）
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshop、Gimpのような無料オプション、さらには無料のオプションをキャプチャします。
* 基本的な調整：
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： より劇的な影とハイライトのコントラストを増やします。
* ハイライトと影： 明るい領域と暗いエリアを微調整します。
* 白と黒： 最大のダイナミックレンジに白と黒のポイントを設定します。
* 透明度とテクスチャ： 詳細を強化します。
* トーンカーブ： トーンカーブを使用して、音色の範囲を正確に制御します。 よりコントラストのためのS-Curve。
* 白黒変換（オプション）： 多くの場合、シャドウ写真のドラマを強化します。さまざまな白黒フィルターを試します。
* シャープニング： 微妙なシャープニングを追加して、詳細を強化します。
* かわすと燃焼： 特定の領域を選択的に明るく（回避）または暗く（燃やして）、影やハイライトを強調します。
* レタッチ（オプション）： 傷や気晴らしを取り除きますが、微妙に保ちます。
* 前後： 編集プロセスを強調表示するために、前後を表示します。
vii。インスピレーションと結論
* ショーケースの例： さまざまな写真家からさまざまな感動的な影の肖像画を見せてください。
* 実験を奨励する： 学ぶための最良の方法は、さまざまなテクニックを試し、独自のスタイルを見つけることであることを強調してください。
* 行動への呼びかけ： 視聴者にテクニックを試して結果を共有するように勧めます。いいね、コメント、サブスクリプションを求めてください。
* 要約： チュートリアルから重要なポイントを簡単に要約します。
ビデオに表示される重要なこと：
* ビジュアルデモンストレーション： *見せて、ただ伝えないでください*。ライトの配置方法、モデルのポーズ方法、カメラの設定を調整する方法を示します。画面上のグラフィックを使用して、概念を説明します。
* リアルタイム編集： 動作中の編集プロセスを表示し、あなたが行くときに各ステップを説明します。
* 間違いと修正： 初心者が犯す一般的な間違いとそれらを修正する方法を示します。これにより、ビデオがより親しみやすく、役立ちます。
* 複数の例： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、編集スタイルのさまざまなポートレートを表示します。
これらの側面をカバーすることにより、「シャドウフォトグラフィーで劇的なポートレートを作成する方法」ビデオは、あらゆるスキルレベルの視聴者にとって有益で、魅力的で、刺激的です。トーンをフレンドリーで励みに保つことを忘れないでください。幸運を！