1。サブジェクト接続と感情：
* 謎めいた笑顔： モナリサの有名な微妙な笑顔は魅惑的です。それは過度に表現力豊かではありませんが、それはより深いものをほのめかし、視聴者を引き付けて不思議に思うようにします。 ポートレート写真では、たとえそれが微妙であっても、本物の感情のために努力してください。 あなたの被験者にリラックスしたり、快適なことを考えたり、会話をして自然な表現を引き出すように励ましてください。 強制的な笑顔は避けてください。
* 目： モナリサの目は部屋の周りにあなたを追いかけているようです。これは、視聴者を引き付けるマスタークラスです。 肖像画では、目は魂の窓です。彼らは鋭く、画像の焦点でなければなりません。アイコンタクト（またはその提案）を優先事項にします。 彼らが人生を追加するとき、キャッチライト（目の小さな反射）に注意してください。
2。構成とフレーミング：
* 古典的な割合： モナリサのポーズと全体的な構成は、古典的な芸術的原則に従い、バランスと調和の感覚を生み出します。 3分の1のルールおよびその他の構成ガイドラインについて学びます。被験者がどのようにフレームと被写体と背景の関係を埋めるかを考えてください。 ルールを破ることを恐れないでください。しかし、最初にそれらを理解してください。
* da Vinciの「Sfumato」の使用： この手法には、ラインとエッジがぼやけ、柔らかく夢のような効果を生み出します。 深みと謎の感覚を追加します。 写真では、浅い被写界深度を使用して背景（bokeh）を曖昧にし、柔らかい照明を使用することで、同様の効果を達成できます。
* 「3/4ポーズ」： モナリサはわずかに側面に向けられており、まっすぐな正面景色よりも、よりダイナミックで魅力的なポーズを作成します。 さまざまな角度とポーズで実験します。 頭や体のわずかなターンは、あなたの肖像画の影響に大きな違いを生むことができます。
3。照明と影：
* 微妙な光と影： Da Vinciは、光と影（Chiaroscuro）を巧みに使用して、Mona Lisaの顔を彫り、深さを作り出します。 照明は柔らかくてお世辞で、不完全さを隠しながら彼女の特徴を強調しています。 照明に細心の注意を払ってください。 面倒な影を作成する過酷で直接的な光を避けてください。 代わりに、窓から柔らかく拡散した光を探したり、シェードを開いたり、反射器を探したりします。 顔がどのように形を整え、機能を強調する方法を理解してください。
* 特徴を柔らかくするための光の使用： Da Vinciは光のマスターであり、それを使用して絵画の主題を柔らかくし、平らにしました。 肖像画を撮るときは、光が厳しくないことを確認してください。可能な場合は、ディフューザーまたは反射面を使用して、光を柔らかくし、顔を均等に照らします。
4。コンテキストとストーリーテリング：
* 背景： モナリサの背景はやや不明瞭ですが、謎の感覚を提供し、絵画の全体的な雰囲気を増します。 あなたのポートレートの背景を考えてください。それはあなたが伝えようとしているストーリーをコンテキストを追加し、強化しますか、それとも主題から気を散らしますか？ 背景を注意深く選択してください。
* 陰謀： モナリサを取り巻く謎、彼女のアイデンティティ、絵画の意味はすべてその魅力に追加されます。 すべてのポートレートでミステリーを作成する必要はありませんが、伝えたい物語について考えてください。あなたの被験者の性格やキャラクターのどのような側面を捉えたいですか？
5。シンプルさと時代を超越したもの：
* 控えめなエレガンス： モナリサは派手でも贅沢でもありません。その美しさは、そのシンプルさとそれが実行されるスキルにあります。 今後何年も見栄えの良い時代を超越した肖像画を努力してください。 トレンディなフィルターや過度に処理された画像を避けてください。 あなたの主題の本質を捉えることに焦点を当てます。
* 主題に焦点を当てます： ダヴィンチの焦点は、被験者の性格と肖像を捉えることでした。 肖像画を撮るとき、焦点は被験者の性格と肖像を捉えることに焦点を当てていることを忘れないでください。肖像画から気を散らすことができる背景や他の要素に気を取られないでください。
結論として、油絵の具やキャンバスを行使することはありませんが、モナリザの背後にある原則 - つながり、作曲、照明、ストーリーテリングはすべて、素晴らしいポートレート写真の重要なコンポーネントです。この象徴的なアートワークを研究し、レッスンを適用することで、独自のポートレートを高め、美しく意味のある画像を作成できます。