1。マスターナチュラルライト：
* ゴールデンアワー： これはあなたの親友です。日の出の1時間と日没の1時間は、非常にお世辞の柔らかく暖かく拡散した光を提供します。 太陽の角度は低く、穏やかな影を作り、厳しいことなくテクスチャを強調します。
* 曇りの日： 曇りの日は巨大なソフトボックスとして機能します。 雲は日光を拡散させ、厳しい影とホットスポットを最小限に抑える柔らかく偶数の光を作り出します。 これは、特により自然で肌の色合いを探している場合は、ポートレートに最適です。
* オープンシェード： 木、建物、または大きな日除けのような日陰のある領域を見つけてください。被写体を日陰の端のすぐ内側に置き、開いた空に面します。これは、空から跳ね返る柔らかく拡散した光を提供します。ちょっとした光（葉を通る太陽光フィルタリング）を避けてください。
* 直射日光（正午）を避けてください： これは最も挑戦的な時期です。 直射日光は、厳しい影、目を細め、見逃せないハイライトを作成します。 この間に絶対に撮影しなければならない場合は、開いた色合いを見つけたり、次のテクニックを使用したりしてください。
2。カメラの設定とテクニック：
* メーター：
* 評価/マトリックスメーター： カメラにシーンを分析して、適切な露出を選択します。 ただし、必要に応じて調整する準備をしてください（以下の露出補償を参照）。
* スポットメーター： 被験者の顔、特に頬のようなニュートラルな領域から直接測定します。これにより、背景が明るくても暗い場合でも、顔が適切に露出されます。
* 中心加重計量： 評価に似ていますが、フレームの中心により重要性が向上します。 あなたの被験者が主に中央にいる場合に役立ちます。
* 暴露補償： これは重要です。被写体が日陰にあり、背景が明るい場合、カメラは被写体を露出しない場合があります。 肯定的な暴露補償（+1、+2など）を使用して、顔を明るくします。逆に、被写体が明るい日光の下にあり、背景が暗い場合、カメラは顔を過度に露出させる可能性があります。負の暴露補償（-1、-2など）を使用して、顔を暗くします。クリッピングのハイライトや影を避けるために、ヒストグラムをご覧ください。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。 ポートレートに最適です。特により広い開口部での正確さの集中に注意してください。
* 狭い開口部（例：f/5.6、f/8、f/11）： 被写界深度を増やし、シーンの多くを焦点にします。より多くの背景を表示したい場合、または複数の被験者を持っている場合に便利です。
* iso： ノイズを最小限に抑え、画質を維持するために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。必要の場合にのみISOを増やし、適切な露出を達成し、目的の開口部とシャッター速度を維持します。
* ホワイトバランス： 特に緑がかった色合いを投げかける可能性のある木の下で、肌の色調を暖めるために、開いた色合いで撮影するときにホワイトバランスを「日陰」に設定します。 同様の結果を得るには、曇りの日に「曇り」を使用してください。 自動ホワイトのバランスは一貫性がない可能性があるため、手動で制御してみてください。 生で撮影すると、後処理でホワイトバランスを調整できます。
* シャッター速度： シャッタースピードがモーションブラーを避けるのに十分な速さであることを確認してください。 一般的なルールとして、少なくとも焦点距離の逆数であるシャッター速度を使用します（たとえば、50mmのレンズで撮影する場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用してください）。必要に応じてISOまたは開口部を調整して、適切な曝露を実現します。
* 構成：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。被験者は、これらの線の交差点に、またはよりバランスのとれた視覚的に魅力的な構成のために、線自体に沿って置きます。
* 先行回線： 環境（パス、フェンス、道路）の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング： 環境（木、アーチ、出入り口）の要素を使用して、被写体をフレーム化し、画像に深みを加えます。
* バックグラウンド認識： 背景に注意を払い、気を散らす要素（明るいスポット、送電線、忙しいパターン）を避けます。 ぼやけた背景（広い開口部を使用）は、被験者を分離するのに役立ちます。
* 塗りつぶしフラッシュ： より厳しい照明で絶対に *撮影しなければならない場合は、低電力設定にフィルフラッシュセットを使用してください。 これは、不自然な外観を作成することなく、影を持ち上げるのに役立ちます。 フラッシュをディフューザーで拡散するか、可能であれば近くの表面（壁のような）から跳ね返します。
3。 ポジショニングとポーズ：
* 光に対する角度： 光がお世辞になるように、被写体を配置します。 彼らが太陽に直接向いてもらうことは避けてください。 代わりに、太陽からわずかに離れて角度を付けるか、背後の太陽でそれらを置きます（バックライト）。
* バックライト： 太陽があなたの被写体の後ろにあるとき、それは彼らの周りに美しいリムの光を作成することができます。 ただし、顔を公開する必要があります。これにより、暴露補償を使用しないとシルエットが発生する可能性があります。 これは美しく劇的な効果になる可能性があります。
* ターンアンドチルト： あなたの被写体に体をカメラからわずかに遠ざけて頭を傾けます。これは一般に、まっすぐなポーズよりもお世辞です。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは強力ですが、カメラから少し外れているように見えると、より自然でリラックスした外観を作成できます。
* 式： 自然な表現を奨励します。 あなたの主題に話しかけたり、冗談を言ったり、彼らを幸せにする何かについて考えるように頼んでください。
* ポーズヒント：
* 硬い、まっすぐなポーズを避けます。 動きと自然なジェスチャーを奨励します。
* 手足を曲げる。 まっすぐな腕と脚は厄介に見えることがあります。
* シフト重量。 被写体に体重を片方の脚からもう一方の脚にシフトして、よりダイナミックなポーズを作成します。
* 小道具を使用します。 小道具は、あなたの被験者がより快適に感じるのを助けることができ、画像に興味を加えることができます。
* 自然要素を使用： 木、花、岩などの自然の要素を組成に組み込みます。 これらの要素は、画像に深さと関心を加え、場所の感覚を作り出すのに役立ちます。
4。 ロケーションスカウト：
* 太陽の経路を知ってください： 太陽追跡アプリ（Sun SoversorやPhotopillsなど）を使用して、日中に太陽がどこにあるかを理解します。これは、撮影を計画し、最高の光を提供する場所を見つけるのに役立ちます。
* 自然反射剤を探してください： 観察してください。砂、コンクリート、または明るい色の壁などの明るい色の表面は、自然な反射器として機能し、被験者の顔に光を跳ね返します。 これらの表面の近くに被写体を配置して、反射光を利用します。
* 背景考慮事項： あなたの主題から気を散らすことのない、清潔で整理されていない背景を持つ場所を選択してください。
5。後処理：
* raw形式： RAW形式での撮影により、後処理で最も柔軟性が得られます。 画質を失うことなく、露出、ホワイトバランス、コントラスト、その他の設定を調整できます。
* 露出調整： 露出を微調整して、顔が適切に照らされていることを確認します。
* ホワイトバランス補正： 画像に存在する可能性のある色キャストを修正します。
* コントラスト調整： コントラストを調整して、画像に定義と深さを追加します。
* シャドウ/ハイライトリカバリ： シャドウとハイライトリカバリツールを使用して、影の詳細を引き出し、過度に明るいハイライトを飼いならします。
* 皮膚の滑らか（控えめに使用）： 微妙な皮膚の滑らかな方を塗って傷や欠陥を減らしますが、それをやり過ぎないようにしてください。
* ダッジとバーン： 画像のさまざまな領域の明るさを選択的に調整するために、回避（照明）とburning（暗い）テクニックを使用します。これを使用して、顔を彫り、寸法を追加できます。
キーテイクアウト：
* 光がすべてです： 光の理解と制御が最重要です。可能な場合は、ゴールデンアワーまたはオープンシェード中の撮影を優先します。
* 露出が重要です： メーターに細心の注意を払い、露出補償を使用して、顔が適切に露出されていることを確認してください。
* 組成物が重要： 視覚的に魅力的な構成を作成するために、3分の1のルール、主要なライン、フレーミングを使用します。
* クリエイティブ： あなたに最適なものを見つけるために、さまざまな角度、ポーズ、場所を試してみることを恐れないでください。
これらのテクニックを習得することで、リフレクターに頼らずに、美しくお世辞の屋外のポートレートをキャプチャできます。幸運を！