説得力のある環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、単純なヘッドショットを超えています。彼らは、彼らの自然環境で彼らを紹介することによって、人についての物語を語り、彼らの性格、職業、趣味、またはライフスタイルの手がかりを提供します。彼らは、その人が誰であるかだけでなく、彼らが何をしているのか、そしてどこに属しているのかを捕らえることを目指しています。
これは、インパクトのある環境のポートレートを作成する方法の内訳と、ヒントと例を備えています。
1。計画と準備：
* あなたの主題を理解する： カメラを拾う前に、あなたの主題を知るために時間を費やしてください。 彼らの情熱、仕事、趣味、そして彼らが肖像画で伝えたいことについて話し合います。 これにより、ロケーションの選択と構成が通知されます。
* ロケーションスカウト： 関連する場所で視覚的に興味深い場所を選択します。 考慮する：
* 関連性： 場所はあなたの被験者の身元に有意義に接続していますか？ （例えば、彼らのキッチンのシェフ、ステージ上のミュージシャン、彼らの研究の作家）
* 視覚的魅力： 場所は審美的に楽しいですか？良い光、興味深いテクスチャー、色、潜在的な背景を探してください。
* 実用性： アクセシビリティ、許可（必要に応じて）、時間の時間、および気晴らしの可能性を考慮してください。
* 通信が重要です： あなたのビジョンについてあなたの主題に話してください。 コンセプト、場所、希望の気分を説明してください。 彼らの入力は貴重であり、彼らをより快適に感じさせます。
* ギア： 機器を賢く選択してください。 広角または標準のズームレンズは、多くの場合、環境のポートレートに最適であるため、主題とその周囲の両方をキャプチャできます。 特に低光で、より鋭い画像に三脚を使用することを検討してください。 リフレクターまたはポータブルストロボは、照明を制御するのに役立ちます。
2。構成技術：
* 3分の1のルール： 主題を中心から外して、よりダイナミックで魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を利用して、視聴者の目を主題に導きます。 これは、道路、フェンス、または本の列でさえある可能性があります。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して主題を組み立て、それらに注意を向けます。 これは、戸口、窓、またはアーチウェイである可能性があります。
* フィールドの深さ： 浅くて深い被写界深度を試してください。
* 浅い被写界深度（例：f/2.8、f/4）： 背景を曖昧にし、主題を隔離し、彼らの性格を強調します。 背景が気を散らすか、それほど重要でない場合に役立ちます。
* 深さの深さ（例：f/8、f/11）： 主題と環境の両方を鋭く保ち、コンテキストを提供し、より完全なストーリーを語ります。 場所が肖像画に不可欠なときに理想的です。
* 負の空間を考慮してください： あなたの被験者の周りに空の空間を残して、落ち着いた感覚を作り出すか、特定の詳細に注意を引きます。
* あなたの視点を変化させます： 目の高さから撃つだけではありません。 低い角度から撮影して、被写体を強力に見せるために、またはより親密または脆弱な感触のために高角度から撮影してみてください。
3。照明：
* 自然光： 最もお世辞で自然な光。
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間と日没の1時間は、暖かく柔らかい光を提供します。
* オープンシェード： 過酷な影を避けるために、主題を建物や木の陰に配置します。
* 曇りの日： 柔らかく、均一な軽い、詳細なポートレートに最適です。
* 人工光（必要に応じて）：
* リフレクター： 自然なライトまたは人工光を跳ね返して影を埋め、柔らかい輝きを加えます。
* オフカメラフラッシュ/ストロボ： 照明をより多くの制御を提供し、特定のムードとエフェクトを作成できるようにします。 ディフューザーまたはソフトボックスを使用して、光を柔らかくします。
* 方向に注意を払ってください： 光の方向は、あなたの肖像画の雰囲気に劇的に影響を与える可能性があります。 サイドライティングはドラマを作成しますが、フロントライティングは一般的によりお世辞です。
* 周囲光のバランス： 環境内の既存の光に注意してください。 設定を調整して、バランスのとれた自然な画像を作成します。
4。ポーズとインタラクション：
* 自然なポーズ： 硬くて不自然なポーズを避けてください。 あなたの被験者が本物の方法で彼らの環境とやり取りすることを奨励してください。
* dictationではなく方向を示します： あなたの主題を厳しくポーズするのではなく、穏やかなガイダンスと提案を提供してください。 快適でリラックスした気分にさせることに焦点を当てます。
* 率直な瞬間をキャプチャ： カメラを準備し、相互作用と感情の自発的な瞬間をキャプチャする準備をしてください。
* 表情： 希望する気分に応じて、本物の笑顔、思慮深い表情、または集中的な集中力を奨励します。
* ボディーランゲージを検討： 被験者の姿勢と手の配置に注意してください。 リラックスした肩と自然な手のジェスチャーは、自信と信頼性を伝えることができます。
5。後処理：
* 微妙な機能強化： 画像の過剰処理を避けてください。 露出、コントラスト、カラーバランスへの微妙な調整に焦点を当てます。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、過剰に鋭利にならないように注意してください。
* 色補正： 色を調整して、特定のムードを作成するか、シーンを正確に表現します。
* かわすと燃焼： 画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたり、特定の詳細に注意を喚起したり、より劇的な効果を生み出したりするために、回避と燃焼のテクニックを使用します。
* トリミング： 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像を慎重に切り取ります。
環境肖像画の例：
* キッチンのシェフ： 彼らの道具、材料、キッチンのus騒に囲まれたシェフを撮影します。 彼らの工芸のエネルギーと情熱に重点を置いています。
* ステージ上のミュージシャン： ステージで演奏するミュージシャンの肖像画で、観客とのつながりとパフォーマンスのエネルギーを強調しています。 ステージ照明と動的角度を使用します。
* 彼らの研究の作家： 本、メモ、その他の執筆資料に囲まれた作家の肖像画。 ワークスペースの静かで内省的な雰囲気に焦点を当てます。
* スタジオのアーティスト： スタジオのアーティストの肖像画、アートワーク、ブラシ、絵の具に囲まれています。 彼らの芸術プロセスの創造性と情熱を強調します。
* その分野の農家： 彼らの分野で働いている農民の肖像画は、土地と彼らの労働の成果を紹介します。 自然光と広角レンズを使用してください。
* ガレージのメカニック： 車や車の部品に囲まれた手元のツール、手入れの道具の肖像画。 この設定は、被験者の職業とスキルを強調しています。
成功のためのヒント：
* 定期的に練習： 練習すればするほど、説得力のある環境の肖像画を撮影することになります。
* 他の写真家の作品を研究： 彼らのテクニックとスタイルを研究して、マスターから学びます。
* 忍耐強く： 本当に素晴らしい環境の肖像画を作成するには時間と労力がかかります。 あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。
* 敬意を払う： 常にあなたの主題とその環境を尊重してください。
* 楽しんでください： 環境の肖像画を作成するプロセスを楽しんで、あなたの創造性を輝かせましょう。
これらのヒントに従い、上記の例を研究することで、あなたの主題と彼らの人生についての説得力のある物語を伝える素晴らしい環境の肖像画を作成できます。幸運を！