i。計画とプリプロダクション：
* 概念：
* 文字： 描きたいキャラクターを決定します。彼らはファムファタール、疲れた探偵、または怪しげなビジネスマンですか？彼らのペルソナは、ポーズ、ワードローブ、表現を知らせます。
* ストーリー（暗示）： 漠然とした物語についても考えてください。このキャラクターは何を経験しましたか？彼らはどのような秘密を隠していますか？
* 気分： 陰気で、神秘的で、危険で、冷笑的で、ロマンチックで、悲劇的です。
* 場所：
* 都市設定： 暗い路地、雨の多い通り、薄暗い照明バー、スモーキーなナイトクラブ、さらにはベネチアのブラインドと任命されたアパートさえ。
* ミニマリスト： 多くの場合、それほどではありません。キャラクターの顔と劇的な照明を強調して、単純な背景がうまく機能します。
* ワードローブ＆プロップ：
* クラシックノワールの服装：
* 男性： トレンチコート、フェドーラ、スーツ（特にダブルブレスト）、ネクタイ、幅の広い帽子、暗いオーバーコート、ポケットスクエア。
* 女性： ハイウエストのスカート、ブラウス、テーラードドレス、トレンチコート、手袋、ネットまたは羽の帽子、毛皮のストール、口紅、ドラマチックな化粧。
* 小道具： タバコ（煙が排出されていない、または煙が吹いていない）、グラスのウイスキー、銃（安全かつ責任を持って現実的な小道具を使用）、ロータリー電話、新聞、手紙。
* モデル：
*望ましい感情とキャラクターを伝えることができるモデルを選択します。 事前にポーズと表現を練習します。良いコミュニケーションが重要です。
ii。撮影（カメラ内のテクニック）：
* 照明が重要です： これが最も重要な要素です！
* 高いコントラスト： 光と影の際の厳しい違いを目指します。
* ハードライト： ハードライトソース（小さな、直接光）を使用して、定義された影を作成します。
* 単一の光源（頻繁に）： これにより、強い影が生まれ、劇的な効果が追加されます。 リフレクターを使用して、いくつかの影を微妙に埋めることができますが、画像の平坦化は避けてください。
* 一般的な照明セットアップ：
* レンブラント照明： キーライトの反対側の頬の三角光のパッチ。
* サイド照明： キーライトはモデルの側面に配置され、顔全体に劇的な影が作成されます。
* トップ照明（修飾子付き）： トップダウンライトは厳しい場合があります。柔らかくするために拡散します。
* ベネチアンブラインドシャドウ： ベネチアンブラインドを通して輝く光源を使用して、被写体全体に縞模様の影を投げかけます。これは、光の前に保持されているクッキーカッターまたは段ボールの形で複製できます。
* ゲル（オプション）： 光源でのアンバーまたは赤いジェルを微妙に使用すると、暖かさや危険のヒントが追加されます。
* 光源：
* strobe/flash： 電力と修飾子を正確に制御します。
* 連続光（LEDなど）： ライトパターンをリアルタイムで見るのが簡単です。
* 配置： 光源の位置を試して、目的のシャドウパターンを作成します。
* 構成：
* タイトなフレーミング： 顔と上半身に焦点を当てます。
* 劇的な角度： 低角度または高角度からの撮影を実験します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* 3分の1のルール： バランスの取れた画像には、古典的な構成ガイドラインを使用できます。
* カメラ設定：
* aperture： 媒体から広い開口部（f/2.8からf/5.6など）は、被験者を浅い被写界深度で隔離するのに役立ちます。 焦点を合わせてより多くの背景が必要な場合は、より深い被写界深度を使用することを検討してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 照明条件に基づいてシャッター速度を調整します。フラッシュを使用する場合は、カメラのフラッシュ同期速度でシャッター速度を同期します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを試して、望ましい気分を実現します。わずかに涼しいホワイトバランスは、映画ノワールの美学に追加できます。 後処理の柔軟性を高めるために、生形式で撮影することを検討してください。
* 煙（オプション）： フォグマシンやタバコの煙は、雰囲気と深さを加えることができます。 煙を使用するときは注意し、適切な換気を確保してください。
* 雨（オプション）： 屋外で射撃すると、雨はノワールの雰囲気を高めることができます。天気が乾いている場合は、スプリンクラーまたはホースの使用を検討してください。
iii。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Photoshop、Lightroom、Capture One。
* 白黒に変換： これは重要なステップです。音色の範囲を制御できる変換方法を選択します。
* Photoshop： 黒と白の画像への各カラーチャネルの寄与を微調整するために、白黒調整層を使用してください。 チャンネルミキサーも使用できます。
* lightroom： B＆Wミックスパネルを使用します。
* コントラスト： コントラストを増やして、光と影をさらに強調します。 Sカーブはあなたの友達です。
* レベル/曲線： レベルと曲線を調整して、音色の範囲を改良します。 黒を暗くし、ハイライトを明るくします。
* かわすと燃焼： ハイライトと影を選択的に強化するために、回避（ライトニング）および燃焼（暗い）ツールを使用します。目、顔の構造、重要な要素を強調します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。アーティファクトを最小限に抑えるシャープニングテクニックを使用します。 目と重要な詳細に焦点を当てます。
* 穀物（オプション）： 微妙なフィルム穀物を追加すると、ヴィンテージの感触が向上します。 ただし、あまりにも多くの穀物が気を散らす可能性があるため、控えめに使用してください。
* vignette： 微妙なビネット（画像の端を暗くする）は、視聴者の目をフレームの中心に引き寄せることができます。
* カラーグレーディング（微妙）： 画像は主に白黒ですが、非常に微妙な色の色合いを追加できます。 わずかなセピアトーンまたはクールな青い色合いは、気分を高めることができます。
* クリーンアップ： 気を散らす傷や欠陥を取り除きます。
重要な考慮事項：
* ストーリーテリング： あなたのイメージを通して物語を作成することに焦点を当てます。視聴者は、キャラクターの背後にある歴史と物語を感じることができるはずです。
* 感情： キャラクターの感情をキャプチャします。 うなずきは、疲れ、希望、絶望、または謎の感情を捉えることです。
* 微妙さ： 後処理をやりすぎないでください。目標は、人工効果を作成するのではなく、画像を強化することです。
例のワークフロー（簡素化）：
1。 raw： できるだけ多くのデータをキャプチャします。
2。基本的な調整（Lightroom/Capture One）： 正しい露出、ホワイトバランス、コントラスト。
3。白黒変換： Photoshopで白黒調整層を使用します。
4。曲線/レベル： 音色の範囲を調整します。
5。 選択的強化。
6。シャープニング： 詳細を追加します。
7。穀物（オプション）： 微妙な追加。
8。 vignette（オプション）： 主題のフレーミング。
上記で概説した照明、構図、および後処理テクニックを習得することで、この象徴的な映画のジャンルの本質を捉えた見事なハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。幸運を！