見事な環境のポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、人の肖像だけを捉えることを超えています。彼らは、家、職場、趣味の空間、または自分の性格、職業、情熱について意味のある何かを明らかにする場所など、自然の生息地の中に彼らを置くことによって、彼らが誰であるかについての物語を語っています。
これは、説得力のある環境の肖像画を作成するためのガイドです。ヒントと例：
i。目標の理解：
* 接続に焦点を当てます： 環境は、被験者を圧倒するのではなく、被験者を補完し強化する必要があります。
* 話をする： その人について具体的なことを視覚的に伝えることを目指してください。彼らは何をしますか？彼らの興味は何ですか？彼らにとって何が重要ですか？
* 真正性が重要です： その要素における主題の自然で本物の表現を捉えるよう努めてください。
ii。準備と計画：
* 研究通信： 事前にあなたの主題に相談して、彼らの性格、興味、好みの場所を理解してください。彼らにとって最も意味のある場所は何ですか？
* ロケーションスカウト： 事前に潜在的な場所にアクセスして、照明条件、角度、背景要素を評価します。最適な光については、時刻を考えてください。
* ワードローブの考慮事項： あなたの主題と衣類のオプションについて話し合う。彼らの服装は、彼らの性格と環境を反映する必要があります。過度に気を散らすパターンや色を避けてください。
* 小道具と詳細： 被験者の職業や趣味に関連する小道具の使用を検討してください。これらは、ポートレートに深みと視覚的な関心を加えることができます。
iii。技術的な側面：
* レンズの選択：
* 広角レンズ（24mm-35mm）： 環境のより広い眺めを示し、場所の感覚を作り出すのに最適です。 慎重に使用されない場合は、歪みを導入できます。
* 標準レンズ（50mm）： 歪みを最小限に抑えて、より自然な視点を提供します。さまざまな環境に汎用性があります。
* 短い望遠レンズ（85mm-135mm）： ポートレートにお世辞の視点を提供し、背景を圧縮し、主題により多くの注意を引くのに役立ちます。
* aperture：
* より広い開口（f/1.4 -f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。人を強調し、気晴らしを最小限に抑えるのに理想的です。 慎重に焦点を合わせる必要があります。
* 狭い開口（f/5.6 -f/11）： 被験者と環境の両方が焦点を合わせていることを保証し、野外の深さを増やします。 環境を詳細に紹介するのに適しています。
* 照明：
* 自然光： 多くの場合、環境の肖像画に最適なオプションです。暖かく柔らかい光のために、黄金の時間（日の出の直後と日没の直前）に撃ちます。
* 塗りつぶしフラッシュ： 特に明るい日光で射撃するとき、被験者の顔の厳しい影を減らすために、微妙な塗りつぶしフラッシュを使用してください。
* オフカメラフラッシュ/ストロボ： 照明をより多くの制御を提供します。劇的な効果を作成したり、自然光を模倣するために使用できます。ソフトボックスと傘は、光を拡散させるのに役立ちます。
* 構成：
* 3分の1のルール： サードグリッドのルールの交差点に被験者を配置して、バランスのとれた視覚的に魅力的な構成を行います。
* 先行回線： 環境で行を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境内の要素（出入り口、窓、木など）を使用して、被写体をフレーム化し、画像に深さを追加します。
* ネガティブスペース： 穏やかでバランスをとるために、被験者の周りにいくつかのオープンスペースを残してください。
iv。ポートレートのキャプチャ：
* 被験者に指示： リラックスして自然に見えるように、明確で簡潔な方向を提供します。彼らが彼らの環境と対話するように勧めます。
* 率直な瞬間をキャプチャ： ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。 相互作用や反射の本物の瞬間を探してください。これらはしばしば最も説得力のある物語を伝えます。
* 角度と視点を変化させます： 視覚的な関心を高めるために、低いまたは高い視点からの射撃など、さまざまな角度を試してください。
* 詳細に注意を払ってください： ストーリーを強化できる環境の小さな詳細に注目してください。 摩耗したツール、本のスタック、家族の写真 - これらの詳細は深さと意味を追加できます。
* 忍耐強く： 被験者が快適に感じられ、適切な瞬間が展開されるまでの時間を確保してください。
v。例とインスピレーション：
* シェフ： 彼らの道具と材料に囲まれた彼らのレストランキッチンのシェフの肖像画。彼らが料理を準備し、彼らのスキルと情熱を強調するとき、彼らの手に焦点が当てられています。 （絞り：f/2.8背景をぼかす、レンズ：50mmまたは85mm）
* アーティスト： キャンバス、ペイント、ブラシに囲まれたスタジオの画家。窓を通る自然光が流れるのは、ワークスペースを照らし、創造的な環境を紹介します。 （絞り：f/4スタジオを焦点を合わせ、レンズ：35mmまたは50mm）
* ミュージシャン： コンサートホールや練習室で楽器を演奏するミュージシャン。照明と背景は、空間の音響と雰囲気を強調しています。 （絞り：ミュージシャンを隔離するためのf/2、レンズ：85mmまたは135mm）
* 農家： 作物と家畜に囲まれた畑に立っている農民。肖像画は、農民と彼らの土地との関係を捉えています。 （絞り：農家と景観を焦点を合わせるためのf/8、レンズ：24mmまたは35mm）
* 作家： 本や書類に囲まれた机に座っている作家。肖像画は、彼らの知的追求を反映して、彼らのワークスペースの雰囲気を捉えています。 （絞り：desk領域をフォーカスに保つためにf/5.6、レンズ：50mm）
* 庭師： 庭師が植物の間でひざまずき、ガーデニングの手袋を着用し、こてを保持しています。 写真は彼らの手と植物に焦点を当て、自然とのつながりを強調しています。 （開口部：庭師と植物に焦点を当てるf/2.8、レンズ：85mmまたは105mm）
vi。後処理：
* 微妙な機能強化： 過剰処理を避けてください。画像の自然な色とトーンの強化に焦点を当てます。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を引き出しますが、過度に鋭くなることは避けてください。これにより、不要なアーティファクトが作成されます。
* 色補正： 白いバランスと色の温度を調整して、自然で心地よい外観を実現します。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の特定の領域を微妙に明るくしたり暗くしたりし、被験者の機能を高めたり、深さ感を生み出したりします。
キーテイクアウト：
* 計画と準備： 環境のポートレートを成功させるには、徹底的な計画が不可欠です。
* 主題に接続する： 主題との関係を構築して、本物の本物の表現をキャプチャします。
* 環境を使用してストーリーを伝えます： 環境は、被験者の性格と物語を補完し、強化する必要があります。
* 技術的な側面をマスター： レンズの選択、開口部、照明、構成を理解することは、技術的に健全で視覚的に魅力的なポートレートを作成するために重要です。
これらのヒントに従い、提供された例を研究することで、あなたの主題の本質を捉えて、彼らのユニークな物語を語る素晴らしい環境の肖像画を作成することができます。 幸運を！