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ショットを手に入れた方法:ポートレートスタイル

さて、重要な要素とテクニックをカバーする素晴らしいポートレートショットを手に入れる方法を分解しましょう。 これは、ポートレート写真のさまざまな側面に焦点を当てて、従うことができるガイドとして構成します。

1。準備はキー(計画とギア)です

* あなたの主題を知っています: これは間違いなく最も重要です。 彼らの性格はどのようなものですか? 彼らの興味は何ですか? どんなメッセージを伝えたいですか? CEOの肖像画は、ミュージシャンの肖像とは大きく異なります。 事前に彼らとチャットして、彼らの快適さを理解し、全体的なビジョンについて話し合います。

* あなたのスタイルを定義します: どんな肖像画に行きますか? クラシック、率直、環境、劇的、気まぐれ? インスピレーションを得るためにさまざまなポートレートスタイルを研究します。 有名な肖像写真家の作品を見てください。

* あなたの場所を選択: 屋内や屋外で撮影しますか?背景を考慮してください。 気を散らすか補完的ですか? 屋外なら、何時にあなたに最高の光を与えます(ゴールデンアワー、曇りの日)? 屋内、十分な自然光がありますか、それとも人工照明が必要ですか?

* ギアチェックリスト:

* カメラ: どのカメラもポートレートを撮ることができますが、交換可能なレンズを備えたDSLRまたはミラーレスは最も柔軟性を提供します。

* レンズ: ポートレートレンズは通常、50mmから135mmの範囲です。

* 50mm: 汎用性の高い「ニフティフィフティ」は、環境の肖像画やより広いショットに適しています。 手頃な価格でしばしば非常に鋭い。

* 85mm: 優れた主題の隔離とお世辞の視点を提供する古典的なポートレートレンズ。

* 135mm: 圧縮機能はさらに機能し、美しくぼやけた背景を作成します。 被験者からのより多くの距離が必要です。

* 照明: (必要に応じて)

* 自然光: あなたがそれを持っているなら理想。 厳しい影を避けて、開いた色合いがしばしば最高です。

* リフレクター: 被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、目にキャッチライトを追加するための必須アイテム。 白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果を提供します。

* Speedlight/Strobe: 光をさらに制御するため。 ソフトボックス、傘、美容皿などの修飾子を使用して、光を和らげることを検討してください。

* 三脚: 特に低光で、またはより長いレンズを使用する場合、シャープネスを維持するのに役立ちます。

* 小道具: (オプション)小道具を使用して、ポートレートにコンテキストや個性を追加します。 それらをシンプルで関連性のあるものに保ちます。

* 背景: (オプション)スタジオで撮影する場合は、さまざまな背景オプションを検討してください。

* カメラ設定:

* aperture: 被写界深度を制御するために重要です(背景のぼかしの量)。

* ワイドアパーチャ(例:f/1.8、f/2.8): 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 古典的なポートレートに最適です。

* 狭い開口部(例:f/5.6、f/8): 現場の深さを増やし、シーンの多くをフォーカスに保ちます。 周囲に被写体を見せたい環境の肖像画に適しています。

* シャッター速度: モーションブラーを避けるのに十分な速さ。 一般に、1/焦点距離(たとえば、85mmレンズで1秒の1/85番目)が良い出発点です。 被験者の動きと利用可能な光に基づいて、必要に応じて調整します。

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます。 適切な曝露を維持するために必要な場合にのみ増やしてください。

* フォーカスモード: シングルポイントオートフォーカス(AF-Sまたはワンショット)は、多くの場合、ポートレートに最適です。 被験者の目(カメラに最も近い目)に焦点を当てます。 より正確な制御のためにバックボタンフォーカスを使用することを検討してください。

* 撮影モード: 開口部の優先度(AVまたはA)を使用すると、カメラがシャッター速度を処理している間、フィールドの深さを制御できます。 手動モード(M)により、開口速度とシャッター速度の両方を完全に制御できます。

* ホワイトバランス: 照明条件(昼光、曇り、タングステンなど)に従ってホワイトバランスを設定します。 生形式で撮影して、ポスト処理でホワイトバランスを調整することもできます。

2。構成とポーズ

* 3分の1のルール: フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。 これらの線またはその交差点に沿って、肖像画の重要な要素(被験者の目のような)を置きます。

* 先行回線: シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。

* 対称性とパターン: 対称的な構成を作成したり、興味深いパターンを取り入れたりする機会を探してください。

* ネガティブスペース: 被写体の周りの空きスペースは、主題自体と同じくらい重要です。 それを使用して、バランス感覚を作り出すか、主題に注意を引いてください。

* ポーズ: これは、あなたの主題とのコミュニケーションと関係が不可欠な場所です。 ここにいくつかのヒントがあります:

* Start Simple: 基本的なポーズから始めて、徐々に調整します。

* 体の角度: 被験者がカメラをまっすぐに向かわせることを避けてください。 体に釣りをすると、よりダイナミックでお世辞のポーズが生まれます。

* 手足を曲げる: 曲がった腕と脚は、まっすぐなものよりも自然に見えます。

* ハンド: 手に注意してください。 彼らはリラックスして自然でなければなりません。 対象にポケットに入れても、オブジェクトを保持するか、顔に優しく休ませます。

* 前後にあご: これにより、ジョーラインを定義し、二重のあごを避けるのに役立ちます。 被験者に「タートル」に頭を少し前方に伝えてください。

* 目と表現: 目は魂の窓です。 被験者にリラックスするように励まし、何か前向きなことを考えてください。 本物の笑顔は、強制されたものよりも常に優れています。 目の中のキャッチライト(光源の反射)に注意を払ってください。

* ボディーランゲージ: 被験者のボディーランゲージを読んで、それに応じてポーズを調整してください。不快に思えた場合は、別のポーズを試してみてください。

3。照明技術

* 自然光の肖像画:

* オープンシェード: ポートレートに最適な自然光。 厳しい影のない柔らかく、照明を提供します。

* ゴールデンアワー: 日の出の翌時間と日没の1時間。 暖かくて金色の光はとてもお世辞です。

* 曇りの日: 曇り空は巨大なソフトボックスとして機能し、柔らかく拡散した光を提供します。

* リフレクターの使用: 被写体の顔に戻って光を跳ね返して影を埋め、キャッチライトを追加します。 光源の反対側の反射器を配置します。

* 人工光のポートレート:

* ワンライトセットアップ: シンプルだが効果的な出発点。 被験者の顔に対して45度の角度で光源を配置します。 ソフトボックスや傘などの修飾子を使用して、光を柔らかくします。

* 2ライトセットアップ: キーライト(メインライトソース)と塗りつぶしの光(弱い光源)を使用して、影を埋めます。 キーライトの反対側に塗りつぶしの光を配置します。

* リム照明: 被験者の後ろに光を置いて、頭と肩の周りにハロー効果を作成し、背景から分離します。

* 美容: 美しさの肖像画に理想的な柔らかく方向性のある光を作成します。

4。被験者との接続

* 通信: 撮影中にあなたの主題に話しかけてください。 明確で簡潔な指示を与えます。 肯定的なフィードバックと励ましを提供します。

* リラクゼーション: 快適で楽しい雰囲気を作り出すことで、被写体をリラックスさせてください。 音楽を再生したり、冗談を言ったり、単に彼らとチャットしたりします。

* 真正性: あなたの主題が自分自身であることを奨励してください。 最高のポートレートは、被写体の個性と性格を捉えています。

* 方向: 特定の表現またはポーズが必要な場合は、明確で説明してください。たとえば、「笑顔」と言う代わりに、「あなたが本当に幸せになる何かを考えて、あなたの目にその感じを見せてください」を試してください。

5。後処理

* raw vs. jpeg: 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。

* ソフトウェア: Adobe Lightroomなどの写真編集ソフトウェアを使用して、1つまたはLuminarをキャプチャして、画像を調整します。

* 基本的な調整:

* 暴露: 画像の全体的な明るさを調整します。

* コントラスト: ハイライトとシャドウの違いを調整します。

* ホワイトバランス: 画像の色温度を修正します。

* ハイライトと影: ハイライトと影の明るさを個別に調整します。

* 明確さ: ローカルコントラストを追加または削減します。

* vibrance and飽和: 色の強度を調整します。

* レタッチ: 傷を取り除き、肌を滑らかにし、機能を強化します。 軽いタッチを使用して、被写体を不自然に見せないようにします。

* シャープニング: 詳細を引き出すために、シャープニングのタッチを追加します。

* トリミング: 画像をトリミングして構成を改良します。

* カラーグレーディング: 色を微調整して、特定の気分や美学を実現します。

* 白黒変換: 画像を白黒に変換して、古典的な外観にします。

例のシナリオ:屋外の自然光のポートレート

公園で友達の肖像画を撮りたいとしましょう。

1。計画: あなたはあなたの友人と話をして、リラックスした自然な肖像画が欲しいと決めます。あなたは、光が暖かくてお世辞になる午後遅く(ゴールデンアワー)時間に同意します。

2。ギア: カメラ、85mmレンズ、リフレクターを持参します。

3。場所: 柔らかくぼやけた背景を作成するために、背景にいくつかの木があるいくつかの木がある公園にスポットを見つけます。

4。カメラ設定: カメラを絞り優先モード(AVまたはA)に設定し、f/2の開口部を選択します。 ノイズを最小限に抑えるために、ISOを100に設定します。

5。ポーズ: あなたはあなたの友人にカメラに対してわずかな角度で立つように頼みます。 光が横から来るようにそれらを配置し、彼らの顔に柔らかい影を作ります。 リフレクターを使用して、光を顔に戻し、影を埋めます。

6。通信: あなたは撮影中ずっとあなたの友人と話をし、彼らに前向きなフィードバックと励ましを与えます。 あなたは彼らにリラックスして、彼らを幸せにする何かを考えるように頼みます。

7。後処理: 生ファイルをLightroomにインポートします。 露出、コントラスト、ホワイトバランスを調整します。 いくつかの傷を取り除き、シャープになっています。 構成を改善するために画像をトリミングします。

キーテイクアウト:

* 定期的に練習: 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。

* 実験: 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。

* 他の人から学ぶ: 他の写真家の作品を研究し、彼らのテクニックから学びます。

* フィードバックを取得: 他の写真家や友人からあなたの写真に関するフィードバックを求めてください。

* 忍耐強く: ポートレート写真には時間と労力が必要です。 すぐに手に入れなければ落胆しないでください。

これらのステップに従って継続的に学習することで、あなたは見事な肖像画を撮るための道に順調に進むでしょう。幸運を! これ以上具体的な質問がある場合はお知らせください!

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