i。計画と準備
1。概念とムード：
* 感情を決定： どんな感情を呼び起こしたいですか？ 憂鬱、謎、力、内省？ これは、照明とポーズの選択に影響します。
* 被験者の適合性： 控えめなキーは、表現と姿勢を通して感情を伝えることができる被験者と最もよく機能します。彼らの顔には、強力な特徴や興味深い物語を考えてください。
2。場所と背景：
* 暗いまたは簡単に暗くなったスペースを選択します： 周囲光の最小限の部屋が理想的です。黒い背景のあるスタジオは完璧です。
* 平易な背景が重要です： 黒、濃い灰色、または濃い青があなたの最善の策です。 生地の背景、塗装済みの壁、または大きな暗い紙を使用することもできます。気を散らすパターンやテクスチャを避けてください。
* 負の空間を考慮してください： あなたの主題の周りにどのくらいの暗い背景が見えますか？
3。機器：
* カメラ： 手動設定（ISO、アパーチャ、シャッター速度）を許可するカメラは機能します。
* レンズ： プライムレンズ（35mm、50mm、85mm）は、より良い光収集とより浅いフィールド深度のために、より広い開口部（より低いf番号）を持つ傾向があるため、肖像画に好まれることがよくあります。 ズームレンズも機能します。
* 光源（重要）：
* Studio Strobe/Flash： 最も制御とパワーを提供します。通常、修飾子を備えた単一のストロボで十分です。
* Speedlight/FlashGun： スタジオストロボよりもポータブル。 方向と強度を制御する必要があります。
* 連続光（LEDパネル、ランプ）： ライトがリアルタイムで落ちるのを見るのは最も簡単ですが、一般にフラッシュよりも強力ではありません。 それが調整可能であることを確認してください。
* 光修飾子（必須）：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。 小さなソフトボックスは、制御された光の降伏に役立ちます。
* 傘： 光を柔らかくする別の方法。
* スヌート： 特定の領域を強調するのに理想的な、非常に焦点を絞った小さな光のプールを作成します。
* ハニカムグリッド： 光の広がりを制御し、流出を防ぎ、より正確に指示します。 ソフトボックスまたはリフレクターで使用できます。
* リフレクター（暗いまたは黒）： 黒または暗いリフレクターを使用して、光を吸収してブロックし、影を強化します。
* ライトスタンド（フラッシュ/ライト用）： 光源を配置するために不可欠です。
* オプション：
* トリガー（オフカメラフラッシュ用）： フラッシュをリモートで発射できます。
* ライトメーター： 正確な露出のために、ライトを測定し、設定にダイヤルするのに役立ちます。
ii。カメラの設定
1。マニュアルモード（m）での撮影： 暴露を完全に制御できます。
2。 aperture：
* f/2.8からf/5.6： より広い開口部（低fの値）は、浅い被写界深度を作り出し、背景を曖昧にし、主題に焦点を絞ります。 シャープネスに注意してください。浅すぎると、鼻だけが焦点を合わせているかもしれません。 f/4またはf/5.6は良いバランスを提供します。
3。 iso：
* 可能な限り低く保つ（ISO 100または200）： ノイズを最小化します。
4。シャッター速度：
* 通常1/125〜1/200秒： これは一般に、ほとんどのフラッシュとモーションブラーや同期を回避するのに十分な速さです。 周囲の光を制御するように調整します。連続光のためには、より遅いシャッタースピードが必要になる場合があります。
5。ホワイトバランス：
* 「フラッシュ」または「カスタム」に設定： フラッシュを使用する場合は、「フラッシュ」設定を使用します。連続光を使用する場合は、カスタムホワイトバランスを使用して正確な色を確保します。
iii。照明セットアップ
これが最も重要な部分です！ 目標は、 *単一の方向性光源 *を持ち、影を受け入れることです。 いくつかの一般的なアプローチがあります：
1。 1つの光源（クラシックローキー）：
* ポジショニング：
* サイド照明（45度）： 光源を、被験者の顔に対して約45度の角度に、わずかに横に置きます。これにより、機能を定義する影が作成されます。被写体の上にある *上に光を上げます。これにより、わずかに下に落ちる影が作成されます。これは一般的にお世辞です。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形が現れるように、被験者のわずかに後ろに光を（約60〜75度）配置します。
* 修飾子： ソフトボックスまたは傘を使用して、光を柔らかくします。ソフトボックスのサイズを試します。小さいソフトボックスはよりコントラストを作成します。
* パワー： 低電力設定から始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増やします。
* キャッチライトに注意してください： キャッチライトは、被験者の目の光源の反映です。画像に命を追加することが重要です。
2。スヌートまたはグリッド（スポットライト効果）：
*光源にスヌートまたはハニカムグリッドを使用して、非常に集中した光のビームを作成します。
*光を配置して、被験者の顔の特定の領域を強調表示します（例えば、目、唇、傷跡）。
*これにより、劇的でほとんど演劇的な効果が生まれます。
3。バックライト（リム照明）：
*カメラに向かって、件名の後ろに光 *を置きます *。 被験者はほとんどシルエットされ、明るいアウトライン（リムライト）が形状を定義します。
*これは、謎やドラマの感覚を作るのに効果的です。
4。リフレクター（微妙な塗りつぶし）：
* *黒または *暗い *反射器を使用して、 *光を吸収して影を増やします。 光源の反対側に配置して、影を深めます。 白または銀のリフレクターを使用すると、控えめなセットアップの目的を打ち負かします。
iv。射撃とポーズ
1。あなたの主題と通信： あなたが彼らのポーズと表現でそれらを作成し、ガイドしようとしている気分を説明してください。
2。ポーズ：
* 角度の実験： 頭を傾け、体をカメラからわずかに遠ざけ、あごを調整すると、見た目が劇的に変化する可能性があります。
* 顔を強調表示： 強調したい機能を強調する方法で、光が顔に当たっていることを確認してください。
* ハンド： 手の位置に注意してください。 彼らは物語に追加したり、気まぐれである場合は気を散らすことができます。
3。式： 自然な表情を奨励します。 わずかな笑顔、思慮深い視線、または悲しみのヒントはすべて効果的です。
4。テストショットを撮る： カメラのLCD画面で画像を定期的に確認し、必要に応じて設定と照明を調整します。
5。慎重にフォーカス： 目（または最も重要な焦点）に焦点が鋭いことを確認してください。
v。後処理（編集）
1。生形式： 編集に最大限の柔軟性を持つために、RAW形式で撮影します。
2。露出調整：
* 全体的な曝露を下げる： 闇を強調します。
* 影とハイライトを調整します： 光と影のバランスを微調整します。ハイライトを下げ、影を深める。
3。コントラスト：
* コントラストの増加： 明るい領域と暗い領域のドラマと分離を強化します。
4。透明度：
* 明確さをわずかに増加させる： これにより、詳細とテクスチャが追加できます。
5。白黒変換（オプション）： 控えめな肖像画は、しばしば白黒で見事に見えます。 B＆Wに変換する場合は、コントラストと音色の範囲に特に注意してください。
6。ダッジとバーン： ドッジと燃焼ツールを使用して、画像の特定の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、光と影をさらに強化します。
7。シャープニング： 微妙な量のシャープニングを適用して、詳細を引き出します。
8。ノイズリダクション： 必要に応じて、特に影に画像に存在する可能性のあるノイズを減らします。
重要なヒントと考慮事項：
* 練習： 控えめな写真はすべて実験です。 さまざまな照明のセットアップとポーズを試すことを恐れないでください。
* 微妙さ： 最高の控えめな肖像画は、しばしば微妙で控えめです。 過度の光や過度の後処理を避けてください。
* 話をする： あなたがあなたの肖像画で伝えたい物語について考えてください。照明、ポーズ、および表現はすべて、メッセージを伝えるために協力する必要があります。
* ネガティブスペース： 闇を受け入れ、あなたのイメージに黒い領域があることを恐れないでください。これにより、孤立感と謎の感覚が生まれます。
* 角度の実験： さまざまなカメラアングルを試して、より興味深い構成を作成します。
* 光を観察する： 光が被験者の顔や特徴とどのように相互作用するかに注意してください。これにより、よりお世辞と劇的な画像を作成するのに役立ちます。
* 他の人から学ぶ： 控えめな照明を効果的に使用するマスターポートレートカメラマンの作品を研究してください。
これらのステップに従って定期的に練習することで、気分、感情、謎の感覚を捉える見事な控えめなポートレートを作成することになります。 幸運を！