1。概念を理解する
* スローシャッター速度： キーは、通常、モーションを凍結するために使用するものよりも遅いシャッター速度を使用することです。 正確な速度は、被験者の速度と目的のぼかしに依存します。
* モーションブラー： 被験者または被験者の一部は、暴露中の動きのためにぼやけます。
* 鋭い要素（時々）： あなたはしばしば、焦点を維持するために、主題の一部、通常は顔を鋭く保つことを目指しています。これは、適切なテクニックによって達成され、時には少しの運があります。
* アンビエントライトとフラッシュバランス： 多くの場合、シャッターをドラッグするには、周囲の光（ぼやを作成する）とフラッシュ（被験者の一部を凍結する）のバランスを取ります。
2。必要なギア
* 手動モードのカメラ： シャッタースピード、アパーチャ、およびISOの制御に不可欠です。
* 外部フラッシュ（スピードライト）： 強くお勧めします。理想的には、TTL（スルーレンズ）メーターおよび電力調整を可能にするものです。
* レンズ： 汎用性の高いレンズが役立ちます。より広いレンズ（35mm、50mmなど）は、コンテキストで動きのある被験者をキャプチャするのに適しています。 わずかに長いレンズ（85mmなど）は、被験者を分離するのに役立ちます。
* 三脚（オプション）： 被写体を比較的鋭く保ちながら *背景 *をぼやけたい場合は、カメラをまだ保持することをお勧めします。あなたが手持ち握り、被験者と一緒にパンしている場合、三脚は必要ありません（そして実際にあなたを妨げるでしょう）。
* diffuser（オプション）： フラッシュ用のディフューザーは、光を柔らかくし、より楽しい結果を生み出します。 フラッシュブラケットを検討して、赤目を避けるためにフラッシュを少し軸方向にしてください。
3。カメラの設定
* モード： カメラをマニュアル（M）モードに設定します。
* シャッター速度： これは最も重要な設定です。 比較的遅いものから始めて、 1/30秒のように 、 1/15秒 、または遅い（ 1/8または1/4の秒のような ）。 必要なぼかしと周囲の光レベルに基づいて調整します。より遅い速度=よりぼやけます。
* aperture： 目的の深さの深さを提供する開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、背景をさらに曖昧にし、より多くの光を取り入れ、より速いシャッター速度と低いISOを可能にします。 より狭い開口部（f/8、f/11など）は、フィールドの深さを増加させ、より遅いシャッター速度またはより高いISOを必要とします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 画像を明るくする必要がある場合、またはぼやけを減らすためにより速いシャッター速度が必要な場合にのみ増やしてください。
* フラッシュモード： フラッシュをTTL（スルーレンズ）モードに設定します。 これにより、カメラは適切な露出のためにフラッシュ電源を自動的に調整できます。または、手動フラッシュモードでは、正確な制御が可能になりますが、より多くのテストが必要です。
* フラッシュ同期モード： front-curtain syncを実験します およびリアクルテン同期（2番目のクルテン同期） ：
* front-curtain sync（デフォルト）： フラッシュは、露出の *開始 *で発火します。 これにより、シャープな画像が作成され、それに続くぼやきが生じます。 それは通常、将来の動きの被験者にとってより自然に見えます。
* リアクルテン同期： フラッシュは、露出の *終了 *で発射されます。 これにより、最初にぼかしが作成され、その後にシャープな画像が続きます。 より劇的に見えることがありますが、時には不自然に見えることもあります。 多くの場合、軽いトレイルや後方に移動する被写体の方が良いです。
* フォーカスモード： 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）を使用して、被験者が移動するときに追跡します。 パンしている場合は、主題がどこにあるかについての事前焦点を合わせてください。
* ドライブモード： カメラを連続撮影モード（バーストモード）に設定して一連のショットをキャプチャし、良いものを手に入れる可能性を高めます。
4。テクニック
* パンニング（オプションですが、頻繁に使用されます）： パンニングには、カメラが移動するときにカメラを動かすことが含まれます。これは、背景を曖昧にしながら、被験者を比較的鋭く保つのに役立ちます。
* スムーズな動き： 動きを滑らかで流動的に保ちます。 ぎくしゃくした動きは、不均一なぼやけをもたらします。
* 練習： この手法には練習が必要です。 さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを確認してください。
* 話をする： あなたがあなたのイメージで伝えたい物語について考えてください。 モーションブラーは、速度、エネルギー、さらには夢の感覚を伝えることができます。
5。ショットを撮る手順（例：手持ち、パンニング、フラッシュを使用）
1。作曲： シーンで主題を組み立てます。
2。フォーカス： 主題に焦点を当てます（AF-Cを使用）。
3。移動： 彼らが移動するときに、被験者がスムーズにパンを開始します。
4。シュート： 件名に従って、シャッターボタンを押してスムーズにパンし続けます。
5。レビュー： 画像を確認し、必要に応じて設定を調整します。 ぼやけの量、被験者の鋭さ、および全体的な曝露に注意してください。
例のシナリオ：ステージを横切って移動するダンサーの写真
* 照明： 薄暗いステージ照明。
* カメラ： 手動モード。
* レンズ： 50mmまたは85mm。
* 設定：
*シャッター速度：1/15または1/8秒。
*開口部：f/2.8またはf/4。
* ISO：800または1600（露出のバランスをとるために必要に応じて調整）。
*フラッシュ：TTLモード、わずかに拡散し、味に調整されたパワー。
*同期：フロントカーテンまたはリアクルテン（実験）。
* 手法： ダンサーの顔に焦点を合わせ、動くと滑らかにパンし、ショットのバーストを取ります。
成功のためのヒント
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。 シャッターをドラッグする正しい方法はありません。
* 練習は完璧になります： 練習すればするほど、被験者の動きを予測し、ぼやけを制御することができます。
* 背景を考慮してください： 背景は動きの感覚を増すことができます。 光や色の興味深い縞を作成する要素を探してください。
* 科目服： 明るく流れるような服は、動きを強調します。
* 後処理： 後処理（コントラスト、シャープニング、色）のわずかな調整は、効果を高めるのに役立ちます。
* 光を見る： 周囲の光レベルは非常に重要です。 光が多すぎると、画像を露出しすぎます。軽すぎると、フラッシュがあっても被験者が暗すぎる可能性があります。
* フラッシュ電源調整： フラッシュと周囲の光の間の適切なバランスを取得するには、フラッシュ電源補正（通常はカメラまたはフラッシュの+/-ボタンを介してアクセス）を調整する必要がある場合があります。 0から始めて、プラス値またはマイナス値を試します。
概念を理解し、テクニックを練習することで、シャッタードラッグを使用して、見事でダイナミックなポートレート写真を作成できます。頑張って、楽しんでください！