i。準備と計画：
* スペースを評価：
* サイズ： 使用可能なスペースがどれだけあるかを判断します。 水平スペースと垂直空間の両方を考慮してください。 小さなガレージは、より簡単なセットアップを必要とします。
* 色と清潔さ： 壁にニュートラルな色を塗ります（黒、白、または灰色が理想的です）。 清潔で整頓された背景が不可欠です。 気を散らすものは何でも掃除し、モップし、削除します。 ペイントできない場合は、背景の使用を検討してください（以下を参照）。
* 光制御： 自然光を遮断する方法を把握します。 ガレージのドアが主要なソースです。 黒い布、重い毛布、または段ボールを使用して、窓や隙間を覆うことができます。周囲光よりも多くの制御があるほど、
* 電源アウトレット： 照明機器とカメラのための十分なコンセントがあることを確認してください。 パワーストリップまたは延長コードの使用を検討してください。
* 外観とテーマを選択：
* 劇的なスタイル： 「ドラマチック」があなたにとって何を意味するかを考えてください。高いコントラスト？ムーディー照明？激しい表現？
* インスピレーション： あなたが尊敬するポートレートカメラマンの作品を見てください。照明のセットアップ、ポーズ、および後処理技術を分析します。
* ストーリー： 肖像画にどのような話をしてもらいたいですか？ これにより、ポーズ、小道具、および全体的な雰囲気の選択が導かれます。
* 機器を集めてください：
* カメラ： 手動モードが可能なDSLRまたはミラーレスカメラは機能します。 電話カメラはピンチで動作する可能性がありますが、劇的な結果を得るのははるかに困難です。
* レンズ： 浅い被写界深度のため、プライムレンズ（50mm、85mm）がポートレートに好まれることがよくあります。 ズームレンズ（24-70mm、70-200mm）も多用途です。
* 照明：
* strobe/flash（推奨）： 1つまたは2つのスピードライト（フラッシュ）またはスタジオストロボが理想的です。それらは強力で制御可能な光を提供します。お金を節約するために使用される購入を検討してください。
* 連続光（代替）： LEDパネルや作業ライトも使用できますが、ストロボよりも強力ではなく、より高いISO設定が必要です。
* 光修飾子： これらは、光を形作るために重要です。
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： 通常、ソフトボックスよりも安い光を拡散する別の方法。
* リフレクター： 光を被写体に跳ね返し、影を埋めます。 白いフォームボードまたはアルミホイルで覆われた大きな段ボールでさえ機能します。
* スヌート/グリッド： 劇的なハイライトのために、光を狭いビームに集中させます。
* ライトスタンド： ライトを配置するために不可欠です。
* 背景：
* シームレスな論文： シームレスな紙のロールは、スムーズでプロフェッショナルな背景を作成します。 黒、白、灰色、または色付きの紙を使用できます。
* 生地の背景： 生地のシート（ベルベット、モスリンなど）は、テクスチャと深さを追加できます。 しわは時々文字を追加することができます。
* 壁： 壁をニュートラルに塗っている場合は、背景として使用できます。
* トリガー（オフカメラフラッシュを使用する場合）： フラッシュがカメラに取り付けられていないときに、フラッシュを発射するには、リモートトリガーが必要です。 ワイヤレストリガーが推奨されます。
* 三脚（推奨）： 三脚は、特により遅いシャッタースピードを使用する場合、カメラを安定させるのに役立ちます。
* 小道具（オプション）： 椅子、便、布、帽子、眼鏡などは、あなたのポートレートに興味を加えることができます。
ii。劇的な肖像画の照明技術：
* キーライト＆フィルライト： 古典的なセットアップ。
* キーライト： 通常、主な光源は、被験者の側面と上にわずかに配置されます。
* 塗りつぶし光： 被写体の反対側の影を埋めるために使用されるより弱い光源または反射器。 充填光のパワーを調整して、コントラストのレベルを制御します。 より劇的な外観のために、より弱い塗りつぶしの光を使用するか、まったく塗りつぶしの光を使用しません。
* レンブラント照明： キーライトの反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。 キーライトを45度の角度に、被験者のわずかに上に配置することで達成されます。
* 分割照明： 被験者の顔は半照らされていて、半分は影が薄くなっています。 キーライトは主題の側面に配置され、非常に劇的で不機嫌な外観を作成します。
* バックライト： 光源は被写体の背後にあり、頭と肩の周りにシルエットまたはリム光を作成します。 非常に劇的なものになる可能性があります。
* ハード対ソフトライト：
* ハードライト： 強い影とハイライトを作成します。 裸のフラッシュまたは小さな光源を使用します。
* ソフトライト： 優しい影とハイライトを作成します。 大きなソフトボックスまたは傘を使用します。
* カラーゲルを使用した実験： ライトに色付きのジェルを追加すると、興味深い劇的な効果が生じる可能性があります。
iii。ポーズと構成：
* 被験者に指示： ただ「そこに立つ」ように言わないでください。 体、頭、手をポーズする方法について具体的な指示を与えてください。
* アイコンタクト： アイコンタクトは、視聴者と接続するために重要です。 さまざまな角度と表現を実験します。
* ボディーランゲージ： 被験者の姿勢とボディーランゲージに注意してください。 彼らは自信、脆弱性、または何か他のものを伝えていますか？
* フレーミング： 環境を使用して、主題を組み立てます。 たとえば、戸口に立ったり、小道具を使用して周囲の境界線を作ったりすることもできます。
* 3分の1のルール： 画像を3分の1に分割する想像上の線に沿って、写真の重要な要素を配置することを提案する構成ガイドライン。
* 先行回線： 環境で行を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： バランスとドラマの感覚を作成するために、被験者の周りに空の空間を残してください。
* 角度： さまざまな視点のために、高角度と低い角度から撃ちます。
iv。カメラの設定：
* 手動モード（m）： カメラの設定を完全に制御できます。
* aperture（f-stop）： フィールドの深さを制御します。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを生み出し、より多くの画像を焦点を合わせます。
* シャッター速度： カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。 モーションブラーを避けるのに十分な速さのシャッター速度を使用します（たとえば、1/125秒以上速く）。 ストロボを使用する場合、シャッター速度は主に周囲の光を制御します。
* iso： カメラのセンサーの光に対する感度を制御します。 ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な曝露を達成するために必要な場合にのみISOを増やします。
* ホワイトバランス： 画像の色温度を設定します。 照明条件に合わせてホワイトバランスを調整します。 ストロボを使用する場合は、ホワイトバランスを「フラッシュ」または「ストロボ」に設定します。
* raw形式： あなたの画像の中で最も多くの情報を保存するために、生形式で撮影します。 これにより、編集時に柔軟性が向上します。
* メーター： スポットメータリングを使用して、被験者の顔の光を測定します。 顔が適切に露出していることを確認するには、露出設定を調整します。
v。後処理：
* ソフトウェアの編集： Adobe Lightroom、Photoshop、Capture One、またはGimp（無料）は人気のある選択肢です。
* 基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人を調整します。
* 色補正： ホワイトバランス、色合い、飽和を調整します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* ノイズリダクション： 必要に応じてノイズを減らします。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域を明るくして暗くして、強調と深さを作り出します。
* 白黒変換： ドラマチックなポートレートは、しばしば白黒で見栄えがよくあります。さまざまな変換技術を試してください。
* レタッチ（オプション）： 傷と滑らかな肌を取り除きます。 不自然な外観の作成を避けるために、控えめにレタッチを使用してください。
vi。ヒントとトリック：
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* 実験： 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
* フィードバックを取得： 他の写真家や友人からフィードバックを求めてください。
* 最初の安全性： 電気を使用し、限られたスペースで作業する場合は注意してください。
* 音楽： あなたのテーマをリラックスさせ、より快適に感じるために音楽を再生してください。
* 通信： あなたの主題と明確にコミュニケーションを取り、彼らに前向きな強化を与えます。
* ガレージをスタジオとして扱います： ガレージスタジオの整理と維持に時間と労力を費やすほど、結果は良くなります。
vii。セットアップの例：
* 単純なワンライトセットアップ： ソフトボックスを備えた1つのストロボは、側面に45度、被験者のわずかに上に配置されています。反対側のリフレクターを使用して、影を埋めます。
* 2ライトセットアップ： キーライトとしてソフトボックスを備えた1つのストロボと、より小さなソフトボックスまたはリフレクターを塗りつぶしたストロボ。 コントラストを制御するために、2つのライト間の電力比を調整します。
* バックライトシルエット： 被写体を光源の前に置きます（例えば、スヌートまたは裸の球根を備えたストロボ）。シルエットを作成するための背景ライトのメーター。
これらの手順に従うことで、ガレージを見事で劇的な肖像画をキャプチャするための創造的な空間に変えることができます。幸運を！