パート1：チルトシフトレンズを備えたチルトシフトのポートレート
Tilt-Shiftレンズを使用することは「本物の取引」であり、最も本物の結果を提供します。これらのレンズを使用すると、標準レンズでは不可能な方法で焦点と視点の平面を操作できます。
1。ティルトシフトレンズの理解：
* ティルト： 傾斜関数を使用すると、カメラのセンサーに比べて焦点面を角度を付けることができます。これは、ミニチュアを非常に説得力のあるように見せるための浅い被写界深度効果を作成するための鍵です。焦点面を壁として想像してください。傾斜は、壁がセンサーと平行ではないことを意味します。
* シフト： シフト関数を使用すると、カメラの位置を変更せずにレンズをセンサーに平行に移動できます。これは、特に建物を撮影する場合、視点の歪みを修正するのに役立ちます。便利ですが、ポートレートのミニチュア効果には不可欠ではありません。
* レンズの選択： 一般的なチルトシフトの焦点距離は、約24mm、45mm、および90mmです。ポートレートの場合、45mmと90mmが歪みの少ない視点を提供するため、より適しています。 24mmは、環境のポートレートに使用できます。
2。ショットのセットアップ：
* 主題と背景を選択してください： 効果は、ある程度の深さとコンテキストを持つ被験者に最適に機能します。環境の肖像画はうまく機能し、周囲の人を示しています。背景について考えてください。複雑な背景は、ミニチュア効果を追加できます。レイヤーが異なる場所は、被写界深度を強調するのに役立ちます。
* 距離： 一般的に、被験者から少し離れていると、ミニチュア効果が向上します。目の高さであっても、シーンを見下ろすという幻想を与えたいと思います。
* 照明： 良い照明は非常に重要です。柔らかく、照明さえも機能しますが、方向性の光はミニチュアシーンに深さとリアリズムを追加することができます。 不自然に見えるかもしれない過酷な影を避けてください。
* 三脚： 特に正確な調整とよりシャープな画像のために、三脚を強くお勧めします。
3。フォーカスと傾斜：
* マニュアルフォーカス： チルトシフトレンズは、ほとんど常に手動で焦点を合わせています。これは、オートフォーカスがチルトの焦点面を理解できないため、重要です。
* ベースラインフォーカスを見つけてください： ゼロ（ニュートラル）にティルトセットを使用して、被験者の最も重要な部分に焦点を合わせることから始めます。倍率でライブビューを使用して、シャープな焦点を確保します。
* Tilt：を紹介します これが魔法が起こる場所です。
*少量の傾きから始めます。傾きの方向を試します。地面と被写体の頭が焦点を合わせたい場合は、背面要素に対して前部要素を上方に傾けます。チルトの正確な量は、距離、焦点距離、および開口部に依存します。
*ライブビューを注意深くご覧ください。シャープな焦点の領域は狭いバンドになります。そのバンドの上と下の領域はすぐにぼやけます。
*目的の領域が焦点が合うまで傾斜を調整します。 微妙な調整が重要です。
*チルトを調整した後、フォーカスを再確認します。
* aperture： 開口部は、フィールドの深さで役割を果たします。
*より広い開口部（f/2.8、f/4など）：現場の深さが非常に浅いため、最も劇的なミニチュア効果を作成します。これは一般に、Tilt-Shiftの外観に必要なものです。
*より狭い開口部（例：f/8、f/11）：フィールドの深さを増やして、効果が顕著になります。焦点を合わせてシーンをもっと必要とする場合は、これらを使用してください。
4。構成：
* 3分の1のルール： 3分の1のルールを適用して、被写体をフレーム内に配置します。
* 先行回線： 主要なラインを使用して、ミニチュアシーンを通して視聴者の目を引きます。
* 角度： さまざまな角度で実験します。わずかに高い角度は、多くの場合、ミニチュア効果を高めることができます。
5。ショットを撮る：
* シャッターをリリース： リモートシャッターリリースまたはカメラのセルフタイマーを使用して、カメラの揺れを避けます。
* レビューと調整： テストショットを撮影し、カメラのLCD画面で注意深く確認してください。フォーカスの領域と全体的な効果に細心の注意を払ってください。必要に応じて、傾斜、焦点、開口部を調整します。
* 反復： 希望の外観を実現するために、チルト、フォーカス、アパーチャのさまざまな組み合わせを試してください。
パート2：ソフトウェアのチルトシフトのシミュレーション（Photoshop、Gimpなど）
チルトシフトレンズの真の代替品ではありませんが、ソフトウェアは効果を効果的にシミュレートできます。
1。画像を選択してください：
* 適切な画像： Tilt-Shiftをシミュレートするための最良の画像には次のようなものがあります。
* 深さ： フォアグラウンド、ミッドグラウンド、バックグラウンドの要素を備えたシーン。
* コンテキスト： ストーリーを伝える設定の主題。
* 良い照明： よく照らされた画像は操作しやすいです。
* わずかに上昇した視点（オプション）： わずかに高い視点は、ミニチュアの幻想を高めることができますが、それは不可欠ではありません。
2。 Photoshopメソッド（他の画像エディターで類似）：
* 画像を開く： Photoshop（またはお好みの画像エディター）で画像を開きます。
* クイックマスクモード（オプションですが推奨）： より大きな制御のために、被写体のマスクを作成します。そうすれば、ぼかしは主に背景に適用されます。
*クイックマスクモードを入力します（ `Q`を押します）。
*ブラシツール（b）を柔らかい縁のブラシと黒を前景の色として使用して、焦点を合わせたい領域（被写体）にペイントします。これにより、赤いオーバーレイが作成されます。
*クイックマスクモードを終了します（ `Q`を押します）。あなたが *ペイントしなかった領域の周りに選択が表示されます。 選択（選択>逆）を反転させて、サブジェクトを選択します。
*レイヤーマスク（レイヤー>レイヤーマスク>選択の表示）を追加します。これで、マスクに直接ペイントしない限り、被験者は編集から保護されています。
* ぼかしフィルター：を適用します
* Tilt-Shift Blur（推奨）： フィルター> blur> tilt-shiftに移動します。
*画像の中央に行が表示されます。この行は、シャープな焦点の領域を表しています。上に移動して下に移動し、回転させて、フォーカスが必要な場所に配置することができます。
* Blur Sliderを使用して、ぼやけの量を調整します。値が高いと、より強いぼやけ効果が生じます。
*距離スライダーを使用して、遷移領域（中心線とぼやけた領域の距離）を調整します。距離が小さくなると、よりシャープな遷移が作成されます。
* 重要： レイヤーマスクを使用した場合は、ぼかしを適用している間にマスクをターゲットにしていないことを確認してください。メイン画像レイヤーをターゲットにする必要があります。
* ガウスブラー（代替）： 単純な効果を得るために、ガウスブラー（フィルター>ぼかし>ガウスブルール）を使用することもできます。
*レイヤーを複製します。
*重複した層にガウスのぼかしを適用します。
*レイヤーマスクをぼやけたレイヤーに追加します（レイヤー>レイヤーマスク>すべてが表示）。
*レイヤーマスクに線形勾配（黒から白）を使用して勾配ツール（g）を使用します。 画像全体に勾配を描画して、ぼやけからシャープへの段階的な遷移を作成します。
* コントラストと飽和を調整します：
* 飽和の増加： ミニチュア効果は、しばしば飽和がわずかに増加したことで恩恵を受けます。飽和調整レイヤー（レイヤー>新しい調整層>色相/飽和）を追加し、飽和をわずかに増やします。
* コントラストの増加： コントラストがわずかに増加すると、効果が向上する可能性があります。 レベルまたは曲線調整レイヤー（レイヤー>新しい調整レイヤー>レベル/カーブ）を追加し、スライダーを調整してコントラストを増やします。微妙になる;多すぎると不自然に見えることがあります。
* sharpen（オプション）：
*ぼやけた後、画像は少し柔らかく見えるかもしれません。少量のシャープニングは、焦点を絞る領域に適用できます。 Unsharpマスクフィルター（フィルター> Sharpen> Unsharpマスク）を使用しますが、控えめに使用します。
3。 GIMPメソッド（Photoshopに類似）：
* 画像を開きます： Gimpで画像を開きます。
* クイックマスクモード（オプションですが推奨）： Photoshopと同じ原則。 ペイントブラシツールを使用して、被写体をマスクします。
* ぼかし：を適用します
* ガウスブラー： フィルター> blur> gaussian blurに移動します。水平および垂直のぼかしを調整します。
* レンズブラー（より高度）： GIMPには、フィルター> Blurで見つけることができる「レンズブラー」フィルターもあります。これは、ガウスのぼかしよりもより現実的な結果をもたらすかもしれません。
* 層マスクと勾配： Photoshop Gaussian Blurメソッドのように、レイヤーマスクと勾配を使用して、ぼやけの領域を制御します。
* 飽和とコントラストを調整します： カラーツールを使用して飽和とコントラストを調整します。
ソフトウェアシミュレーションの重要なヒント：
* 微妙なのが重要です： ぼかしや飽和をやりすぎないでください。微妙な効果ははるかに現実的に見えます。
* 実験： ぼかしと調整設定のさまざまな組み合わせを試して、画像に最適なものを見つけてください。
* レイヤーマスクを使用： レイヤーマスクは、ぼかしが適用されている場所を制御し、焦点様とぼやけた領域の間にスムーズな遷移を作成するために不可欠です。
* ソース画像を検討してください： 元の画像が優れているほど、最終結果は良くなります。
要約：
|機能|チルトシフトレンズ|ソフトウェアシミュレーション|
| ----------------- | --------------------------------------------------- | ------------------------------------------------------ |
|信頼性|本物の光学効果。 |シミュレートされた効果。 |
|コントロール|焦点面を正確に制御します。 |それほど正確ではありません。ぼやけや勾配に依存しています。 |
|コスト|高価（レンズには数千の費用がかかります）。 |はるかに安価です（ソフトウェアはすでに所有されている可能性があります）。 |
|柔軟性|レンズが物理的にできることに限定されます。 |より柔軟性。簡単に調整できます。 |
|スキルレベル|光学系の練習と理解が必要です。 |画像編集ソフトウェアの知識が必要です。 |
最終的に、最良のアプローチは、予算、必要なコントロールのレベル、および望ましい美学に依存します。 Tilt-Shift Photographyに真剣に取り組んでいて、最も本物の結果が必要な場合は、Tilt-Shiftレンズに投資することが最適です。あなたがただ実験しているか、迅速かつ簡単な効果を望むなら、ソフトウェアシミュレーションが素晴らしいオプションになる可能性があります。練習し、実験し、楽しんでください！