説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、自然環境で人を捕らえることで、人についての物語を伝える強力な方法です。 背景のある肖像画だけではありません。それは、その人と彼らの周囲の間の *関係 *を示すことです。魅惑的な環境の肖像画を作成する方法の内訳は次のとおりです。
1。目標の理解：
* ストーリーテリング： あなたはその人のどんな側面を強調したいですか？ 彼らの職業、彼らの情熱、彼らの性格？
* コンテキストが重要です： 環境は単なる装飾ではありません。それは積極的に物語に貢献します。
* 親密さとつながり： 環境は主題にとって自然に感じられ、彼らがリラックスして自分自身になるのを助けなければなりません。
2。プレシュートの計画と準備：
* 調査とロケーションスカウト： あなたの主題に話しかけてください。 彼らはどこで最も快適に感じますか？彼らの仕事はどこにありますか？ 事前に場所にアクセスして、光、潜在的な構成、および物流上の課題を評価してください。
* 主題とのコミュニケーション： あなたのビジョンとあなたが伝えようとしている物語を説明してください。 環境と全体的な気分を補完するワードローブのオプションについて話し合います。 彼らにとって意味のある小道具やオブジェクトを持参するように勧めます。
* ギアの考慮事項：
* レンズ： 多用途のズームレンズ（例：24-70mm、24-105mm）は、多くの場合、良い出発点です。 広角レンズ（16-35mmなど）を使用して環境を強調できますが、焦点距離（70〜200mmなど）は背景を圧縮して被験者を分離できます。
* 照明： 利用可能な光を評価します。 リフレクター、ディフューザー、または人工光源（ストロボ、スピードライト、または連続照明）を使用する必要がありますか？ 周囲光の色温度と、ホワイトバランスを調整する必要があるかどうかを考えてください。
* 三脚： 特に低光の状況では、鋭い画像に役立ちます。
* 許可とロジスティクス： 公共または個人の場所で撮影するために必要な許可または許可を取得します。 駐車、アクセス、および潜在的な混乱を検討してください。
3。オンロケーションテクニック：
* 構成：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、よりダイナミックで視覚的に興味深い構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の要素（道路、フェンス、建物など）を使用して、視聴者の目を被写体に引き寄せます。
* フレーミング： 自然の要素（出入り口、木、アーチなど）を使用して、主題を組み立て、それらに注意を引きます。
* フィールドの深さ： 浅い深さの深さ（広い開口）を試して背景を曖昧にし、被験者を隔離するか、より深い被写界深度（狭い開口）を使用して、環境をより多くの焦点として表示します。
* 背景考慮事項： バックグラウンドで気を散らす要素を避けてください（例えば、明るい色のオブジェクト、被写体の後ろを歩いている人）。
* 照明：
* 自然光： 特に黄金時代（日の出と日没）に、柔らかく拡散した光を探してください。昼間の太陽を避けてください。
* リフレクター： リフレクターを使用して、被写体に光を跳ね返し、影を埋めます。
* ディフューザー： ディフューザーを使用して、厳しい光を和らげ、より均等な照明を作成します。
* 人工光： ストロボまたはスピードライトを使用して、塗りつぶしの光を追加するか、劇的な効果を作成します。 周囲の光の色温度に合わせてゲルを使用することを検討してください。
* ポーズと相互作用：
* 自然で快適： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。 硬いポーズや強制ポーズを避けてください。
* 環境との相互作用： あなたの主題に自然な方法で彼らの周囲とやり取りしてもらいます（例えば、本を読んだり、プロジェクトに取り組んだり、趣味に従事したりします）。
* 監督とガイド： 穏やかなガイダンスと方向性を提供して、被験者が快適で自信を持っていると感じるのを助けます。
* 率直な瞬間： 環境と相互作用する主題の率直な瞬間をキャプチャします。 これらは、多くの場合、最も本物で説得力のある画像になる可能性があります。
* 技術設定：
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。より広い開口部（より小さなfナンバー）は、浅い被写界深度を作成しますが、より狭い開口部（より大きなfナンバー）は、より深いフィールドの深さを作り出します。
* シャッター速度： カメラの揺れやモーションブラーを避けるのに十分な速さのシャッタースピードを選択します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるのに十分な低いISOを選択しますが、適切な露出を達成するのに十分な高さを選択します。
4。後処理：
* 色補正とグレーディング： 色を調整して、目的のムードと雰囲気を作成します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* ノイズリダクション： 特に高いISO設定で撮影された画像では、ノイズを減らします。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、特定の機能を強調します。
環境肖像画の例とそれらが機能する理由：
* 彼らのキッチンのシェフ： 道具、材料、調理器具に囲まれたシェフを捕まえます。環境は、彼らの情熱と専門知識の物語を語っています。
* 練習スペースのミュージシャン： 楽器、楽譜、録音機器に囲まれています。これは、ミュージシャンの献身と創造的なプロセスを示しています。
* 彼らの庭の庭師： 彼らが栽培した植物や花の間で働いています。これは、彼らの自然への愛と育成スキルを明らかにします。
* 机の上の作家： 本、メモ、コンピューターに囲まれています。これは、作家の工芸と知的環境への献身を示しています。
* ワークショップの大工： ツールと未完成のプロジェクトに囲まれた木材を使用します。これは、彼らのスキル、職人技、そして彼らの仕事の具体的な結果を強調しています。
成功のための重要な考慮事項：
* 真正性： 最も魅力的な環境の肖像画は、本物であり、主題に忠実だと感じるものです。
* 接続： 画像を介して主題と視聴者の間に接続を作成するよう努めます。
* 技術的能力： 写真の技術的側面（照明、組成、露出）を習得することは、高品質の画像を作成するために不可欠です。
* 練習と実験： さまざまなテクニックを練習して実験すればするほど、魅力的な環境の肖像画を作成することになります。
結論として、環境のポートレートを成功させるには、慎重な計画、技術的スキル、および主題との強いつながりが必要です。ストーリーテリング、構成、照明、ポーズに焦点を当てることで、人の本質と環境との関係を捉える画像を作成できます。