i。基本を理解する:
* 明るい品質: 1つのフラッシュは、より大きな光源や自然光よりも、本質的に硬くて定義された光を作成します。 これを柔らかくまたは拡散させるための技術に焦点を当てます。
* 方向性: フラッシュを配置すると、肖像画の影、ハイライト、全体的なムードに劇的に影響します。
* 露出三角形: ISO、開口部、シャッタースピードの相互作用を覚えておいてください。それらを使用して、フラッシュ出力と周囲光のバランスを取ります。
* ttl vs.マニュアル: TTL(レンズを介して)フラッシュモードにより、カメラはフラッシュ電源を自動的に調整できます。 手動モードでは完全な制御が可能ですが、より多くの経験が必要です。 TTLから始めて、徐々にマニュアルを探索します。
ii。必須機器:
* スピードライト/フラッシュ: ポータブル外部フラッシュユニットが不可欠です。 調整可能な電力設定とスイベルヘッドのあるものを探してください。
* トリガー(オプションですが推奨): Flash *Off-Camera *を使用する場合は、トリガーシステム(カメラの送信機、フラッシュにレシーバー)が必要です。 これにより、配置の柔軟性が向上します。 一部のフラッシュには、カメラのポップアップフラッシュによってトリガーできる光学奴隷が組み込まれていますが、明るい日光では信頼性が低くなります。
* 光修飾子(重要!): これにより、フラッシュが柔らかくなります。 オプションは次のとおりです。
* 傘(シュートスルーまたは反射性): 光を広めるのに手頃な価格で効果的です。シュートスルーの傘はより柔らかい光を生成しますが、反射的な傘はより効率的です。 より大きな傘は柔らかい光を作ります。
* ソフトボックス: 拡散パネルのあるボックス。 傘よりも制御された偶数の光を提供します。 さまざまなサイズと形状が利用可能です。
* リフレクター: 光源ではありませんが、それは光を被写体に戻し、影を埋めます。シルバーリフレクターは最も明るく、ホワイトリフレクターはより柔らかく、ゴールドリフレクターは暖かさを追加します。
* むき出しの電球(高度): 修飾子なしでフラッシュを使用すると、特にバックグラウンドを目指している場合、厳しいが劇的な効果が生じる可能性があります。
* ライトスタンド(オフカメラフラッシュを使用する場合): 必要な場所にフラッシュを配置します。
* ゲル(オプション): 色付きのジェルは、照明に創造的な効果を加えることができます。
iii。基本的な照明セットアップ(例付き):
* カメラフラッシュ(初心者):
* 手法: 被写体にフラッシュを直接指してください。これは最も厳しい光ですが、簡単です。
* 変更: ディフューザーキャップを使用するか、天井からフラッシュを跳ね返します(天井が白く、高すぎない場合)。
* 使用する時期: クイックスナップショット、瞬間を迅速にキャプチャする必要があり、他の照明をセットアップできない状況。
* 欠点: 平らな照明、赤目、厳しい影。
* オフカメラフラッシュ(キーライト):
* 手法: フラッシュを側面に配置し、45度の角度で被写体の前に少し置きます。 ソフトボックスまたは傘を使用します。
* 理論的根拠: 寸法と影を作成し、ポートレートをより視覚的に面白くします。
* バリエーション:
* High Key: 明るく、風通しの良い外観。より高いフラッシュパワーとリフレクターを使用して影を埋めます。
* lowキー: 劇的で不機嫌な外観。フラッシュパワーを減らし、より多くの影を許します。
* 例:
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カメラ
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主題
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(45度)
\
フラッシュ +ソフトボックス/傘
`` `
* オフカメラフラッシュ(リムライト/ヘアライト):
* 手法: フラッシュ *の後ろにフラッシュ *を配置し、頭と肩の後ろに向けて指しています。 グリッドまたはスヌートは、光を集中させるのに役立ちます。
* 理論的根拠: 被写体の端の周りにハイライトを作成し、背景から分離し、深さを追加します。これは、より暗い背景に対して特にうまく機能します。
* 補完照明: 通常、被写体の前面を照らすために、2番目の光源(自然光または反射器)が必要です。
* 例:
`` `
フラッシュ(主題の背後)
/| \
/ | \
/ | \
背景件名カメラ
`` `
* オフカメラフラッシュ(バックグラウンドライト):
* 手法: バックグラウンドでフラッシュを直接目指します。
* 理論的根拠: 背景の明るさと色を制御し、特定のムードを作成できます。
* バリエーション:
* 固体色: フラッシュ上の色のジェルを使用して、色付きの背景を作成します。
* ハイライト: 背景からフラッシュを跳ね返して、主題の背後に微妙なハイライトを作成します。
* シルエット: 周囲の光を圧倒し、被験者を露出してからシルエットを作成します。
* フラッシュバウンス(オフカメラシミュレーション):
* 手法: フラッシュを横に置き(トリガーでカメラから外れています)、壁または天井に向かって、被写体から *離れて *離します。 光は表面から跳ね返り、被験者を間接的に照らします。
* 理論的根拠: より柔らかく、より拡散した光を作成します。
* 考慮事項: 壁/天井の色は、光の色に影響します。白は理想的です。
* 例:
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カメラ
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主題
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\ ->フラッシュ(壁を狙った)
(壁または天井)
`` `
iv。高度なテクニックとヒント:
* 光の羽毛: あなたの主題に直接ソフトボックス/傘の中心を狙わないでください。 光源の端を彼らに向かって釣り、光を「羽」します。これにより、ハイライトから影へのより段階的な移行が生じます。
* 逆方位法: 光強度は距離とともに急速に減少します。 フラッシュ距離での小さな調整は、暴露に大きな影響を与える可能性があります。
* 周囲の光に関する考慮事項: 既存の光を無視しないでください!あなたの利益のためにそれを使用してください。
* フラッシュとアンビエントのブレンド: シャッター速度を設定して周囲の光を入力し、フラッシュを使用してハイライトと定義を追加します。 これはしばしばより自然に見えます。
* 周囲の圧倒的な力: より高速なシャッター速度と低いISOを使用して周囲の光を暗くし、フラッシュを主要な光源として使用します。これにより、より劇的な効果が生まれます。
* 目に焦点を当てます: 魅力的な肖像画を魅了するためには、目に鋭い焦点が重要です。
* ポーズ: あなたの主題を導き、お世辞と自然なポーズを作成します。 彼らの姿勢、手、表情に注意してください。
* 実験: さまざまな位置、修飾子、電源設定を試すことを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、練習を通してです。
* 色補正: 正確な色を確保するために、カメラまたはポスト処理でホワイトバランスを調整します。 フラッシュは、わずかに涼しい(青)光を生成することがあります。
* 後処理: 写真編集ソフトウェア(Photoshop、Lightroomなど)を使用して、ポートレートを微調整します。 露出、コントラスト、色、シャープネスを調整します。 微妙に!
* 高速同期(HSS): フラッシュとカメラがHSSをサポートする場合、カメラの同期速度(通常1/200または1/250秒)よりも速くシャッター速度を使用して、モーションを凍結し、明るい条件で周囲の光を制御できます。ただし、HSSは通常、フラッシュの最大出力を減らします。
v。ワークフロー:
1。ショットを計画: 作成したい気分、背景、および被験者のポーズについて考えてください。
2。機器のセットアップ: フラッシュと修飾子を配置します。 オフカメラフラッシュを使用している場合は、トリガーが機能していることを確認してください。
3。テストショットを撮影: 目的の露出を達成するまで、カメラの設定(ISO、絞り、シャッター速度)とフラッシュパワーを調整します。
4。微調整調整を行う: フラッシュの位置、フラッシュのパワー、および結果に満足するまで被験者のポーズを調整します。
5。最終ショットを撮影: ポーズと表現をわずかに変化させる一連の画像をキャプチャします。
6。ポストプロセス: 最高のショットを選択して編集して、その美しさを高めます。
キーテイクアウト:
* 練習が不可欠です: さまざまな照明セットアップを実験すればするほど、1つのフラッシュを使用することができます。
* 量よりも品質: 多くの平凡な肖像画ではなく、1つの素晴らしい肖像画を作成することに焦点を当てます。
* 光を理解する: 光がどのように動作し、それが主題にどのように影響するかを学びます。
* 楽しんでください! 写真は楽しいはずです。実験して新しいことを試すことを恐れないでください。
これらのヒントに従って定期的に練習することで、1つのフラッシュで素晴らしいポートレートを作成できます!忍耐強くし続けることを忘れないでください。そうすれば、達成できる結果に驚くでしょう。