1。技術スキルのマスター：
* 光の理解： あなたは、光があなたの顔や形とどのように相互作用するかについて精通しています。お世辞の光を認識し、過酷な影を避け、反射器とディフューザーで光を形作ることを学びます。この知識は、他の被験者の写真撮影に直接翻訳されます。
* 焦点の完成： 自画像で一貫してシャープな焦点を達成するのは難しい場合があります。オートフォーカスシステムのニュアンス、被写界深度、および手動フォーカスを効果的に使用する方法を学びます。あなたは、最もインパクトのある結果、どの写真家にとっても重要なスキルであるためにフォーカスポイントを設定する方法を理解しています。
* カメラの設定能力： 自己特典では、ISO、絞り、およびシャッター速度を実験して、目的の露出と被写界深度を実現する必要があります。これらの要素のバランスをさまざまな照明条件でバランスさせ、カメラに快適で自信を持つことができます。
* 組成実験： 自分自身を撮影するとき、あなたは他の人の時間や快適さを課すことを心配することなく、さまざまな構成、角度、視点を実験する自由があります。あなたのビジョンに最適なものと、視覚的に魅力的な画像を作成する方法を発見します。
2。芸術的なビジョンと創造的思考の開発：
* 概念開発： 自己特典は、あなたのアイデンティティ、感情、アイデアを探求することを奨励しています。これらの抽象的な概念を視覚的表現に翻訳し、画像を通してストーリーを伝える能力を強化することを学びます。
* スタイリングとワードローブの選択： 何を着るか、髪のスタイルをどのようにスタイリングするか、どの小道具を使用するかを決定することで、写真の全体的な美学と、これらの要素があなたが伝えようとしているメッセージにどのように貢献するかについて考えるようになります。これは、他の人のスタイリングポートレートに引き継がれます。
* 問題解決： 自画像のセットアップは、多くの場合、ユニークな課題を提示します。カメラをリモートでトリガーする方法、正確に自分自身を配置する方法、または技術的な困難を克服する方法を把握する必要があるかもしれません。これは、機知と問題解決スキルを促進します。
* ユニークなスタイルを見つける： 自画像へのさまざまなアプローチを実験することで、あなたと個人的に共鳴するものを発見し、あなたの作品を際立たせる独特のスタイルを開発することができます。
3。コミュニケーションと対人スキルの向上（驚くべきことに）：
* 共感と理解： カメラの前に自分自身を置くことで、主題になることがどんなものかをより深く理解することができます。これにより、他の人を撮影する際の被験者のニーズや懸念に共感的で敏感になります。
* 方向と通信： ある意味では、あなたは自分自身を監督しています。あなたは、あなたが作りたいポーズ、表現、そして全体的なムードについて考えています。これにより、他の写真作業でモデルや被験者を効果的に指示するために必要なコミュニケーションスキルを開発することができます。
* 自信の構築： 自分自身を展示し、魅力的な自画像を作成することの脆弱性を克服することは、写真家や芸術家としての自信を高めることができます。
4。他のジャンルの利点：
* ポートレート写真： 照明、ポーズ、および主題とのつながりについて学んだ教訓は、他の人の肖像画を撮ることに直接つながります。お世辞の角度を捉え、感情を伝えることにもっと熟達します。
* ファッション写真： 自己特典は、衣服の覆いがどのように覆われているか、動的なポーズを作成する方法、特定のスタイルや美学を紹介する方法を理解するのに役立ちます。
* ファインアート写真： 自画像を通して概念的なアイデアを探索することで、ファインアート写真に情報を提供し、豊かになり、より意味のある思考を刺激する画像を開発するのに役立ちます。
結論として、それは自己吸収のように見えるかもしれませんが、自己ポルトゥールは、スキルを磨き、芸術的ビジョンを開発し、写真の芸術をより深く理解したい写真家にとって素晴らしい演習です。実験と成長のための低い環境であり、より自信があり、技術的に熟練し、創造的な写真家になることができます。