i。背景の重要性を理解する：
* 気分を設定します： 背景は、あなたの肖像画の全体的な感覚に劇的に影響を与える可能性があります（例えば、ロマンチック、冒険、平和、劇的な）。
* コンテキストを追加： それは、あなたが伝えようとしている主題の興味、性格、または物語を示唆することができます。
* 気晴らしを避ける： 適切に選択された背景は、注意のために主題と競合すべきではありません。 悪い背景は、最も完全にポーズをとったショットでさえ台無しにする可能性があります。
* 構成を強化する： 背景は、バランスのとれた視覚的に魅力的な構成に寄与する線、形、テクスチャー、色を提供します。
ii。 優れた背景を見つけるための戦略：
1。スカウト先：
* プレシュート訪問： 理想的には、事前に潜在的な場所を訪れ、できれば予定されている撮影と同時にそうです。 これにより、照明と背景がリアルタイムでどのように見えるかを評価できます。
* 仮想スカウト： Googleマップ（特にストリートビュー）とソーシャルメディア（Instagram、Pinterest）を使用して、場所の感覚を得ます。ロケーションタグと関連するハッシュタグを検索して、そこに撮影された写真を表示します。
* 時刻の問題： 光の質は、1日を通して劇的に変化します。暖かくて柔らかい光、青い時間（トワイライト）のゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）を考えてみてください。曇りの日は、均等な拡散光を提供できます。
2。シンプルさと整理されたシーンを探してください：
* より少ないもの： 忙しい背景や気が散るのは避けてください。目標は、主題を焦点にすることです。
* 固体色/トーン： 比較的均一な色の壁、フェンス、畑、または水域でさえもうまく機能します。
* ぼやけた背景（Bokeh）： 広い開口部（f/2.8やf/1.8などの低Fnumber）を使用すると、浅い被写界深度が作成され、背景がぼやけて被験者が強調されます。
3。自然要素を考慮してください：
* 木と葉： 木は美しいテクスチャー、形、そしてまだ気まぐれな光を提供します。 興味深い葉、枝、パターンのある領域を探してください。
* *注意： *葉から直接ろ過する厳しい日光を避けてください。これにより、被験者の顔にぼやけた影が生じる可能性があります。
* フィールドと牧草地： オープンフィールドは、空間と自由感を提供します。 野生の花や背の高い草は視覚的な関心を高めることができます。
* 水： 湖、川、海洋は、見事な反射を作り出し、静けさの感覚を追加することができます。
* 空： 劇的な雲、日の出、日没は息をのむような背景を作ることができます。
* 岩と石： 岩だらけの風景は、テクスチャーと頑丈さの感覚を追加できます。
4。都市環境を探索：
* 壁と建物： 建物の興味深いテクスチャー、色、建築の詳細を探してください。レンガの壁、落書きアート、塗装された壁画は、ユニークな背景を作成することができます。
* ドアと窓： 鮮やかな色のドアや興味深い反射のある窓は、キャラクターを追加できます。
* 階段と階段： ステップは、主要なラインを提供し、深さの感覚を追加できます。
* 路地： しばしば見落とされている路地は、ユニークな光と影を提供できます。
5。色に注意してください：
* 補完的な色： 被験者の衣服や肌のトーンを補完する背景色を選択してください。 たとえば、青とオレンジは補完的な色です。
* 調和のとれた色： カラーホイール（青と緑など）に互いに近くにある色は、調和のとれた心地よい効果を生み出すことができます。
* ニュートラルな色： 灰色、ベージュ、そして白い背景は多用途であり、どんな衣装とも衝突しません。
* 色の衝突を避けます： 気を散らすものや面倒な色に気をつけてください。
iii。 背景を利用するための手法：
1。フィールド深さ：
* 浅い被写界深度： 広い開口部（低f番号）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 これは、夢のようなまたは芸術的な外観を作成するのに理想的です。
* フィールドの深さ： 狭い開口（高fニング）を使用して、被写体と背景の両方を焦点を合わせます。これは、環境を紹介したい場合に役立ちます。
2。構成：
* 3分の1のルール： フレームを3分の1に分割する想像上の線の1つに沿って、被写体を中心から外します。
* 先行回線： バックグラウンド（道路、フェンス、川など）の線を使用して、視聴者の目を被写体に向けます。
* フレーミング： フォアグラウンド（例：木、アーチ、出入り口など）の要素を使用して、被写体をフレーム化し、深さを追加します。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空きスペースを残して、バランスの雰囲気を作り出し、それらに注意を引きます。
3。照明：
* バックライト： 被写体を後ろの光源で配置します。これにより、被験者の髪と肩の周りに美しいリムライトが作成されます。 被験者の顔を照らすために、Fill FlashまたはReflectorを使用する必要がある場合があります。
* サイド照明： 主題を横から来る光源で被写体を配置します。これにより、興味深い影が作成され、テクスチャを強調できます。
* 拡散光： 曇りの日や日陰のある領域は、肖像画にお世辞になる柔らかくて偶然の光を提供します。
4。視点：
* 低角度： 低角度からの撮影により、被写体の背が高く、より強力に見えることがあります。また、空や背景を強調することもできます。
* 高角度： 高角度からの撮影は、異なる視点を提供し、周囲の環境をより多く表示できます。
* 望遠レンズ： 背景を圧縮し、被写体に近づけます。 また、Bokehを強化します。
* 広角レンズ： 被写体と背景の間の距離を誇張し、深さと空間の感覚を追加します。
iv。 避けるべきこと：
* 気晴らし要素： 明るい色、忙しいパターン、または不要なオブジェクト（たとえば、ゴミ箱、送電線）の背景を避けてください。
* 厳しい影： 強い日光は、被験者の顔に面白くない影を作り出すことができます。日陰で、またはゴールデンアワー中に撮影してみてください。
* 角質の角度のない角度： あなたが撮影している角度に注意してください。被写体を厄介または歪んだように見える可能性のある角度を避けてください。
* 接続の欠如： 背景は、肖像画の主題と全体的なムードを補完する必要があります。 それがきれいだからといって背景を選択しないでください。それが主題にとって理にかなっていることを確認してください。
v。 練習と実験：
* 定期的に練習： 練習すればするほど、優れた背景を特定し、活用することがより良くなります。
* さまざまな角度、照明、構成を実験します。
* フィードバックを取得： 他の人と写真を共有し、建設的な批判を求めてください。
これらのヒントに従うことで、屋外のポートレートを次のレベルに引き上げる驚くべき背景を見つけて利用することになります。 頑張って楽しんでください！