1。悪いまたは退屈な背景
* 間違い： 気を散らす、雑然とした、または単に面白くない背景は、あなたの主題から焦点を引き離し、肖像画の全体的な影響を台無しにすることができます。 忙しい通り、ランダムなゴミ箱、または画像に何もしない無地の白い壁を考えてください。
* 修正：
* 賢明な選択： 事前にスカウトの場所。あなたの主題を補完する背景を探してください - シンプルなテクスチャー、興味深い色（衝突しない）、または物語に追加する要素。 公園、テクスチャーの壁、またはぼやけた通りのシーンでさえ、うまく機能する可能性があります。
* フィールドの深さを作成： より広い開口部（f/2.8またはf/4のような低fナンバー）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を隔離します。 これは古典的なポートレートテクニックです。
* あなたの視点を変える： 低い角度から撮影したり、望遠レンズを使用してシーンを圧縮することで、ありふれた背景をより面白くすることができます。
* 被写体を動かす： 主題を数フィートで再配置するだけで、背景を劇的に変える可能性があります。実験！
2。照明が悪い
* 間違い： 過酷な影、吹き飛ばされたハイライト、または一般的に平らで面白くない光は、あなたの被写体をお世辞に見せかけることができます。
* 修正：
* 直射日光（特に正午）を避けてください： これはポートレートにとって最悪の光です。それは厳しい影と目を細めます。
* 日陰や曇りの日を求めてください： 柔らかく拡散した光は、ポートレートに最適です。 開いた色合い（空に開いている色合い）を探したり、曇りの日に撮影したりします。
* リフレクターを使用： リフレクターは、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、微妙な輝きを加えます。 白い段ボールでさえ動作します。
* Flash（拡散付き）を使用： Flashを使用している場合は、主題を直接指してはいけません。天井や壁から跳ね返るか、ディフューザー（ソフトボックスやディフューザーキャップなど）を使用して光を柔らかくします。
* ゴールデンアワーマジック： 日の出の1時間と日没の1時間は、暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。
3。不自然なポーズ
* 間違い： 硬い、厄介な、または強制されたポーズは不自然で不快に見えます。 あなたの主題は緊張している、または自意識的に見えるかもしれません。
* 修正：
* dictationではなく方向を示します： あなたの主題に *正確に何をすべきかを伝える代わりに、提案とガイダンスを提供します。 「あなたの体重をあなたの背中に移してみてください」または「あなたが誰かに物語を語っていると想像してください」。
* 動きを奨励する： あなたの主題を動かしたり、歩いたり、少し踊ったりしてください。 率直な瞬間は、ポーズの瞬間よりも自然に見えることがよくあります。
* 手に注意してください： 手は難しい場合があります。 あなたの被写体に何か（小道具、髪など）を持ってもらい、ポケットに入れたり、単にリラックスさせたりします。握りこぶしや厄介な角度を食いしばらないでください。
* 練習ポーズ： ポートレート写真を勉強し、基本的なポーズテクニックを学びます。オンラインでたくさんのリソースがあります。 さまざまなボディタイプを平らにする方法を理解してください。
* Build Rapport： あなたの主題を快適に感じさせてください。彼らに話しかけ、彼らを知り、リラックスした雰囲気を作ります。
4。正しく焦点を合わせない
* 間違い： 焦点が合っていない目は、肖像画の写真の基本的な罪です。 目が鋭くない場合、肖像画は機能しません。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 常に目（またはカメラに最も近い目）に集中することを優先します。
* 単一点オートフォーカスを使用： 単一のオートフォーカスポイントを選択し、目の上に直接配置します。
* バックボタンフォーカス： シャッターリリースボタンから焦点を合わせて分離します。カメラの背面にあるボタンに焦点を当てます。これにより、カメラが再び焦点を合わせることなく、一度焦点を合わせてからショットを再構成できます。
* マニュアルフォーカス（必要に応じて）： 挑戦的な状況（低光、速い動き）では、手動のフォーカスが最良の選択肢かもしれません。フォーカスピークまたは拡大を使用して、シャープなフォーカスを確保します。
* 画像を確認してください： カメラのLCD画面に画像をズームインして、目が鋭いことを確認します。
5。厄介な場所で手足を切断します
* 間違い： 関節（肘、膝、手首）で手足を切り落とすと、視覚的に耳障りな厄介な外観が生じる可能性があります。
* 修正：
* ジョイントで遮断されないでください： 四肢全体を含めるか、 *ジョイントの間に *削除するように、被写体をフレーム化します。
* 構成を検討してください： 全体的な構成と、手足の配置が画像のバランスにどのように影響するかについて考えてください。
* フルレングスまたは頭と肩： 確信が持てない場合は、フルレングスのショットや頭と肩のポートレートに固執してください。
6。 3分の1のルール（またはその他の構成ガイドライン）を無視します
* 間違い： 被験者のデッドセンターをフレームに配置することは、退屈で静的な場合があります。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。これらの線に沿って、またはそれらが交差する場所にあなたの被写体を配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： バランス感と呼吸室を作成するために、被験者の周りに空のスペースを残してください。
* 実験： ルールを破ることを恐れないでください。しかし、最初にそれらを理解してください。
7。ワードローブとスタイリングに注意を払っていない
* 間違い： 気を散らす、不適切な、またはおかしなことのない衣服は、肖像画を損なうことができます。
* 修正：
* あなたの主題とワードローブについて話し合う： あなたが目指している外観について話し、背景と照明を補完する衣服を提案してください。
* シンプルがよく最適です： 忙しいパターン、ロゴ、そしてあまりにも多くの注意を引くものは避けてください。
* お世辞色： 被写体の肌の色と髪の色を補完する色を選択してください。
* フィットがキー： 衣類がよく合っていて、快適であることを確認してください。
* 季節と場所を検討してください： 天気と環境に適した服装。
8。ポストプロダクションでの過剰処理
* 間違い： フィルター、重いレタッチ、不自然な皮膚の滑らかな使用を過度に使用すると、被写体は人工的で認識できないようになります。
* 修正：
* より少ないもの： 自然で現実的な外観を目指します。
* 基本的な調整に焦点を当てます： 露出、コントラスト、ホワイトバランス、シャープニングから始めます。
* 微妙なレタッチ： 肌をレタッチしている場合は、微妙にしてください。肌の質感を完全に変えるのではなく、傷や気晴らしを取り除くことに焦点を当てます。
* 過剰な震えは避けてください： シャープで過剰に震えると、不自然なエッジとアーティファクトが生じる可能性があります。
* 一歩離れて再訪： 編集後、休憩を取り、新鮮な目で画像に戻ります。
9。あなたの主題と通信しない
* 間違い： コミュニケーションの欠如は、厄介なポーズ、不快な表現、あなたとあなたの主題の間の切断につながる可能性があります。
* 修正：
* あなたの主題に話しかけてください： あなたが達成しようとしていることを説明し、彼らに励ましを与え、フィードバックを提供します。
* Build Rapport： あなたの主題を少し知りましょう。彼らの興味、彼らの日、または彼らがリラックスするのに役立つものについて彼らに尋ねてください。
* 明確な指示を与える： あなたの指示に明確かつ簡潔にしてください。
* ポジティブで励みになる： 前向きな姿勢は、あなたの主題がより快適で自信を感じるのを助けることができます。
10。間違ったレンズの使用
* 間違い： 被験者の特徴を歪ませるレンズを使用して（広角レンズが近づきすぎるなど）、または被験者を隔離するのに役立つレンズを使用しない。
* 修正：
* 理想的な焦点距離： ポートレートの場合、50mmから135mmの範囲のレンズが一般的に理想的であると考えられています。 85mmは非常に人気のある選択肢です。
* 広角レンズのクローズアップを避けます： 広角レンズは、被験者の近くで使用すると、顔の特徴を歪める可能性があります。
* バックグラウンド圧縮用の望遠レンズ： 望遠レンズ（100mmまたは135mmなど）は、背景を圧縮し、浅い被写界深度を作成することができ、被験者を分離するのに役立ちます。
* 環境を考慮してください： ポートレートにもっと環境を含めたい場合は、より広いレンズを使用するかもしれませんが、歪みに注意してください。
11。目のレベルでの撮影（常に）
* 間違い： 常に同じ観点から撮影すると、反復的で面白くない肖像画につながる可能性があります。
* 修正：
* 角度の実験： 低い角度（被写体を見上げる）または高角度（被写体を見下ろす）から撮影してみてください。
* 被験者の高さを考慮してください： 被験者の身長に基づいて撮影位置を調整します。
* ストーリーについて考えてみてください： 特定の角度は、ストーリーを語ったり、特定の気分を伝えるのに役立ちますか？
12。十分なショットを撮っていない
* 間違い： ポートレートセッションを駆け抜けて、十分な写真を撮らないと、機会を逃したり、理想的ではない結果につながる可能性があります。
* 修正：
* バーストでのシュート： 特にあなたの被験者が動いている、または話しているときは、いくつかのショットを連続して撮ります。
* ポーズと式を変化させます： あなたの被験者に、さまざまなポーズや表現を試すように奨励してください。
* 実験することを恐れないでください： さまざまな角度、構成、設定を試してください。
* レビューと調整： いくつかのショットを撮った後、それらを確認し、必要な調整を行います。
13。詳細を忘れて
* 間違い： 小さな詳細を見下ろすと、そうでなければ良い肖像画を台無しにすることができます。
* 修正：
* 気晴らし要素を確認してください： 被験者から気を散らす可能性のある背景や前景にあるものを探してください。
* 髪と化粧に注意してください： 被験者の髪が所定の位置にあり、メイクが照明と環境に適していることを確認してください。
* ワードローブの問題を確認： しわ、汚れ、またはその他のワードローブの誤動作を探してください。
* お世辞の結果のためにポーズを調整します： ポーズを微調整して、あらゆる角度を隠します。
14。ヒストグラムを無視します
* 間違い： ヒストグラムに注意を払わないと、露出が過剰または露出されていない画像につながる可能性があり、その結果、ハイライトや影の詳細が失われます。
* 修正：
* ヒストグラムの読み取りを学ぶ： ヒストグラムは、画像の音色の範囲を視覚的に表現しています。
* 露出を調整： ヒストグラムを使用して、トーンが均等に分布するまで露出設定を調整します。 クリッピングは避けてください（ヒストグラムが両端に対して押し上げられたとき）。
15。十分に練習していない！
* 間違い： 練習に時間と労力を費やすことなく、一晩で素晴らしい肖像画の写真家になることを期待しています。
* 修正：
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* 実験と学習： 新しいテクニックを試してみて、間違いを犯すことを恐れないでください。
* 他の写真家の研究： 他のポートレートカメラマンの作品を見て、彼らの画像を成功させるものを分析します。
* シークフィードバック： 他の写真家にあなたの仕事に関するフィードバックを尋ねてください。
* 忍耐強く： 写真学習には時間と労力が必要です。すぐに結果が表示されない場合でも落胆しないでください。
これらの一般的な間違いに対処し、提案された修正を実装することで、あなたは素晴らしい肖像画を撮るための道に順調に進むでしょう！幸運を！