1。ガレージの準備：ステージの設定
* 清潔で整頓： これは最重要です。きれいな背景は、プロの外観には不可欠です。ツール、ボックス、気を散らすものを削除します。床を掃除します。
* ペイント（オプション）： ガレージの壁がひどい色であるか、ひどく染色されている場合は、素早く安価なマットブラックまたはダークグレーの塗料のコートを考えてください。これは、劇的で中立的な背景を提供します。ホワイトも機能する可能性がありますが、ハイライトを吹き飛ばすのを防ぐために、より慎重な照明が必要です。
* 背景（必須）： これがあなたの焦点です。
* ファブリック： 黒いベルベット、重いキャンバス、または暗い色のベッドシートの大きなシートが機能します。それを張って伸ばして壁に固定するか、PVCパイプまたは木製の板を使用してその場しのぎのフレームを作成します。 しわや反射を最小限に抑える生地を考えてください。
* 論文： シームレスなペーパーロールは、スムーズでプロフェッショナルな外観に人気のある選択肢です。ロールを保持するには背景スタンドが必要です。
* 再利用された材料： 創造的に考えてください。テクスチャのあるガレージのドア（きれいな場合）、レンガの壁（存在する場合）、または特定の色を描いた大きな一枚でさえ、背景になります。
* スペース管理： 撮影エリアを計画します。被写体、照明、カメラに必要な余地を考慮してください。車や不必要なアイテムを邪魔にならないように動かします。
2。照明：ドラマの鍵
* 光を理解する： ドラマチックな肖像画は、深い影と定義されたハイライトとともに、強い対照に依存していることがよくあります。 光の方向、強度、品質（ハード対ソフト）について考えてください。
* 照明オプション（ミックスとマッチ）：
* ストロボ/スタジオフラッシュ： 最も強力で制御可能なオプション。 少なくとも1つのストロボとカメラから発射するトリガーが必要です。 より多くのストロボがあなたにもっと創造的なコントロールを与えます。
* スピードライト（外部フラッシュ）： スタジオストロボよりも手頃な価格で、驚くほど多用途です。 カメラからオフカメラを発射するには、トリガーシステムが必要です。
* 連続照明（LEDパネル、ワークライト、ランプ）： ライトの効果をリアルタイムで見るのが簡単ですが、一般にフラッシュよりも強力ではありません。 LEDパネルはビデオに適したオプションであり、静止画でも機能します。 強力な作業ライトを変更して使用することもできます。
* 自然光（控えめに使用）： ガレージのドアが自然光を許可する場合は、出発点として使用できますが、コントロールとドラマのために人工照明で補う必要があります。薄いカーテンやリフレクターを通して自然光を拡散することを検討してください。
* 照明技術：
* ワンライトセットアップ： 素晴らしい出発点。
* サイド照明： 光を被写体の片側に配置し、反対側に劇的な影を作成します。
* レンブラント照明： 光が光源の反対側にある頬に小さな三角形の光を作成する古典的なテクニック。 光をわずかに上に、被写体の側面に配置します。
* 2ライトセットアップ： より多くの寸法と制御を追加します。
* キーライトとフィルライト： キーライトは、主要な照明を提供する主な光源です。充填光は、キーライトによって作成された影を柔らかくするために使用されます。
* ヘアライト/リムライト： 被験者の後ろに位置する光が背景からそれらを分離し、ハロー効果を追加します。
* 修飾子（必須）： これらは光を形作り制御します。
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成し、肌の色調をお世辞にするのに理想的です。
* 傘： 光を柔らかくする別の方法。シュートスルー傘は光を柔らかくし、反射的な傘は光を被写体に戻します。
* リフレクター： ライトを被写体に戻し、影を埋めてハイライトを追加します。ホワイトリフレクターは柔らかく、均一な光を提供しますが、シルバーリフレクターはより鏡面的な（光沢のある）光を提供します。 白い泡のコアでさえ機能します。
* スヌートとグリッド： 光のビームを狭め、スポットライト効果を生み出します。
* 納屋のドア： 光の流出を制御し、光ビームを形作ります。
* 実験！ さまざまな照明セットアップと修飾子を試して、あなたの主題に最適なものとあなたが目指している外観を見ることを恐れないでください。
3。ギア（照明を超えて）
* カメラ： DSLR、ミラーレスカメラ、または手動コントロールを備えた高品質のスマートフォンでさえ機能します。
* レンズ： ポートレートレンズは理想的です（50mm、85mm、または135mmプライムレンズが人気があります）が、まともな開口部（f/2.8または幅の広い）を備えたズームレンズも機能します。
* 三脚： 特に露出が長い場合、またはより遅いシャッター速度を使用する場合、鋭い画像に不可欠です。
* リモートシャッターリリース（推奨）： シャッターボタンを押すときはカメラの揺れを避けてください。
* ライトスタンド： ライトと修飾子を保持します。
* ガファーテープ： 物を固定したり、コードを隠したり、問題を解決するのに不可欠です。
* バックグラウンドスタンド（背景ロールを使用している場合）：
4。ポーズと構成
* モデルと通信： それらをはっきりと指示し、快適に感じさせます。
* ポーズヒント：
* 体の角度： 被験者がカメラをまっすぐに直面することを避けてください。体に釣りをすると、よりダイナミックでお世辞のポーズが生まれます。
* 手足を曲げる： まっすぐな腕と脚は硬く見えることがあります。わずかな曲がりを奨励します。
* 故意に手を使用： 手はリラックスして自然に見える必要があります。それらを隠したり握りしめたりしないでください。
* あごの外側と下： これは、ジョーラインを定義するのに役立ちます。
* 構成：
* 3分の1のルール： 肖像画の重要な要素を線に沿って、またはフレームを3分の1に分割するグリッドの交差点に配置します。
* 先行回線： 視聴者の目を導くために、バックグラウンドまたは被験者のポーズで行を使用します。
* ネガティブスペース： バランスとドラマの感覚を作成するために、意図的に空のスペースをフレームに残します。
* 目に焦点を当てます： 目が鋭く焦点を合わせていることを確認してください。彼らは魂の窓です。
* トリミング： 顔を強調し、親密さを生み出すタイトな作物を考えてみてください。
5。後処理（編集）
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Photoshopは、GimpやDarktableなどの1つまたは無料の代替品をキャプチャします。
* 必須調整：
* 露出とコントラスト： 画像の全体的な明るさとコントラストを微調整します。
* ホワイトバランス： 色キャストを修正します。
* ハイライトと影： 吹き飛ばされたハイライトとブロックされた影で詳細を回復します。
* 透明度とテクスチャ： 定義とシャープネスを追加します。 過剰に処理された外観を避けるために控えめに使用してください。
* ダッジとバーン： 画像の領域を微妙に明るくして暗くして、機能を強化し、より寸法を作成します。
* シャープニング： 最終ステップとしてシャープニングを適用します。
* カラーグレーディング（オプション）： 画像の色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。 いくつかの色の飽和または微妙な色の色合いを追加することを検討してください。
* 白黒変換（オプション）： ドラマを強化し、被験者の機能に焦点を当てることができます。
ドラマを最大化するためのヒント：
* 低キー照明： 主に暗い色調、単一の光源が強いコントラストを生み出します。
* 高キー照明： 主に明るい色調、柔らかく、さらには照明さえあります。劇的ではありませんが、それでも効果的です。
* 影の実験： 影が顔を横切って落ちることを恐れないでください。彼らは深さと謎を追加することができます。
* 小道具を控えめに使用： 帽子やジュエリーのようなシンプルな小道具は、ポートレートに興味を加えることができます。
* 式が重要です： それが微妙な笑顔、深刻な視線、または強さの表情であろうと、あなたの被験者に感情を表現するように奨励してください。
* 練習、練習、練習： 照明、ポーズ、編集を実験すればするほど、劇的な肖像画を作成するのが良くなります。
* 見つけたオブジェクトを利用： ガレージ自体は、興味深いテクスチャと形状を提供できます。視覚的な関心を高めるために、バックグラウンドでツールまたはオブジェクトを使用します。
これらの手順に従うことで、ガレージを驚くほど有能なポートレートスタジオに変換し、劇的で説得力のある画像を作成できます。楽しんで実験することを忘れないでください！