1。場所、場所、場所：
* 事前にスカウト： 一日の異なる時間に潜在的な場所にアクセスして、光がどのように落ちて気を散らすものを特定します。 さまざまなテクスチャ、色、興味深い背景を持つスポットを探してください。
* 背景要素を考慮してください： ぼやけた背景（Bokeh）は、あなたの主題に焦点を合わせ続けます。主題を背景から遠く離れて配置できるオープンスペースを探してください。 過度に忙しい、または気を散らす背景を避けてください。
* シェードを探してください： 直射日光は厳しいものであり、卑劣な影を作成することができます。 木の下、大きな建物、岩の張り出しなど、自然な日陰のある場所を検索します。
* アーキテクチャ要素の使用： 壁、出入り口、フェンスは、興味深いフレーミングと背景を作成できます。
* 季節ごとに考えてください： 秋の紅葉、春の花の花、または冬の雪のような風景は、あなたのポートレートにユニークなキャラクターを追加することができます。
* 許可と許可： 私有地または公園で撮影する場合は、許可が必要かどうかを確認してください。
2。照明が重要です：
* ゴールデンアワー： これは日の出の1時間後、日没の1時間です。光は暖かく、柔らかく、お世辞です。 しばしば、屋外のポートレートに最適な時期と考えられています。
* オープンシェード： 日陰での撮影は、厳しい影を排除する柔らかく均一な照明を提供します。 不均一な照明を作成するので、ちょっとした光（葉を通る光のろ過）を避けてください。
* 曇りの日： 曇りの日は巨大なソフトボックスのように機能し、柔らかく拡散した光を提供します。 光は涼しくなる可能性があるため、ホワイトバランスに注意する必要があります（青色）。
* 直接日光（慎重にハンドル）：
* 正午の太陽を避ける： 過酷なオーバーヘッドライトは、強い影を作成し、被験者が目を細めます。
* リフレクターを使用： リフレクターは、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、目に光のポップを追加します。
* バックライト： 彼らの後ろの太陽であなたの被写体を置き、彼らの髪と肩の周りに美しい縁の光を作ります。 被験者の露出を解消しないように、適切に公開する必要があります。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を詰めるために不可欠です。シルバーリフレクターはより明るく、より対照的ですが、ゴールドリフレクターは暖かさを追加します。ホワイトリフレクターは、柔らかく自然な外観の塗りつぶしを提供します。
* ディフューザー： 過酷な日光を和らげるために使用されます。太陽と被験者の間にディフューザーを保持して、より均一な照明を作成できます。
3。カメラの設定：
* aperture： 広い開口部（f/1.8、f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 開口部が広くなるほど、背景がぼやけます。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 カメラの揺れを避けるために十分に高く保ちます（少なくとも1/焦点距離）。 暗い光で撮影する場合は、三脚を使用することを検討してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 必要な場合にのみ、良いシャッタースピードとアパーチャを維持するためにそれを増やします。
* ホワイトバランス： 照明条件（曇り、晴れ、日陰など）に従ってホワイトバランスを設定します。 また、自動ホワイトバランス（AWB）を使用して、後処理で後で調整することもできます。 RAWでの撮影により、ホワイトバランスを調整する柔軟性が高まります。
* フォーカスモード： 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）を使用して、被験者が移動するときに追跡します。鋭い肖像画を確保するために目に焦点を合わせます。
4。ポーズと構成：
* 通信が重要です： あなたの主題に話しかけ、彼らを快適に感じさせ、ポーズで彼らを導きます。
* 自然なポーズ： 硬くて不自然なポーズを避けてください。あなたの被験者がリラックスし、動き、周囲と交流するように奨励してください。
* 角度と視点： さまざまな角度で実験して、最もお世辞のビューを見つけます。 低角度から撮影して、被写体をより背が高く、または異なる視点で高角度から見せてください。
* 3分の1のルール： よりバランスのとれた構成のために、3分の1グリッドのルールの交差点に沿って、またはラインに沿ってあなたの被写体を置きます。
* 先行回線： 環境（道路、フェンス、パスなど）の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* 対称性とパターン： あなたのポートレートに視覚的な関心を加えることができる環境で対称的な要素または繰り返しパターンを探してください。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。厄介または気を散らす手の位置を避けてください。 あなたの被写体に何かを持ってもらい、ポケットに手を入れたり、顔をそっと触れたりしてください。
* ボディーランゲージ： あなたの被験者に良い姿勢を維持し、前かがみを避けるように奨励してください。
5。機器：
* カメラ： 交換可能なレンズを備えたDSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。
* レンズ：
* ポートレンズレンズ： 50mmから135mmの焦点距離のレンズは、一般的にポートレートに推奨されます。 一般的な選択肢には、50mm f/1.8、85mm f/1.8、および70-200mm f/2.8が含まれます。
* 広角レンズ（オプション）： 環境の肖像画に使用して、より多くの周囲を捉えることができます。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を詰めるために不可欠です。
* ディフューザー： 過酷な日光を柔らかくするのに役立ちます。
* 三脚（オプション）： 特に低光で、またはより遅いシャッター速度を使用する場合、安定性を提供します。
* 外部フラッシュ（オプション）： 塗りつぶしの光を追加したり、劇的な効果を生み出すために使用できます。 柔らかい照明のためにディフューザーまたはソフトボックスを使用してください。
* ライトメーター（オプション）： 光を正確に測定し、露出を設定するのに役立ちます。
6。後処理：
* 色補正： 自然な外観を達成するために、ホワイトバランス、露出、コントラストを調整します。
* レタッチ： 傷、滑らかな肌（微妙に！）を取り除き、目を向上させます。 無理をしないように注意してください。
* シャープニング： 詳細を引き出すために、シャープニングのタッチを追加します。
* トリミング： 画像をトリミングして構成を改良します。
* 白黒変換（オプション）： 古典的で時代を超越した外観のために、画像を白黒に変換することを検討してください。
成功のためのヒント：
* 練習： 練習すればするほど、光、ポーズ、作曲を理解するのが良くなります。
* 他の写真家の作品を研究： あなたが尊敬する写真家の作品を分析して、彼らのテクニックから学ぶことを学びます。
* 実験： 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
* 楽しんでください： リラックスした楽しい雰囲気は、あなたの被験者がより快適に感じるのに役立ち、より良い肖像画につながります。
* 忍耐強く： 完璧な光を見つけて、完璧な瞬間をキャプチャするには、時間と忍耐が必要です。
* フィードバックを取得： あなたのスキルを向上させるために、他の写真家から建設的な批判を求めてください。
これらのガイドラインに従うことにより、屋外のスタジオ環境で見事な自然の肖像画を作成できます。創造的で実験し、最も重要なことは楽しいことを忘れないでください！