クリエイティブポートレート写真の実行方法：ステップバイステップガイド
創造的なポートレート写真は、単に人の肖像を捉えるだけではありません。それは、物語を語り、感情を呼び起こし、主題をユニークで芸術的な方法で提示することを目指しています。このガイドは、創造的なポートレートを計画、撮影、編集するプロセスを説明し、独自のスタイルを開発するのに役立ちます。
ステップ1：概念化と計画
これが最も重要なステップです！ カメラを拾う前に、希望する結果をブレインストーミングと視覚化に費やしてください。
* 1.1インスピレーションを見つける：
* マスターを研究： 有名なポートレートカメラマン（アニーライボヴィッツ、リチャードアヴェドン、プラトンなど）の作品を探ります。
* オンラインプラットフォームを参照： Pinterest、Instagram、写真のブログは、視覚的なアイデアを収集するのに最適です。 特定のテーマ、カラーパレット、照明スタイル、およびあなたに共鳴するポーズを探してください。
* 他の芸術形式からの描画： 映画、絵画、音楽、文学 - すべてが創造的な肖像画のインスピレーションを引き起こす可能性があります。 これらの媒体の要素を写真に翻訳する方法を考えてください。
* 1.2概念/テーマを定義します：
* どのような話をしたいですか？ それは、強さ、脆弱性、謎、喜び、または完全に何か他のものについてですか？
* どの気分を呼び起こしたいですか？ 色、照明、ポーズを使用して特定の雰囲気を作成することを検討してください（例えば、夢のような、メランコリック、パワフル）。
* 物語を開発： シンプルな肖像画でさえ、より大きな物語を暗示することができます。
* 1.3件名を選択：
* 彼らの性格を考慮してください： 個性があなたのコンセプトと一致する人を選んでください。 彼らは劇的な人のための自然な才能を持っていますか？ 彼らは感情を快適に表現していますか？
* プロセスにそれらを巻き込みます： あなたのアイデアについてあなたの主題について話し合い、彼らの入力を得てください。 コラボレーションは、さらに創造的な結果につながる可能性があります。
* 1.4ロケーションスカウト：
* 概念を補完する場所を選択します： ざらざらした都市環境はムーディーな肖像画に最適かもしれませんが、緑豊かな森は夢のようなエーテルのショットに理想的です。
* 照明を検討してください： 一日のさまざまな時期に自然光を観察します。 屋内で撮影している場合は、利用可能な光源を評価してください。
* 興味深い背景とテクスチャを探してください： 壁、ドア、葉、さらには影でさえ、肖像画に視覚的な興味を加えることができます。
* 1.5プロップおよびワードローブ計画：
* 小道具はストーリーを強化する必要があり、気を散らさないでください： あなたの肖像画の全体的なメッセージにどのオブジェクトが貢献するかについて慎重に考えてください。
* 概念とあなたの主題を補完するワードローブを選択してください： 色、テクスチャ、スタイルは慎重に検討する必要があります。 服を着て創造的になることを恐れないでください！
* 髪と化粧を検討： これらの要素は、全体的な美学でも重要な役割を果たすことができます。
* 1.6スケッチとストーリーボード（オプション）：
*スケッチまたはストーリーボードを作成すると、最終的な画像を視覚化し、撮影の角度と構成を計画するのに役立ちます。
ステップ2：ギアと設定
* 2.1カメラ： 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラは機能します。優れたスマートフォンカメラでさえ、右手で動作できます。
* 2.2レンズ：
* 50mm： ポートレート用の汎用レンズ。
* 85mm： 浅い被写界深度を持つお世辞のポートレートに最適です。
* 35mm： 被験者の周囲のより多くを示す環境の肖像画に使用できます。
* 2.3照明（自然および人工）：
* 自然光： リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。さまざまな光の品質（ゴールデンアワー、ブルーアワー）については、時刻に注意してください。
* 人工光：
* スピードライト（フラッシュ）： 汎用性とポータブル。 修飾子（ソフトボックス、傘）を使用して、光を柔らかくします。
* スタジオストロボ： より強力で、照明をより強力に制御します。
* 連続ライト（LED）： リアルタイムで光効果を見ることができるので、初心者に役立ちます。
* 2.4修飾子（反射器、ソフトボックス、傘）： 光を整形および制御するために不可欠です。
* 2.5三脚（オプション）： 低光で撮影したり、鋭い画像を確保するのに役立ちます。
* 2.6背景（オプション）： クリーンで制御された背景を作成するために使用できます。
* 2.7カメラ設定：
* aperture： 浅い被写界深度には、広い開口部（f/2.8、f/4など）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 より狭い開口部（f/8、f/11）を使用して、より多くの被写界深度を使用します。
* シャッター速度： 画像を適切に公開するように調整します。 モーションブラーを避けるために十分な速さに保ちます（たとえば、1/100秒または高速）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます。 適切な露出を維持するために必要な場合にのみ増やします。
* フォーカスモード： 固定被験者には単一点オートフォーカス（AF-S）を使用するか、動いている被験者には連続オートフォーカス（AF-C）を使用します。
* メーターモード： さまざまな計量モード（例：評価、スポット、中心重視）を試して、シーンに最適な露出を見つけます。
* ホワイトバランス： 照明条件（昼光、曇り、タングステンなど）に合わせてホワイトバランスを設定します。 後処理で調整することもできます。
ステップ3：ポートレートの撮影
* 3.1通信が重要です：
* あなたの主題を指示する： 明確で簡潔な指示を与えます。 励みになり、肯定的なフィードバックを提供します。
* あなたの主題を快適に感じさせます： 彼らとチャットし、冗談を言って、リラックスした雰囲気を作ります。
* 彼らのボディーランゲージを観察してください： 彼らがどのように感じているかに注意し、それに応じてあなたのアプローチを調整してください。
* 3.2ポーズ：
* 基本的なポーズから始めます： さまざまな角度と身体の位置で実験します。
* 目に焦点を当てます： 目が鋭く魅力的であることを確認してください。
* 手に注意してください： 厄介または不自然な手の位置を避けてください。 あなたの被写体に何かを持っているか、彼らの手をポケットに入れてもらいます。
* 体をガイドします： 姿勢と手足の位置を微妙に調整すると、大きな違いが生じる可能性があります。たとえば、被写体を片足にわずかにシフトすると、リラックスして見えることがあります。
* 背景を考慮してください： 背景があなたの主題から気をそらさないようにしてください。視聴者の目を描くために、主要なラインとネガティブスペースを使用します。
* 3.3照明技術：
* 光の方向と品質を観察します： 被験者の顔にどのように影響しますか？
* リフレクターを使用して光を跳ね返します： 影を埋めて、より均一な照明を作成します。
* 異なる光修飾子を使用した実験： ソフトボックスと傘は、柔らかく拡散した光を作成できます。
* 光を制御： 旗や納屋のドアを使用して、不要な光をブロックします。
* キャッチライトに注意してください： キャッチライトは、あなたのポートレートに輝きと生命を追加する目の光の小さな反射です。
* 3.4構成：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 視聴者の目を主題に導くために行を使用してください。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用してバランス感覚を作り出し、主題に注意を引きます。
* フレーミング： フォアグラウンドの要素を使用して、被写体をフレーム化し、画像に深みを加えます。
* 角度： 異なる角度（低、高、目レベル）からの撮影を試して、異なる視点を作成します。
* 3.5実験して楽しんでください！ 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し上げることを恐れないでください。 最高のポートレートは、予想外の瞬間からしばしば来ます。ポーズ、表現、作曲を変化させて、たくさんのショットを撮ります。
ステップ4：後処理（編集）
* 4.1ソフトウェアを選択：
* Adobe Lightroom： 写真編集と組織の業界標準。
* Adobe Photoshop： 高度なレタッチ機能を備えた強力な画像編集ソフトウェア。
* 1つをキャプチャ： 優れた色のレンダリングで知られるもう1つの人気のある写真編集ソフトウェア。
* gimp（無料）： 無料でオープンソースの画像編集プログラム。
* モバイル編集アプリ（Snapseed、VSCO）： 外出先での迅速な編集に適しています。
* 4.2基本調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ハイライトと影： 画像の最も明るく暗い領域の明るさを個別に調整します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、完全な音色の範囲を確保します。
* 明確さ： 局所的なコントラストを追加または削減して、詳細を強化または柔らかくします。
* vibrance and飽和： 色の強度を調整します。 活力は飽和色の少ない色に影響しますが、飽和はすべての色に等しく影響します。
* 4.3色の補正とグレーディング：
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整して、正確な色を実現します。
* 色相、飽和、および輝度（HSL）： 個々の色の色合い、飽和、および輝度を調整します。
* カラーグレーディング： 色ホイールまたは曲線を使用して、画像に特定の色キャストを追加します。
* 4.4レタッチ（肌、目、髪）：
* 傷や気晴らしを取り除いてください： スポットヒーリングブラシまたはクローンスタンプツールを使用します。
* 肌を柔らかくする： 周波数分離またはその他の手法を使用して、詳細を保存しながら肌の質感を滑らかにします。肌が滑らかになりすぎないように注意して、不自然に見えるようにしてください。
* 目を強化する： 目をわずかに磨き、明るさのタッチを加えます。
* 髪をきれいにする： 毛の毛を取り除き、滑らかにします。
* 4.5シャープニング： シャープニングを追加して、画像の詳細を強化します。 シャープニングマスクを使用して、過度に鋭い不要な領域を避けます。
* 4.6トリミング： 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像をトリミングします。
* 4.7プリセットとアクション： プリセットまたはアクションを使用して、ワークフローをスピードアップし、一貫した外観を実現します。 独自のプリセットを作成したり、オンラインリソースからダウンロードしたりできます。
* 4.8画像を保存： オンラインで印刷または共有するために、画像を高解像度形式（JPEG、TIFFなど）に保存します。
クリエイティブポートレート写真のための重要なテイクアウト：
* 計画は最重要です。 よく考えられた概念は、創造的な肖像画を成功させるための基盤です。
* 実験することを恐れないでください。 新しいテクニック、ポーズ、照明スタイルをお試しください。
* あなたの主題に接続します。 意味のある画像を作成するために、快適に感じて協力してください。
* 後処理はプロセスの不可欠な部分です。 編集ソフトウェアを使用して、画像を強化し、希望の外観を実現します。
* 独自のスタイルを開発します。 時間が経つにつれて、あなたはあなたの作品を際立たせるユニークな美学を開発します。
* 練習、練習、練習！ 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
これらの手順に従うことで、肖像画をシンプルなスナップショットから魅惑的な芸術作品に引き上げることができます。 幸運を祈り、作成してください！