1。重要な考慮事項：
* 主題： 黒い背景を持つポートレートは、強力な特徴、興味深い表情、テクスチャー服を着た個人にとって特にうまく機能します。彼らはまた、劇的な照明に十分に役立ちます。
* 照明： これが最も重要な要素です。あなたの主題を隔離し、背景を暗く保つためにあなたの光を正確に制御する必要があります。
* 背景： 黒い背景が不可欠です。本当に反射しない必要があります。
* カメラ設定： カメラの設定と照明との対話方法を理解することが重要です。
* 後処理： 黒い背景を改良したり、被験者を強化するには、最小限の後処理が必要になる場合があります。
2。機器：
* カメラ： 手動モードコントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラは機能します。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は、浅い深さとお世辞の視点を達成するのに最適です。 あなたがあなたの主題から遠く離れている場合、より長いズーム・レンズも動作する可能性があります。
* 黒い背景：
* ファブリック： 黒いベルベット、ブラックモスリン、またはブラックフリースさえも良い選択肢です。しわがないことを確認してください。
* 論文： シームレスなブラックペーパーロールは専門的な選択ですが、高価な場合があります。
* その他： 大きな黒いボード、黒い泡のコア、または暗い塗装壁でさえ機能する可能性があります。
* ライト： これは、予算のほとんどを投資する場所です。オプションは次のとおりです。
* スタジオストロボ/フラッシュ： 最もパワーとコントロールを提供します。少なくとも1つが必要ですが、2つ（1つのメイン、1つの塗りつぶし）が推奨されます。
* Speedlights（FlashGuns）： ストロボよりも手頃な価格でポータブルですが、それほど強力ではありません。
* 連続照明（LED）： 効果をリアルタイムで見るのは簡単ですが、ストロボよりも強力ではないことがよくあります。 写真用に設計されたモデルを探してください。
* 光修飾子： 光を形作り、背景への流出を防ぐために不可欠です。
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： ソフトボックスよりも手頃な価格ですが、それほど正確ではありません。
* スヌート： 非常に狭い光のビームを作成します。
* グリッド： 光の流出を制限します。
* 納屋のドア： ライトビームを形作ります。
* ライトスタンド： あなたのライトを保持するために。
* オプション：
* リフレクター： 被写体の影に光を跳ね返します。
* ガファーテープ： すべてを確保するため。
* ライトメーター： 光強度を正確に測定するのに役立ちます。 （オプションですが、高度なセットアップに役立ちます）
3。セットアップ：
1。背景配置： 黒い背景を被写体の後ろに十分に配置します（少なくとも6〜8フィート、スペースが許せばさらに優れています）。この距離は、光が背景に当たらないようにするために重要です。 遠く離れるほど、暗くなります。
2。被験者の配置： 被写体を背景の前に配置します。
3。照明セットアップ（クリティカル）：
* ワンライトセットアップ（シンプル）： 主題の側面と前に光を少し横に置きます。ソフトボックスまたは傘を使用して、光を拡散します。背景から光を羽ばたきます。 *羽毛*とは、中心ではなく、主題に向かって光ビームの端を狙うことを意味します。これにより、バックグラウンドで光が速くなります。
* 2ライトセットアップ（その他のコントロール）：
* キーライト： あなたの主な光は、片側に配置され、被写体のわずかに上に配置されています。モディファイア（ソフトボックス、傘）を使用します。
* rim light（オプション）： 2番目の光を被写体の後ろと側面に置き、背中/肩に向けて指します。これにより、微妙なアウトラインが作成され、背景からそれらを分離します。 スヌートやグリッドなどの修飾子を使用して、光が背景にこぼれないようにします。
* 重要： 光の配置を試して、それがあなたの主題の影とハイライトにどのように影響するかを確認します。 背景に軽いこぼれに注意してください。光の位置と修飾子を調整して、最小限に抑えます。
* ヘアライト（オプション）： 被写体の後ろと上に置かれ、分離を加えるために彼らの髪に向けられました。
4。カメラ設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* aperture： 浅い被写界深度のために、より広い開口部（f/2.8、f/4、f/5.6など）を選択します。あなたの被験者の顔の背景のぼやけとシャープネスの適切なバランスを見つけるために実験します。
* シャッター速度： 周囲の光を制御するには、シャッター速度を調整します。人工照明を使用しているため、シャッター速度はそれほど重要ではありませんが、通常、1/125または1/200分の1秒で問題ありません。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、ストロボの「フラッシュ」、「タングステン」または「LED」を連続したライトの「LED」）。 Rawで撮影して、後処理でホワイトバランスを簡単に調整できるようにします。
* メーターモード： スポットメータリングまたは中心加重計量を使用して、被験者の顔からメーターを計算して、適切な露出を確保します。
4。撮影：
1。テストショットを撮る： 被写体が到着する前に、テストショットを撮って照明とカメラの設定をダイヤルしてください。代役または自分を使用してください。
2。照明を調整： テストショットを確認し、必要に応じてライトの位置、電源、および修飾子を調整します。不要な影やハイライトを探してください。
3。ポーズと直接： ポーズと方向性であなたの主題を導きます。自然な表現を奨励します。
4。バーストモードでのシュート： 完璧な表現を得るチャンスを増やすために、いくつかのショットを連続してキャプチャします。
5。常にチェック： 一連のショットのたびに、カメラのLCD画面の画像を確認して、露出、フォーカス、構成を確認します。
5。後処理（オプション）：
* 露出を調整： 全体的な明るさを微調整します。
* コントラスト： コントラストを追加または削減して、被験者の機能を強化します。
* 黒と白： 黒人を調整して、背景が本当に黒であることを確認します。
* ダッジとバーン： 特定の領域を微妙に明るくしたり暗くして、被写体の光を彫ります。
* レタッチ： 傷や気晴らしを取り除きます（オプション）。
* シャープニング： 詳細を引き出すために、シャープニングのタッチを追加します。
ヒントとトリック：
* 距離が重要です： 主題が背景から遠くなるほど、背景が光から遠くなるほど、背景を暗く保つことが容易になります。
* ライトメーター： ライトメーターを使用すると、光出力を正確に制御し、一貫した結果を確保できます。
* 黒い服： 黒い服は、被写体と背景を融合させ、顔と表情を強調するのに役立ちます。 ただし、衣服の詳細を失わないように注意してください。
* 微妙なリム照明： 微妙なリムライトは、被験者から注意を引くことなく、多くの寸法を追加することができます。
* 実験： さまざまな照明セットアップとカメラ設定を試して、自分に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 練習： 練習すればするほど、黒い背景を持つ見事な肖像画を作成することになります。
* 清潔さ： ほこりや破片から背景をきれいに保ちます。
* 影の心： 被写体の顔の影に細心の注意を払ってください。 照明を調整して、お世辞の影を作成します。
* チンピング： 「チンパンジー」（カメラの背面を見て）を恐れて、設定と照明を確認してください。
一般的な問題と解決策：
* 背景は灰色です：
* 問題： 光が背景にこぼれています。
* 解決策： 背景を被験者からさらに遠ざけ、光のモディファイ因子を使用して光の流出を制御し、ライトの力を低下させ、ライトを羽毛します。
* 厳しい影：
* 問題： 直接光は厳しい影を作り出しています。
* 解決策： ソフトボックスまたは傘を使用して光を拡散するか、リフレクターを使用して影を埋めます。
* 被験者は露出されていない：
* 問題： あなたの主題に十分な光が到達していません。
* 解決策： ライトのパワーを上げたり、ライトを被写体に近づけたり、開口部を開いたりします。
* 被験者は露出過剰です：
* 問題： あまりにも多くの光があなたの主題に到達しています。
* 解決策： ライトのパワーを減らしたり、ライトを被写体からさらに遠ざけるか、絞りを閉じます。
これらのガイドラインに従って定期的に練習することで、黒い背景を持つ美しくドラマチックなポートレートを作成する技術を習得できます。幸運を！