1。目標と効果の理解：
* モーションブラー： 主な目標は、あなたのシーンで動く要素を意図的に曖昧にすることです。これは、動いているものに応じて、主題自体、衣服の一部、または背景になります。
* ライトトレイル： シャッターの速度が遅いと、移動するライトがストリークに変わり、ダイナミックな感触が追加されます。
* 動きの感覚： 動きとエネルギーを強調します。
* エーテルルック： 特に穏やかな動きと組み合わせると、夢のようなシュールな品質を作成できます。
2。機器：
* カメラ： 手動露出制御を備えたDSLRまたはミラーレスカメラ（必須）。
* レンズ： レンズはすべて機能しますが、プライムレンズ（35mm、50mm、85mmなど）は、多くの場合、ポートレートに心地よい結果をもたらします。焦点距離と、それが圧縮とバックグラウンドブラーにどのように影響するかを考えてください。
* 三脚： 遅いシャッター速度を使用する場合、画像の静的部分をシャープに保つためには絶対に重要です。 頑丈な三脚は、特に風の強い状態では必須です。
* ニュートラル密度（nd）フィルター（オプションですが、強く推奨されています）： これらのフィルターは、カメラに入る光の量を減らし、明るい条件でより遅いシャッター速度を使用することができます。 NDフィルターがなければ、非常に小さな開口部（回折につながる）または高イソコを使用することを余儀なくされる場合があります。
* リモートシャッターリリース（オプション）： シャッターボタンを押すときにカメラの揺れを最小限に抑えるのに役立ちます。
3。カメラの設定：
* 撮影モード： マニュアル（M）またはシャッター優先度（TV/s）。マニュアルは通常、最もコントロールするために推奨されます。シャッターの優先度を使用すると、シャッター速度を設定でき、カメラは開口部を選択します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、可能な限り低いISO（例：ISO 100）から始めます。 適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* aperture： これは、フィールドの深さのニーズと光の量によって決まります。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にする可能性があります。 より小さな開口部（f/8、f/11など）は、フィールドの深さを増加させ、シーンのより多くを鋭く保ちます。 あなたの光レベルを考慮してください。 NDフィルターを使用すると、明るい光でもより広い開口部を使用できます。
* シャッター速度： これは *キー *設定です！実験を開始します。良い出発点：
* 微妙なぼかし： 1/30から1/15秒。
* 顕著なぼかし： 1/8から1/2秒。
* 重要なぼかし/光のトレイル： 1秒以上。
* 覚えておいてください： 被験者の動きが速いほど、ぼやを作成するために必要なシャッター速度が短くなります。逆に、動きが遅いほど、必要なシャッター速度が長くなります。
* ホワイトバランス： 環境（日光、曇り、タングステンなど）に設定するか、自動ホワイトバランスを使用します。 生形態で撮影して、後処理でホワイトバランスを簡単に調整します。
* フォーカスモード： シングルポイントAFは、多くの場合、制御されたフォーカスに最適です。 動いている被験者と一緒にパンしている場合は、連続AFを使用することを検討してください。
* 画像安定化： 三脚を使用するとき、レンズとカメラの画像安定化（VR/IS）をオフにします。 画像安定化は、ハンドヘルドシェークを補うように設計されており、カメラが三脚で安定しているときに実際に *ぼやけている *ぼやけを導入できます。
4。テクニックとアプローチ：
* パンニング：
*カメラをフレームに保ちながら、カメラを使用して動いている被写体に従います。
*より遅いシャッター速度を使用します（たとえば、1/30〜1/8秒）。
*被験者は理想的には比較的シャープでなければなりませんが、背景は動きの方向にぼやけています。
* 被験者の動き：
*曝露中にわずかに動くように被験者に依頼してください。 彼らはできます：
*頭をゆっくりと回します。
*穏やかに揺れます。
*手を動かします。
*ゆっくり歩く（非常に遅いシャッター速度が必要です）。
*モデルと明確に通信します。 小さな制御された動きは、多くの場合、大きくて不安定な動きよりも優れています。
* カメラの動き：
*曝露中にカメラをわずかに動かします。 これにより、興味深いストリークや抽象的な効果が生じる可能性があります。
*カメラを上下、左右、または円形の動きで動かしてみてください。
* ズーム/焦点距離の変更：
*シャッターが開いている間にズームインまたはアウトします。これにより、トンネルのような効果が生じる可能性があります。
* シャープネスとぼやけの組み合わせ：
*露出の最初または終了時にフラッシュを使用します。フラッシュは、被験者をほぼ1秒間「フリーズ」し、ぼかしの中に鋭い要素を作成します。これは、「フラッシュのドラッグ」または「リアクルテン同期」と呼ばれます。
*フロントカーテンの同期（露出の開始時のフラッシュ火災）とリアカーテン同期（露出の終わりにフラッシュ火災）を試します。後部カーテンの同期は、しばしば動きのためにより自然に見えます。
5。場所と照明：
* 周囲光： 利用可能な光を考えてみましょう。曇りの日や日陰のエリアは、非常に遅いシャッタースピードを必要としないため、操作が簡単です。 明るい日光にはNDフィルターが必要です。
* 背景： 動きを補完する背景を選択します。 忙しい背景は、ぼやけていると気を散らすことがあります。 シンプルで整頓された背景がしばしば最適に機能します。
* 人工光： 連続照明（LEDパネルなど）を使用して、周囲の光を増やし、露出を制御します。
6。後処理：
* ホワイトバランス調整： 色キャストを修正します。
* 露出調整： 露出を微調整します。
* コントラストと明確さ： 目的の外観のためにコントラストと明確さを調整します。ノイズを強調できるため、あまりにも明確にすることに注意してください。
* シャープニング（選択）： 画像の最もシャープな領域に選択的にシャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特により高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズを減らします。
7。ヒントと考慮事項：
* 実験が重要です： さまざまなシャッタースピード、動き、照明条件を試すことを恐れないでください。
* 練習： 望ましい結果を得るには練習が必要です。
* モデルと通信： モデルがあなたが彼らにしたいことを理解していることを確認してください。明確なコミュニケーションは、最良の結果を達成するのに役立ちます。
* ヒストグラムを監視： ヒストグラムに注意して、画像の過剰露出や露出の不十分なものを避けてください。
* 忍耐強く： ゆっくりとシャッタースピード写真は困難な場合がありますが、結果は非常にやりがいがあります。
* 安全性： 忙しいエリアで撮影している場合は、周囲に注意してください。
* バックボタンフォーカス： バックボタンフォーカスを使用すると（カメラがある場合）、シャッターボタンとは無関係に被写体にフォーカスを維持できます。
例のシナリオ：
* ダンスシルエット： 長いシャッタースピードを使用して、明るい照明の背景に向かって移動するダンサーをキャプチャして、光の縞を作成します。
* 風に吹かれた髪： あなたの主題をファンの前またはさわやかなエリアに立たせてください。ゆっくりとしたシャッター速度を使用して、顔を比較的鋭く保ちながら髪をぼかします。
* 軽い絵画の肖像： 暗い環境では、シャッターが開いている間に、光源（懐中電灯、スパークラー）を使用して、被写体の周りに形状やパターンを描きます。
* 実行中のポートレート： 実行中の被写体を備えたパン、背景をぼやけながら比較的鋭く保ちます。
シャッターをドラッグすることは、肖像画の写真で動きとエネルギーを表現できる創造的なテクニックです。原則を理解し、さまざまなテクニックを実験することで、ユニークで魅惑的な画像を作成できます。幸運を！