1。目標と創造的なビジョンを理解する
* モーションブラー： あなたがぼやけたいものを決定します。それは背景、主題、またはその両方ですか？ 微妙なゴースト効果や、より顕著な動きの連勝が必要ですか？
* 周囲光： ゆっくりとシャッター速度を使用して、画像への周囲光を増やし、被写体やシーンを明るくしていますか？
* 全体的な気分： あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？それはエネルギー、謎、静けさ、それとも超現実的な感覚ですか？
2。 必要な機器
* カメラ： マニュアル（M）モード、シャッター優先度（TVまたはS）モード、または絞り優先度（AVまたはA）モードを備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ： 肖像画に適したレンズ。 35mmから135mmの焦点距離が一般的な選択肢です。
* 三脚： 遅いシャッター速度を使用する場合、画像の静的部分をシャープに保つために不可欠です。 頑丈な三脚が重要です。
* オプション：ニュートラル密度（nd）フィルター： 明るい光で撮影するのに役立ちます。 ndフィルターは、レンズに入る光の量を減らし、画像を過剰に露出せずにより遅いシャッター速度を使用できます。
* オプション：外部フラッシュ/ストロボ： 背景がぼやけている間、被験者を凍結するために使用できます（より高度な手法）。
* リモートシャッターリリース（オプション）： シャッターボタンを押すときにカメラの揺れを最小限に抑えます。
3。カメラの設定
* モード：
* シャッター優先度（TV/s）： シャッター速度を設定すると、カメラが自動的に開口部を調整します。多くの場合、これは最初から最も簡単なモードです。
* マニュアル（m）： シャッタースピードとアパーチャの両方を制御するため、最大のコントロールを提供しますが、より多くの調整が必要です。
* 開口優先度（AV/A）： 被写界深度を制御するのに適していますが、シャッター速度を慎重に監視して、望ましい効果のために十分に遅くなるようにする必要があります。
* シャッター速度： これが重要な設定です。 これらのガイドラインから始めて、希望する効果と光の量に基づいて調整します。
* 微妙なモーションブラー： 1/30秒から1/8秒
* 中程度のモーションブラー： 1/8秒から1/2秒
* 重要なモーションブラー： 1/2秒から数秒以上。 実験が重要です！
* 低光の周囲使用： 周囲の光が適切にキャプチャされるまで調整します。
* aperture：
* in シャッター優先モード 、カメラは開口部を選択します。 それを監視して、十分な深さの被写界深度（特にグループ向け）を確保してください。
* in 手動モード 、目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を強調します。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、フィールドの深さを増加させ、シーンの多くを焦点を合わせます。
* iso：
*特に低光の状況では、ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低く（ISO 100または200）維持します。必要に応じて、ISOを増やして適切な曝露を達成しますが、騒音の可能性に注意してください。
* ホワイトバランス： 照明条件に適したホワイトバランスを設定します（昼光、曇り、タングステンなど）。 生で撮影し、後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* フォーカスモード： 固定被験者には、単一ポイントAF（AF-Sまたはワンショット）を使用します。 被験者が動いている場合は、連続AF（AF-CまたはAIサーボ）を試してみてください。ただし、シャッター速度が遅い状態でフォーカスを維持することは難しいことに注意してください。 バックボタンフォーカスはしばしば良い選択です。 距離をよく知っていれば、手動のフォーカスも効果的です。
* メーターモード： シーンを評価します。
* 評価/マトリックスメーター： 一般的にはうまく機能しますが、強力なバックライトにだまされる可能性があります。
* スポットメーター： 主題またはシーンの特定の領域を計量するのに役立ちます。
* 中心加重計量： フレームの中央のライトに優先順位を付けます。
* 画像安定化（IS） /振動還元（VR）： 三脚を使用するときは、これを *オフ *します。 手持ちのときは、 *オン *にします。
4。モーションブラーを作成するための手法
* パンニング： カメラを動いている被写体と同じ方向にスムーズに動かします。これにより、被験者は背景を曖昧にしながら比較的鋭く保ちます。滑らかで一貫したパンニングを実現するには、練習が必要です。
* 被験者速度： 被験者が遅いほど、必要なシャッター速度が遅くなります。
* 距離： 主題に近いほど、動くように見えるようになります。
* 滑らかさ： 腕を動かすだけでなく、上半身全体を腰から回転させてください。
* 被験者の動き： 曝露中に被験者を動かします（例：スピン、ジャンプ、ウォーク）。これは、背景を比較的シャープに保ちながら、被験者を曖昧にします。
* 制御された動き： 被験者に特定の方法で移動するように指示して、目的のぼかしパターンを作成します。
* 複数の試行： いくつかのショットを撮って、完璧な量と種類のぼかしをキャプチャする可能性を高めます。
* カメラの動き： 露出中に意図的にカメラを移動します。これにより、抽象的で芸術的な効果が生じる可能性があります。曝露中にレンズをズームすることは、これの別のバリエーションです。
* 練習： さまざまな動きのパターン（上/下、左右、円形など）を試して、どのような効果を達成できるかを確認します。
* ズームバースト： シャッターを開いている間、スムーズにズームインまたはアウトします。これが機能するためには、ズームしているときに懐中電灯を移動するだけで、木々からの太陽、都市からの光など、何らかの光源が必要です。
5。フラッシュを使用してモーションを凍結（高度）
* リアカーテン同期（2番目のカーテン同期）： フラッシュは露出の *終了 *で発火し、モーションブラーが作成された後に被験者の最終位置を凍結します。これは通常、フロントカーテンの同期よりも自然に見えます。
* フラッシュ電源： さまざまなフラッシュ電源設定を試して、フラッシュ照明と周囲の光とモーションブラーの量のバランスを取ります。
* フラッシュ配置： オフカメラフラッシュを使用して、より創造的な照明を行い、厳しい影を避けます。ソフトボックスまたは傘は光を柔らかくすることができます。
* 高速同期（HSS）： フラッシュでより高速なシャッタースピードを使用することができます。これは明るい光で役立つ可能性がありますが、フラッシュパワーを減らします。
6。 さまざまな照明条件での射撃
* 明るい光：
* NDフィルターを使用して、レンズに入る光の量を減らし、画像を過剰に露出せずにより遅いシャッター速度を使用できます。
*全体的な明るさを軽減するために、日陰のある領域で撮影してみてください。
* 低光：
*三脚が不可欠です。
*より広い開口部（f/2.8、f/4）を使用して、より多くの光を取り入れます。
*必要に応じてISOを増やしますが、ノイズに注意してください。
*外部フラッシュを使用して周囲の光を補完することを検討してください。
7。作曲のヒント
* 3分の1のルール： 被験者を中心から外して、よりバランスのとれた視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： それを強調し、バランス感覚を作り出すために、被験者の周りに空の空間を残してください。
* 背景： 主題を補完する背景を選択し、全体的な画像から気を散らしないでください。 シンプルな背景がしばしば最適に機能します。
8。 後処理
* 色補正： ホワイトバランス、露出、コントラストを調整して、目的の外観を作成します。
* シャープニング： 詳細を強化するために焦点を合わせている画像の領域を研ぎます。
* ノイズリダクション： 特に高いISOを撃った場合、画像のノイズを減らします。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
* 選択的調整： ローカル調整ツール（LightroomまたはPhotoshopなど）を使用して、画像の特定の領域を微調整します。
9。成功のためのヒント
* 練習： さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 画像を確認する： 写真を分析して、何がうまくいったのか、何が改善できるのかを特定します。
* 忍耐強く： 望ましい効果を達成するには、時間と実験が必要になる場合があります。
* リモートシャッターリリースを使用： これにより、シャッターボタンを押すことで引き起こされるカメラの揺れがなくなります。
* ヒストグラムを確認してください： ハイライトや影を切り取らないようにしてください。
* rawでのシュート： これにより、後処理の柔軟性が高まります。
* 気象条件を検討： 風の強い状態は、三脚を使用しても、カメラを安定させることを困難にする可能性があります。
* あなたの主題と通信： あなたが彼らにしたいことを明確に説明し、フィードバックを提供します。
* 最初の安全性： 特に公共の場所で撮影するとき、あなたの周囲に注意し、必要な予防策を講じてください。
* 最も重要なこと：楽しんでください！ ゆっくりとしたシャッタースピードを試すことは、あなたの創造性を解き放つための素晴らしい方法です。
* レビューと適応： 最初のショットを撮った後、すぐにカメラの画面で確認してください。表示される結果に基づいて設定を調整します。画像が過剰に露出されている場合は、より小さな開口（より高いfナンバー）またはより高速なシャッター速度を使用してみてください。露出度が低い場合は、より広い開口部（f番号が低い）またはより遅いシャッター速度を使用します。
これらのステップに従って定期的に練習することで、シャッターをドラッグする技術を習得し、見事で創造的なポートレート写真を作成できます。幸運を！