レンズの裏側:フランク・オッケンフェルス三世、ブレイキング・バッドの象徴的なポートレートの撮影について語る

皆さんの多くと同じように、私もブレイキング・バッドの大ファンです。それで、AMCが最終シーズンを宣伝するために公開した不機嫌な砂漠のキャラクターのポートレートを見たとき、私は興奮し、少し興味を持ちました。これらは、大作映画のポスター (ハリー・ポッター、メン・イン・ブラック 3) からさまざまなテレビ広告まであらゆるものを撮影してきた商業写真家のフランク・オッケンフェルス 3 世によって撮影されました。彼は最も魅力的な仕事の 1 つを持っており、超有名人の看板サイズの写真を撮影することがどのようなものかについて、私たちに知恵を絞らせてくれました。ここでフランクのポートフォリオをチェックし、 Instagram で必ずフォローしてください。

**テレビや映画のポスターの撮影を始めたきっかけは何ですか? **

なんだかハマってしまったので面白いです。私は大規模な作品を制作していない音楽の世界からスタートしました。私自身とアシスタント1名と一緒に現れます。たぶん2つ。考えたのは、1 日にどれだけの作業を行うことができるかということです。カバーしたい写真がたくさんあります。

ある日、Grey Entertainment の Kimberly Rock という女性が私の仕事を見て、テレビ広告のやり方を変えるには私が最適ではないかと考えました。彼女は私を雇いましたが、後で理解したのは、もしそれがうまくいかなかったら、彼女は仕事を失うということでした。私たちは外に出てハートランドの殺人を行いました。 。私たちはテキサスでティム・ロスとファイルザ・ボーク、ブライアン・デネヒーとランディ・クエイドを射殺した。彼らはすべてをシームレスなグレーを背景に撮影していました。そして私は、「さあ、外に出て、どんな自然光が見つかるか見てみましょう。」と言いました。私はそれをより現実的に、映画制作者が作ったものに近づけようと努めました。

彼らはあなたの仕事にかなり満足していたようです。そこから雪だるま式に増えたでしょうか？

2 回目のラウンドは、LA にある BLT という会社が、映画のポスターやハリー・ポッターの世界を制作するよう私にかなり勧め始めたときでした。私はそれを何年にもわたって 3 回繰り返しました。

**その業界全体が多くの人にとって異質に思えます。写真はもちろん重要ですが、人間関係が仕事において大きな役割を果たすようです。 **

半分の時間セレブの写真撮影をするという行為は、あなたがその仕事に適任であるかどうかとは何の関係もありません。多くの場合、これらの企業や代理店は、有名人に最も近い人物、または一緒にいて快適に感じる人物を任されます。私はそのスペクトルの両端にいます。私は、私が第一希望ではなかった人々のグループに引き渡されましたが、その有名人は「フランクにやってもらいたい。彼がやってくれることに満足しているから。彼が私の味方になってくれるとわかっている。」

AMC に興味を持ったきっかけは何ですか?

テレビ業界のデザイン代理店兼広告会社であるRefineryという会社のオーナーであるBrad Hochbergという男が、 私にマッドメンをやるよう勧めてくれました。 もの。私はマッドメンのキーアートとギャラリーワークを担当しました。 毎年。その関係のおかげで、私は彼らが開催するすべてのショーに出演することになりました。彼らは私をザ・キリングに連れて行きました。 、 次に車輪付き地獄 そして昨年、 私は彼らの他の最大のタイトルであるブレイキング・ バッドを紹介されました。 、 そしてウォーキング・ デッド .

ウォーキング・デッド (AMC) のアンドリュー・リンカーン

**このように多様な主題を撮影するために必要な創造的な飛躍はどのようにして行われますか?まさにマッドメンからの飛躍です ウォーキング・デッドへ 気が遠くなるような気がする。 **

それは私が好きなことです。私は、決して 1 つのアイデアだけを持たないというコンセプトに基づいてキャリアを築いてきました。私の Web サイトに関するコメントは 2 つあります。「あなたの Web サイトは多様性に富んでいて驚くべきです」または「実際には何をしているのですか?」素晴らしいですね。多様性を愛する人たちは、私の働き方を理解してくれる人たちです。 ウォーキング・デッドなどのこれらの番組の多く 、彼らは同じことを望んでいません。彼らは物事がどこまで進むのかを知りたいと思っています。俳優たちも毎年同じことをやりたくはありません。彼らが毎年現れて、グレーのシームレスの前に置いたら、彼らはあなたを見て、「なぜ去年の写真を使えばいいの？」と言うでしょう。

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**あなたのアイデアを承認してもらうのは難しいプロセスですか?制作には非常に多くの人が関わっているため、行きつ戻りつが多くなりそうです。 **

そうかもしれません。今年は広告代理店（この場合はRefinery）がショーを行った。彼らはヴィンスにアイデアを提示します、そして彼もいくつかのアイデアを持っているかもしれません。彼らはそれらを具体化します。モックアップされた、または考え抜かれたコンセプトがあります。ギャラリーやプレスブック用の写真も作成するアイデアを考えなければなりません。

砂漠での「ブレイキング・バッド」撮影はどのように開発されましたか?

毎年、彼らは砂漠に出かけることについて話し合っていました。何が起こるかわからないので、非常に野心的です。天気です。雨が降り始めたら、キャスト全員がそこに立っていて、お金がすべて使われてしまい、撮影できなくなります。

今年のブレイキング・バッドでは ほら、私たちがいる日は毎日違う天気でした。アルバカーキに行ったことがある人なら、1時間ほど嵐が向かってくるのを眺められることをご存知でしょう。そして突然、あなたはただ注がれるだけです。あるいは、青空を眺めながら、雷雨が自分の周りをぐるぐる回るのを眺めることもできます。彼らが私にそれをするように頼んだとき、私はそれを知りました。私は「本当ですか？」と言いました。そして彼らはそれが良いだろうと言いました。すべてうまくいくでしょう。ヴィンスは、キーアートで、その日は誰もが異なる時点にいたということを本当に強調したいと言いました。

写真を見てみると、違いがはっきりとわかります。

奇妙なことに、写真の神様はヴィンスの意見を聞き、彼が望む日を与えてくれました。撮影当日、現地に着くと雪が降っていました。私たちはそこに立って太陽が昇るのを待っていました。私たちは砂漠に立っていて、空は真っ黒で、雪が降っています。 2人目を撮影した後、天気が良くなってきたので少し休憩しました。俳優たちは完全に理解していました。一日の終わりには、雲ひとつない青空が広がりました。美しい夕日が見えました。とても奇妙な一日でした。

これらの有名な俳優たちが撮影現場で待機しているのは、大きなプレッシャーではありませんか?

彼らは皆本当に素晴らしかったです。彼らはとても才能のある俳優たちだ。ジョン・ハム、アンドリュー・リンカーン、ブライアン・クランストンのような人たちと仕事ができるのは贈り物だ。彼らは入ってきてあなたを見つめ、名前で話しかけ、あなたの仕事を覚えています。彼らは本当に参加して、写真をどこまで押し上げることができるか試したいと考えています。彼らは、その日そこにいることや、どれだけのことをしなければならないかについて不平を言いません。すごいですね。

しかし、うまくいかないときは、本当にうまくいきません。大勢の人がそこに立ってあなたを見て、「何をすればいいの？」と言っています。そんなときは、トリックの入ったバッグを取り出す必要があります。それが面白いところです。始めたとき、持っていたのは私、カメラバッグ、そしてライト数個でした。さて、時々、自分が何に遭遇しているのかわからないことがあります。{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

**これらのセットはどのくらいの大きさになりますか?場合によっては、映画制作のように、トラックに機材が満載されることを想像しています。 **

マッドメンを撮影しているとき 、54 個のパックと 67 個の頭がある可能性があります。文字通り、撮影用の機材を満載した5トントラックに8人のアシスタントが走り回っている。とても不安になるかもしれません。私は後ろに寄りかかって「あなたはこれをしなさい、あなたはあれをしなさい」と言うのが好きなタイプの人間ではありません。ライトを置いたり何かをしたりしながら、実際に手を動かすのが好きです。

非常に多くのことを設定する必要があります。俳優が 1 時間出演する場合、4 ～ 5 回のショットを撮影しなければならない場合があります。スタジオにいる場合は、すべてに事前に照明を当てておくことができますが、屋外にいる場合はさらに困難になります。地面に跡を付けることはできますが、運が必要です。

つまり、あなたはある意味、あなた自身の写真アシスタントなのです。

何度照明設定を行っても、ライトをオンにするたびに、物事の見え方が変わります。あなたの立っている場所から常に変化していきます。だから、私は物事が準備されているところにいるのが好きです。私は、物事が少し間違っていて、それを修正したり、状況に適応させたりする必要があるときが好きです。

大規模な制作が大失敗したことはありますか?

いいえ、答えを持っていなければならないからです。あなたが望んでいるとおりにうまくいかないかもしれませんが、あなたが何か違うことをしようとしていると誰もが見ているなら、それはプロセスの一部です。 AMC や FX などのネットワークは、限界に挑戦したときに何が起こるかを知りたいと考えています。テレビ番組が安全ではないのと同じです。滴り落ちるのでちょっと面白いです。彼らはショーを作成するのと同じ方法でキーアートと看板を作成します。番組の広告が安全であれば、番組の意味がありません。

この種の撮影におけるあらゆる課題によって、全体的なスタイルに少しでも変化はありましたか?

それはあなたのゲームを向上させます。テニスについてよく言われることをご存知でしょう。自分より上手い人とプレイすれば、ゲームはさらに良くなります。かつては、人々を灰色のシームレスの前に立たせて、「あの大きなオクトバンクをそこに置けば、問題を解決して、後で解決しましょう」と言うのがすべてでした。

その代わりに、私は彼らが試してみたいと思っている膨大な照明のアイデアを受け取ります。それは誰かが iPhone で撮った写真から絵画まで、あらゆるものから生まれます。私たちは絵画のリファレンスを作成しましたが、写真よりもそれらの方が大好きです。絵画には、彼らが求めている感覚や感覚があります。それを試して実行したり、問題を解決したりできるのは素晴らしいことです。{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

役柄に扮した俳優の写真を撮影するのは、通常のポートレートとどれくらい違いますか?

それは状況によります。私は幸運にも多くの俳優たちと仕事ができて、彼らの肖像画を撮るのに私がいないことに感謝してくれる。ショーの説明のためにキャラクターの写真を撮るためにそこにいます。アンディ リンカーンウォーキング デッド 90度の気温の中を走り回って、息も荒くなり、汗まみれになって戻ってきて、「準備はできた?」と言うのです。そして、私たちは撮影に行きます。彼は自らそのプロセスに取り組みます。私たちがマッドメンをやっているとき、ジョンは同じことをします 。私たちがブレイキング・バッドをやっているとき、ブライアンは同じことをします .

ブライアンはそこに立って、彼とジェシーは冗談を言うでしょう。それから「行きましょう」と言うと、二人ともこれらの顔に落ちます。誰かがスイッチを入れたようなものです。そして彼らはそれを理解しています。それが私に必要なことなのです。彼らは素晴らしい俳優です。

理解できない俳優もいますか?

若い俳優を撮影しているとき、彼らはなぜ私たちが写真を撮るのか、何のために写真を撮るのか理解できないことがあります。それはあなたのショーやギャラリーの写真の宣伝であると説明しなければなりません。彼らはあなたのキャラクターを見たいのです。したがって、彼らがそこに座っていて、番組では普段着ないような服を着たいと思ったら、それは大変なことです。

**何人かの俳優のキャラクターを演じたり演じたりしたことはありますか? **

そうだね。私はハリウッド・ レポーターのためにブライアンとジェシーを撮影しました。 性格的にはありません。彼らがやって来たので、私は彼らのポートレートを撮りました。もっと地味な撮影になるはずだった。しかし、ショーの文脈の外で誰かを見て、「撮りたいように写真を撮りましょう」と言うのはまったく異なります。ドン・ドレイパーの文脈の外でジョン・ハムを撮影すると、彼の髪は乱れてしまうかもしれません。彼はそこまでまとまっていないのかもしれない。私は彼を屋外で公の場で見たことがあります。彼はいつもドン・ドレイパーであるわけではありません。彼は素晴らしいユーモアのセンスを持っています。

撮影中のすべての番組を把握しようとしているのは明らかですが、アートを一致させるために、次のシーズンに関する情報は提供されていますか?

そうだ、何が起こっているのか分かっているはずだ。なぜ物事が特定の方向に進むのかを知っておく必要があります。台本が与えられないので、まったく知らない番組を撮影したこともあります。彼らは、今後の取り組みの概要を示します。

台本を読む必要がある番組もあれば、パイロットを送って撮影前に見てもらいたい番組もあります。何も送らない人もいますが、それを理解するのはあなたの仕事です。彼らはあなたに期限を告げ、「これが起こっていることです」と言い、あなたはそこから進みます。

何を渡されるかは決して分からないので、それを受け入れることができなければなりません。彼らは、ショーランナー、俳優、プロデューサー、監督の間で、時には十分なエゴを抱えているため、議論するのにもう一人は必要ありません。あなたは写真家です。彼らはあなたの仕事をするためにあなたを雇います。あなたはドアに入ってこう言います、「これを完璧にするにはどうすればいいですか?」そして、エゴや狂気なしにこの船を率いて、誰もが行きたい方向に舵を切るのはあなただということを知ってください。

最も難しいのは、誰も何もしていないショーを撮影することです。私は、番組が始まる前に写真撮影が行われる映画やテレビ番組に携わってきました。私は俳優のところに行き、「このキャラクターはこの状況でどうするでしょうか?」と尋ねます。そして彼らはこう言うでしょう、「分かりません。まだ撮影現場に一日も入っていないんです。ただ、ここが私が行く場所だと思っているだけです。」そしてそれを試して、それについてどう感じるかを確認します。{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

世界の物事を正しく保つために、誰かを番組セットから遠ざけているのでしょうか?

ショーの人はいつも現れるわけではありません。あなたがネットワークで働いている場合、彼らは俳優を知っているので、あなたにラインプロデューサーを送ってくるかもしれません。彼らは歩き回って、セットの時間が来ると知らせます。彼らは、その人がやって来て質問することに慣れています。

つまり、クリエイターはあなたの肩越しに見ているのではないでしょうか?

クリエイターは必ずしも撮影に来るわけではありません。彼らは挨拶するために数分間立ち寄るかもしれません。彼らはすでに2セントを事前に投資しており、何が起こるかを感謝しており、そこに立って邪魔をしたくないのです。もし誰かがそこに立っていて、4分ごとに「それについてはよくわかりません」と言うと、すべてが遅くなる可能性があります。そう言う人はすでに他にもいます。

これにより、ある意味、撮影現場ではあなたが写真家であり監督になることができます。

私は何年も前にミュージック ビデオやコマーシャルの監督を始めましたが、今でも監督をしていますが、人々を監督する方法については多くのことを学びました。私は、自分が望むように演じるべきではなく、ただ自分が考えていることを俳優に伝え、彼らに理解してもらうことを学びました。 「ここに歩いてきて、このように壁にもたれかかってほしい」と言うと、あなたは彼らの行動に影響を与えることになります。それらの 4 ～ 5 つの単語の意味を彼らに解釈してもらう必要があります。それがより良いアプローチです。

それは自分の子供を見て、「あなたはこうするんだよ」と言っているようなものです。その子はあなたがたった今やったことと全く同じことをするでしょう。彼はその瞬間を完全にオウム返しにするだろう。俳優にはそんなことは望んでいないはずだ。あの俳優はありのままの姿で雇われたのだ。優れた俳優はあなたを見て「そんなことはやめなさい」と言うでしょう。 （笑）。彼らはただあなたに行き先を教えてほしいだけで、そこに行く方法を教えてくれるでしょう。そんなことで気分を害することはできません。感謝しなければなりません。

ブレイキング・バッドにどのような設定があったのかについて少し話していただけますか 砂漠で撃つか？

私たちは 6 人のアシスタントと機材を満載した大型トラックをロサンゼルスからアルバカーキまで運転させました。アシスタントのうち2人が9時間の運転を行った。天気のせいで明るい日が2日ありましたが、確かに両方とも必要でした。初日は太陽が降り注いでいましたが、午後には土砂降りの雨が降りました。 2日目は朝から雨が降っていたので外出できませんでした。雨が止むと風が強くなり、文字通り吹き飛ばされそうになりました。

私たちは砂漠にいるとわかっていたので、いくつかの装備を積んだスプリンターバンを持っていました。撮影中はカメラを空にしてデジタルステーションを中に置き、クライアントがモニターを見ることができるようにし、天候や風などあらゆるものから安全にできるようにしました。私たちは道端にいて、移動するたびにスプリンターのトラックが私たちが撮影している場所まで運転し、カメラにケーブルを差し込み、私が外に出ると画像がバンに送られ、人々はイエスかノーを言いました。{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

つまり、この作品のほとんどは中判デジタルバックで撮影しているんですね?

看板の大きさなどの理由から、10 回中 9 回はハッセルブラッドとフェーズ ワンのバックで撮影することが多いです。 Phase One のバックは少し後退する必要がありました。高解像度のものは非常に高解像度なので、シャープネスをほとんどレタッチする必要があるからです。私たちがどれを使用しているかは言えませんが、最高級のものは鮮明すぎるという苦情があったため、使用していません。

映画はこれほど鮮明なものではありませんでした。実生活よりも鮮明です。他人の目の涙管の内部を読み取ることができるはずはありません。しかし、これらの高級バックの 1 つでは、誰かが何を考えているかをほとんど読み取ることができます。なんだか恐ろしいですね。

つまり、看板を撮影している場合でも、メガピクセル競争全体は当てはまらないということですか?

背中の解像度を高くすることよりも、暗い場所でも撮影できるようにすることにもっと取り組む必要があると思います。中判カメラでISO2000で撮影できるのは本当に良いですね。暗い領域が多すぎてはいけないことを知っておく必要があります。私は人生のほとんどをフィルムで撮影して育ちましたが、変化を起こしました。 「これは新しいツールだ、それを理解せよ」という終わりのないプロセスです。それは素晴らしいことです。これにより、以前はできなかった多くのことができるようになりました。

一日を通して光が変化する中で、どのように調整していましたか?

私たちが撮影しているとき、トラックがやって来て私のすぐ後ろに座らなければなりませんでした。彼は私たちの前にいるので、彼を満たすために、私たちは後ろにいたトラックの側面に白い絹を置きました。ストロボヘッドをそこに向けると、それが跳ね返り、微妙に彼の顔を満たすようになりました。できる限り自然光を使用し、フレアを追加しました。

使えるものは何でも使います。もしシルクを張っていたら、風で飛んでしまっただろう。トラックが横転することはありません。理想的な光でしたか？いいえ。でも、とてもうまくいったと思います。

背景はそのままですか？それとも大きく変わったのでしょうか？

キーアートの各瞬間、俳優や女優の後ろの雲は、実際に空にあった雲です。通常、そのようなもののプレートを撮影して元に戻す必要があります。それは素晴らしかったです。あらゆる瞬間に、すべてがうまくいかない可能性がありました。しかしそれはうまくいき、砂漠で素晴らしい瞬間を過ごすことができました。{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

画像を見てみるとソール（ボブ・オデンカーク） の画像が照明の観点から非常に際立っています。彼は他の人たちとはほとんどまったく異なって見えます。彼が撃たれたのはいつですか?

彼が最後に撃たれた人物だった。彼は日が沈むときに撃たれた。その日最初に撃たれたのはRJだった。彼は朝6時30分に射殺された。ボブは夜の7時に撃たれました。光の方向は本当に重要です。一日のさまざまな時間帯に大勢の人々を撮影する場合、少なくとも意味のある光であることを確認する必要があります。一方にエッジがあり、もう一方にキーがある場合、それは常に全員の顔で一致する必要があります。しかし、今回の撮影では、彼らは気にしませんでした。彼らはみんながそこまで親密になることを望んでいませんでした。全員が砂漠にいるため、全員が列に並びましたが、少し違う気分になってもらいたかったのです。全員が同じ瞬間にいるとは思えません。

昨シーズンのブレイキング・バッド アートはまったく異なる環境に置かれていましたが、そのようなものがどのようにして生まれたのかについて少し話してもらえますか?

まずは、防護服を着た二人がリビングルームでビールを飲みながら座っているショットからスタートした。それはすべてオンセットで管理されています。彼らはできる限り多くのコンテンツを求めていたので、私はこう言いました。「アルバカーキのダウンタウンにある電車基地にあるこの倉庫に行って、覚せい剤の箱に囲まれた椅子に座っているブライアンの写真を撮りに行きます。窓が割れたこの古い場所には素晴らしい光があふれています。二人に来てもらったらどうですか。35mm フォーマットのカメラを持って走り回って、たくさんの写真を撮ります。」

私たちはコンピューターに縛られることなく、カードに向かって直接撮影していました。そして、一緒に撮影していたにもかかわらず、大きなスクリーンで写真を見ることができなかったので、少し躊躇していました。カメラの背面に表示できます。

それで割れた窓の写真が生まれたのですか？特に気に入ったのは、 ポートレート写真です。

この一帯に来たら、窓が割れていました。割れた窓越しに撮影したのですが、画像処理するとガラスに空が反射して光がなんだか青く見えました。それで、色を抽出しに行ったとき、ガラスはほとんど彼らが調理する覚醒剤の色になりました。それはまったく幸せな偶然でした。計画的に撮影したものではありません。昨シーズンのキーアートの撮影を開始する約 40 分前に、写真を撮りながら歩き回っていたときにちょうどその場所を見つけました。{C}{C}{C}{C}{C}{C}{C}

つまり、これらの写真には照明の設定がなかったということでしょうか?

すべて自然光でした。それは何もありません。私はクラスを教えており、人々に物事を考えすぎないように教えています。人々は気が狂って、これだけの照明が必要だと考えてしまいます。私のクラスに人々を来てもらい、やりたいことをすべて私に話してもらい、私はホームセンターに行って照明を買うように言います。彼らは「たったの12ドルだ！」と言います。あるいは、携帯電話を使ってください。トラック一杯分の機材を必要とせずにできることは無数にあります。

**完全開示:どうすればその場所に光を当ててそのように見せることができるかを理解するのに少なくとも数分を費やしました。完全に考えすぎました。 **

私が人々に光の操作方法を教えるとき、私は全員にシルバーのカードを渡し、このカードはあなたがやりたいと思うあらゆる種類のイメージを作成するのに役立つと伝えます。そうすれば、大きなライトを持ち込むときでも、シルバーのカードを使用してライトを移動させることができます。部屋に入って、「写真を撮るのに必要なのはその電球だけです」と言うこともできます。

私は先週サンフランシスコで講義を行ったばかりで、チャンスを掴み失敗することがいかに重要かをみんなに伝えました。恐れることはありません。写真にはルールがありません。カメラを使ってしてはいけないことを教えようとする人々によってルールが適用されてきました。しかし、それがあなたが望むビジョンを生み出すのであれば、ぜひそうすべきです。

それがあなたが Instagram の大ファンなのですか?

大好きです。助手たちは私を保安官と呼んでいます。 （笑）。興味がなければ食べ物や子猫の写真を投稿しすぎると、私は公然と非難します。特に写真家の友達と。何も考えずに投稿する写真家たちと、何度もやり取りをしてきました。そして私は彼らに言います、「さあ、あなたは写真家なのです！誰もあなたに何をすべきか教えてくれません。

作りたい瞬間を見つけてください。あなたは興味深い人ですね。面白いところに行くんですね。」プロの写真家ではない人もいますが、彼らは最も素晴らしい仕事をします。彼らがそれをできるなら、プロがそれをできないかは私にはわかりません。彼らは毎日このように見ています。すごいですね。