1。コア要素：ウィンドウブラインド（または模倣）
* 本物のブラインド： あなたがそれらを持っているなら、素晴らしい！最も簡単なオプション。 目的のシャドウパターンについては、スラットの角度を調整します。
* 偽のブラインド - 移植性の鍵： これにより、 *どこでも効果 *を作成できます。
* 段ボール/フォームコアストリップ： 段ボールまたはフォームコアの薄いストリップ（目的の「ブラインド」幅に応じて、幅1〜2インチ）を切ります。 最良の結果を得るには、黒い塗料またはマーカーを使用してください。長さはフレームの幅に依存します。効果を作成するには、いくつかのストリップが必要です。
* 木製のダボ/スティック： 段ボールと同様に、これらはより堅牢で現実的な外観を提供します。
* 黒いテープ/紙： 黒いテープまたは紙のストリップを透明なプラスチックまたはプレキシガラスのシートに貼り付けます。 （光源についてはDIYジェルを考えてください）。
* プロジェクター： プロジェクターがある場合は、窓のブラインドの画像を被写体に投影できます。
2。光源
* 日光（理想）： 窓から来る自然の日光は、この効果に最適な光源です。 被写体と「ブラインド」を窓の前に配置します。
* 人工光（代替）： 自然光が利用できない場合は、スピードライト、ストロボ、さらにはデスクランプなどの強力な方向性光源を使用してください。光の焦点を合わせたビームを目指します。
* 人工光に関する重要な考慮事項：
* 距離： 光源に近いほど、より厳しく、より定義されています。さらに離れて、影が柔らかくなります。
* diffusers（オプション）： ディフューザー（ソフトボックスのような）は、全体的な光を和らげることができますが、シャープな影の定義の一部を失う可能性があります。実験！
* パワー： 目に見える影を作成するのに十分な力が必要です。
3。セットアップ
* 被験者の配置： 主題を光源の前に配置します。 彼らのポーズを考えてみてください - 直接的な視線、プロフィール、外見を見ると、すべて異なる影響があります。
* 「ブラインド」配置：
* 光と被写体の間： 最も一般的なセットアップ。あなたの光源とあなたの主題の間にあなたの自家製または本当のブラインドを置きます。 ブラインドが主題に近いほど、影が鋭くなります。
* 光の前： 人工光を使用する場合は、「ブラインド」を光源の前に直接配置できます（その場しのぎのゴボなど）。これは、非常に具体的な影のパターンが必要な場合に便利です。
* 角度調整： 「ブラインド」の角度を試して、被験者の顔/体に望ましいシャドウパターンを実現します。 わずかな調整により、外観が劇的に変化する可能性があります。
* 背景（オプション）： 平易な背景（壁、布）は、あなたの主題と影の遊びに焦点を合わせます。ただし、よりコンテキストショットのために部屋の環境を組み込むこともできます。
4。カメラの設定と構成
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。 より広い開口部（f/2.8やf/4などのより小さなfナンバー）は、背景を曖昧にし、被験者を強調します。より狭い開口部（f/8やf/11などのfニュンバーが大きい）は、より多くのシーンに焦点を合わせます。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 画像の過度または露出を避けないように、ヒストグラムに注意してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* 構成：
* 3分の1のルール： 件名を線に沿って、または「サードルールのルール」グリッドの交差点に配置してみてください。
* ネガティブスペース： フレーム内の空きスペースを使用して、バランス感を生み出し、主題に注意を引きます。
* クローズアップ対幅の広いショット： さまざまなフレーミングを試して、何が最適かを確認します。クローズアップは、被験者の顔の感情を強調し、より広いショットはより多くのコンテキストを提供できます。
* 撮影モード： 手動モード（M）は、カメラの設定を最も制御できます。
5。後処理
* コントラスト： コントラストをわずかに増やして、影とハイライトを強化します。
* 白黒変換（オプション）： このスタイルはしばしば白黒で印象的に見えます。
* ダッジとバーン： ドディング（ライトニング）とバーニング（暗い）ツールを使用して、影を改良してハイライトし、画像の特定の領域に注意を向けます。
* カラーグレーディング（色を保持する場合）： カラーグレーディングを試して、特定のムードを作成します。 クールなトーン（青、紫）は憂鬱の感覚を作り出すことができますが、温かいトーン（黄色、オレンジ）は暖かさや懐かしさの感覚を作り出すことができます。
* 明確さ： 透明度を注意深く調整します。多すぎると画像を厳しく見せることができますが、少なすぎると柔らかく見えることがあります。
ヒントとトリック
* 実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまな照明セットアップ、ブラインドアングル、カメラの設定を試すことです。
* Start Simple： 基本的なセットアップから始めて、徐々に複雑さを追加します。
* テストショットを撮る： たくさんのテストショットを撮って、照明と影があなたの主題にどのように影響しているかを確認してください。
* モデルと通信： 達成しようとしている外観を説明し、モデルに方向性を提供します。
* キャッチライトを検討： 目の光の小さな反射は、肖像画に命を加えることができます。キャッチライトに注意し、必要に応じて照明を調整してください。
* リフレクターを使用： リフレクターは、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めることができます。
* ホットスポットを監視： 人工光を使用する場合は、被験者の顔にホットスポットを作成しないように注意してください。
* 背景考慮事項： テクスチャの背景を使用すると、写真に視覚的な興味を加えることができます。
例のシナリオ：デスクランプと段ボールストリップで屋内で撮影する
1。空間： 空白の壁のあるリビングルーム。
2。光： フォーカスビーム付きのデスクランプ。
3。「ブラインド」： 頑丈なワイヤーフレームにテープで留められた黒い段ボールストリップ。
4。セットアップ：
*空白の壁に面した被写体を置きます。
*デスクランプを被写体の側面に配置し、顔を向けます。
*ランプと被写体の間に段ボールの「ブラインド」を置きます。
*段ボールストリップの角度を調整し、被験者の顔に望ましいシャドウパターンを達成するまで調整します。
5。シュート！ カメラの設定を調整し、ポートレートをキャプチャします。
主要な要素 - 光源、「ブラインド」、件名の配置 - を理解することで、実際の窓のブラインドがあるかどうかに関係なく、ほぼどこでも「景色を望む」ポートレートスタイルを再現できます。頑張って、実験を楽しんでください！