i。基礎：あなたの画像（撮影のヒントが含まれています）
* 主題： 強い骨構造を持つ被験者を選択してください。 キャラクターの年配の被験者は、しばしばこのスタイルに十分に役立ちます。
* 照明は重要です（理想的には、自然または制御されたスタジオ照明を使用してください）：
* 単一の光源： 最も重要な要素。単一の方向性光源（自然またはソフトボックスのいずれか）を使用します。これにより、定義された影が作成されます。
* 角度： 光源を、被験者から約45度の角度に、目の高さをわずかに上回ります。 これにより、光から最も遠い頬に署名「レンブラントトライアングル」がキャストされます。
* modifier（オプションですが推奨）： ソフトボックスまたはリフレクターを使用して、方向性を維持しながら、光を柔らかくし、過酷さを軽減します。 グリッドはさらに光を集中できます。
* 背景： 暗い背景（黒、濃い灰色、または深い茶色）を使用して、ドラマとコントラストを強化します。背景は、被験者の顔よりもかなり暗くなければなりません。
* 構成：
* 頭と肩： 頭と肩のきつい作物に焦点を当てます。
* アイコンタクト： カメラとの直接アイコンタクトは、強力な接続を作成します。
* ポーズ： 微妙なポーズ調整は、光と影の遊びに影響を与える可能性があります。 実験！
* 撮影設定（この効果のために特別に撮影している場合）：
* rawでのシュート： これにより、編集に最も緯度が得られます。
* わずかに露出： わずかに露出していない画像を目指します。 これは、暗いムードを作成するのに役立ちます。 LightroomのShadowsで詳細を回復できます。 ハイライトを過度にクリップしないでください。
* 低ISO： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* aperture： 被験者の顔を鋭く保つのに十分な被写界深度を提供する開口部を使用します（たとえば、レンズと距離に応じてf/2.8からf/5.6）。
ii。 Lightroom調整：ワークフロー
1。インポートと選択： 生の画像をLightroomにインポートし、編集する写真を選択します。
2。基本パネル調整： これらは、全体的な外観を形作るコア調整です。
* プロファイル： 「基本」パネルの下で、画像とカメラに最適なカメラプロファイルを選択します。 「Adobe Standard」プロファイルは良い出発点です。 「カメラニュートラル」または肌の色調にお世辞になるように設計されたプロファイルを試してください。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを調整して、肌のトーンを自然に見せます。目脱落者ツールを使用して、利用可能な場合はニュートラルな灰色の領域をクリックします。または、肌のトーンが正しく見えるまで温度と色合いのスライダーを調整します。
* 暴露： カメラ内でまだ達成していない場合は、 *わずかな *露出から始めます。全体的なトーンをより暗くすることを目指していますが、影の詳細をあまり失っていないことを確認してください。 慎重に調整します。小さな変更は大きな違いをもたらします。
* コントラスト： 光と影を強調するためにコントラストを増やします。 中程度の増加が最適に機能します。
* ハイライト： ハイライトを少し下げてクリッピングを防ぎ、明るい領域に詳細を追加します。
* 影： 影を少し上げて、暗い領域でいくつかの詳細を明らかにしますが、それをやり過ぎないでください。あなたは不機嫌さとドラマを維持したいです。
* 白： 白いスライダーを調整して、画像の中で最も明るいポイントを設定します。ハイライトを吹き飛ばさないように注意してください。
* 黒： 黒いスライダーを下げて、暗い領域を深め、より劇的な効果を生み出します。
* 明確さ： 特に目と顔の特徴の周りに、明確なスライダーをわずかに増やして定義とシャープネスを追加します。 多すぎると不自然に見えることがあります。
* vibrance＆飽和： 活気と飽和の両方をわずかに減らします。これにより、より落ち着いた、絵画的な感触が得られます。 色を少し飽和させたいが、完全に削除するわけではありません。
3。トーンカーブ調整： トーン曲線は、コントラストと調性を制御するために重要です。
* ポイント曲線： 「ポイントカーブ」（トーンカーブの右下隅にあるアイコン）に切り替えます。
* 微妙なS-Curve： ハイライトにポイントを追加し、わずかに引き上げ、影の別のポイントを少し引き下げて、わずかに引き下げて、微妙なSカーブを作成します。 これにより、コントラストがさらに強化され、黒人が深まります。船外に出ないでください。微妙なのが重要です。
* S-Curve：を改良します S-Curveのアンカーポイントを調整して、コントラストと調性を微調整します。さらに暗い影を作成するために、シャドウポイントをさらに引き下げたいと思うかもしれません。
* マットルック（オプション）： よりマットな、フィルムのような外観のために、トーンカーブの黒い点をわずかに持ち上げます *（左下のポイントを上にドラッグします）。 これにより、最も暗い影がわずかに明るくなり、全体的なコントラストが減ります。注意して使用してください。
4。 HSL/カラーパネルの調整： 色を微調整します。
* 色相： 肌の色調（赤とオレンジ）の色相を微妙に調整すると、大きな違いが生じる可能性があります。これには非常に注意してください。小さな変化は不自然に見える可能性があります。
* 飽和： 赤、オレンジ、黄色の飽和を減らして、色をさらにミュートし、より古典的で絵画的な雰囲気を与えます。
* 輝度： 特定の色の輝度を調整して、明るさを制御します。たとえば、バックグラウンドのブルースの輝度をわずかに減らして、さらに暗くすることができます。 肌のトーンに注意してください！
5。詳細パネル調整： シャープニングとノイズリダクション。
* シャープニング： シャープニングを適用して、目や他の重要な機能の詳細を強化します。 小さな半径と中程度の量を使用します。 マスキングは、重要な領域（目や髪のような）にのみ研ぎを適用し、皮膚の研ぎを避けるのに役立ちます。
* ノイズリダクション： 画像にノイズがある場合（特に影で）、ノイズリダクションを適用します。 画像が滑らかになりすぎないように注意してください。これにより、人工的に見えるようになります。少ない量から始めて、細部を犠牲にすることなく騒音が減るまで徐々に増加します。
6。効果パネル調整： ビネットを追加します。
* vignetting： 微妙なビネットを追加して、画像のエッジを暗くし、視聴者の目を主題に引き寄せます。 「金額」に負の値を使用します。 「ミッドポイント」と「丸み」のスライダーを調整して、ビネットの形状とサイズを制御します。
* 穀物（オプション）： 非常に微妙な量の穀物を追加すると、イメージがより映画のようなテクスチャーを与えることができます。 量、サイズ、粗さを試します。
7。キャリブレーションパネル（オプション）： 色のレンダリングを微調整します。
* プロセスバージョン： 最良の結果を得るために、Lightroomで最新のプロセスバージョンを使用していることを確認してください。
* カラーキャリブレーション： 赤、緑、青のプライマリ色の色合いと飽和スライダーを試して、全体的なカラーバランスを微妙に調整します。これはより高度な調整であるため、小さな変更から始めて、それらが画像にどのように影響するかを確認してください。
ヒントと考慮事項：
* 肌のトーン： 肌の色調に非常に注意してください！レンブラント照明は、肌を不自然に見せることができます。肌の色が心地よく、健康的な見た目であることを常に確認してください。キャリブレーションされたモニターを使用して、正確な色表現を確保します。
* 微妙なのが重要です： 劇的な調整を避けてください。レンブラントスタイルは、光と影の微妙なコントロールに関するものです。
* 個々の画像は異なります： これらは一般的なガイドラインです。最適な設定は、画像の特定の特性に依存します。
* プリセット： レンブラントルックを再現することを目的とした多くのLightroom Presetsが利用可能です。 これらは良い出発点になる可能性がありますが、常に特定の画像にカスタマイズしてください。
* ブラシツール： 調整ブラシを使用して、画像の特定の領域を選択的に調整します。 たとえば、目を少し明るくしたり、背景の気を散らす領域を暗くしたりすることをお勧めします。
* ローカル調整： ラジアルフィルターツールを使用して顔の光を強化したり、微妙なスポットライト効果を作成したりすることを恐れないでください。
* 白黒変換： レンブラントスタイルには通常、色が含まれますが、Lightroomの白黒パネルを使用して、美しい白黒バージョンのポートレートを作成することもできます。
の例設定の例（これらは出発点であり、 *絶対値ではありません）：
*露出：-0.2〜 -0.5
*コントラスト：+20〜 +40
*ハイライト：-40〜 -60
*影：+10〜 +30
*白人：-10〜 -20
*黒人：-20〜 -40
*透明度：+10〜 +20
* Vibrance：-10〜 -20
*飽和：-5〜 -15
*トーンカーブ：微妙なSカーブ
* vignette：-10〜 -30
このスタイルをマスターする最良の方法は、練習することです。あなたが望む外観を達成するまで、さまざまな設定と照明のセットアップを試してください。 レンブラントの絵画を研究して、彼がどのように光と影を使って劇的で説得力のある肖像画を作成したかを理解します。幸運を！