開始前：計画と準備
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、後処理で最も柔軟性が得られます。 JPEGよりも多くの情報をキャプチャし、画像の大幅な劣化なしでより広範な調整を可能にします。
* 良い照明が重要です： 編集はポートレートを改善できますが、照明の悪さを修正することはできません。 カメラ内の良い照明から始めます。
* ビジョンがあります： あなたが目指している気分は何ですか？ 自然できれいで、劇的で不機嫌なヴィンテージ？事前に明確なアイデアを持っていると、編集プロセスが導かれます。
* 編集前に写真をバックアップします： いつも。
編集プロセス：ステップバイステップ
1。インポートと整理：
* インポート： 生の写真をLightroomにインポートします。
* culling： 写真とフラグをすばやく（ピックに「P」キーを使用して）、保持して編集したいものをご覧ください。 拒否（「X」キーを使用）焦点が合っていない、不十分に構成されている、または使用できないものを拒否します。 これにより、時間を節約できます。
* 組織（オプション）： コレクション、キーワード、評価を使用して、簡単に取得できるように画像を整理します。
2。基本調整（グローバル調整）：
これらの調整は、画像全体に影響します。 （Lightroom Classic）の「開発」モジュールに移動するか、編集ビュー（Lightroom Cloud）で写真を開きます。 全体的な画質に焦点を当てて、これらのスライダーを論理的な順序で操作します。
* プロファイル補正： 「レンズ補正」パネルでは、「クロマティック異常を削除」と「プロファイル補正を有効にする」を確認します。 これにより、レンズの歪みと色のフリンジが自動的に修正されます。
* ホワイトバランス（WB）：
* Eyedropperツール： EyeDropperツールをクリックして、画像の中立的な灰色の領域をクリックします（白い壁、灰色のカード、または目の白さもありますが、これには注意してください）。
* 温度と色合いのスライダー： 「温度」（温度）スライダーを調整して、画像を暖かく（より黄色）またはクーラー（より青）にします。 「色合い」スライダーを調整して、緑/マゼンタのキャストを修正します。
* プリセット： 出発点としてホワイトバランスプリセット（「昼光」、「曇り」など）を使用します。
* 暴露： 「露出」スライダーを調整して、画像全体を明るくしたり暗くしたりします。 ハイライトと影を保持しながら、適切な露出を目指します。
* コントラスト： コントラストを増加または減少させて、明るい領域と暗い領域を多少なりとも分離します。 注意してください。コントラストが多すぎると、画像が厳しく見えます。
* ハイライト： 「ハイライト」スライダーを使用して、露出されている領域（明るい空、肌など）の詳細を回復します。
* 影： 「シャドウ」スライダーを使用して、露出度のない領域（黒髪、衣類など）を明るくし、詳細を明らかにします。
* 白： 「白人」ポイントを設定します。 このスライダーを動かして、画像に最初に切り取られた（純粋な白い）ピクセルが表示されるのを見るまで（通常は最も明るい領域に）移動します。次に、少しバックオフします。
* 黒： 「黒人」ポイントを設定します。 このスライダーは、画像に最初にクリップされた（純粋な黒い）ピクセルが表示されるまで移動します（通常は最も暗い領域に）。その後、少し後退します。
* 存在（明確さ、テクスチャ、デハゼ）：
* 明確さ： 中間のコントラストを追加し、詳細をポップにします。あまりにも多くの人が人工的に見えるので、それを控えめに使用してください。
* テクスチャ： 細かい詳細とテクスチャを強化します。肌、衣服、髪に最適ですが、再び抑制して使用します。
* dehaze： 大気中のhazeを除去し、より劇的な外観やエーテルの外観を作成するために使用できます。無理をしないように注意してください。
* vibrance and飽和：
* vibrance： 画像内の飽和色の飽和を増加させると、皮膚の色調が過剰に飽和することができないため、「飽和」よりも使用する方が安全になります。
* 飽和： 画像内のすべての色の飽和を増加させます。
3。トーンカーブ調整（オプション）：
*トーンカーブを使用すると、画像のコントラストと音色の範囲を微調整できます。
* s-curve： 微妙なSカーブ（ハイライトを上げて影を暗くする）は、コントラストを追加する一般的な方法です。
* 線形曲線： 音色の範囲を通る直線。 平らな外観。
* チャネルの調整： 赤、緑、青のチャンネルを個別に調整して、色キャストを修正したり、特定の色の効果を作成したりできます。 高度な！
4。 HSL/カラー調整（ターゲットカラーコントロール）：
HSL（色相、飽和、輝度）パネルは、個々の色を正確に制御できます。
* 色相： 色をシフトします（たとえば、わずかにオレンジ色の肌のトーンをより黄色または赤の肌のトーンに変更します）。
* 飽和： 特定の色の強度を増加または減少させます。黄色の飽和を減らして皮膚を柔らかくします。
* 輝度： 特定の色の明るさを調整します。 「オレンジ」と「黄色の」輝度スライダーで肌の色を明るくします。
5。詳細なシャープニングとノイズリダクション：
* シャープニング：
* 金額： シャープニング効果の強度を決定します。
* 半径： 鋭くなっている詳細のサイズを制御します。一般的に、より小さな半径はポートレートに適しています。
* 詳細： どのくらいの高周波の詳細が削られているかを制御します。
* マスキング： これはポートレートにとって重要です。それは、皮膚のような滑らかな領域でのシャープニングを防ぎ、それは傷を強調し、不自然な外観を作り出すことができます。 「マスキング」スライダーを調整しながら、「Alt」（Windows）または「Option」（Mac）キーを押します。 白い領域が鋭くなり、黒い領域が保護されます。 目、髪、衣服を研ぐことに焦点を当てます。
* ノイズリダクション：
* 輝度： 輝度ノイズ（粒子性）が減少します。
* 色： カラーノイズ（カラーブロッチ）を減らします。
* 詳細： ノイズリダクション中にどのくらいの詳細が保存されるかを制御します。 ノイズリダクションが多すぎると画像が柔らかくなりすぎる可能性があるため、慎重に調整します。
6。スポットの除去と治癒（ローカル調整 - ターゲット補正）：
これらのツールを使用して、傷、注意散漫、その他の欠陥を取り除きます。
* スポット除去ツール： 特定の領域をクローンまたはヒールします。 癒しは通常、テクスチャをよりシームレスにブレンドするため、肌に適しています。
* ヒール： ソースエリアのテクスチャーと色を目的地エリアとブレンドします。
* クローン： ソースエリアを正確に宛先エリアにコピーします。
* サイズ： 削除しているスポットのサイズに合わせて、ブラシのサイズを調整します。
* フェザー： 補正のエッジを柔らかくします。
* 不透明： 補正の透明性を制御します。
7。ローカル調整（ブラシ、ラジアルフィルター、段階的フィルター）：
これらのツールを使用すると、画像の特定の領域をターゲットにした調整を行うことができます。
* 調整ブラシ： 特定の領域への塗装調整。
* ブラシ設定： ブラシのサイズ、羽、流れ、密度を調整します。
* 一般的な用途：
* ダッジとバーン： 寸法と形状を強化するために、特定の領域を明るく（ダッジ）または暗く（燃やします）。 非常に微妙な回避と燃焼は、本当にポートレートポップを作ることができます。
* 眼の向上： 虹彩を明るくし、より魅力的な外観のために目を鋭くします。
* 皮膚軟化： 特に撮影時に拡散フィルターを使用するのを忘れていた場合、肌に「透明度」と「テクスチャー」をわずかに減らして皮膚に減らします。
* ラジアルフィルター： 円形または楕円領域内で調整を適用します。
* 一般的な用途：
* vignetting： 微妙なビネット（端を暗くする）を作成して、被写体に注意を引きます。
* 被験者の分離： 背景を暗くしながら、被写体を明るくします。
* 段階的フィルター： 直線で徐々に調整を適用します。
* 一般的な用途：
* 空の強化： 風景の肖像画の空の色を暗くするか調整します。
* 漸進的な光の作成： 自然光勾配をシミュレートします。
8。スキンレタッチ（より高度）：
Lightroomで基本的なスキンレタッチを行うことができますが、より高度なテクニックを得るには、Photoshopまたはその他の専用レタッチソフトウェアの使用を検討してください。 ただし、ここにいくつかの基本的なLightroomのヒントがあります。
* 周波数分離（シミュレーション）： この手法には、色とトーンをテクスチャから分離することが含まれます。 それは主にPhotoshopで行われますが、あなたは次のように *非常に *基本バージョンを達成できます：
* 柔らかい皮膚（上記のように）： 調整ブラシを使用して、「透明度」と「テクスチャ」をローカルに減らします。これにより、細かい詳細が柔らかくなります。
* ヒール/クローン： スポット除去ツールを使用して、より大きな傷や欠陥に対処します。
* 色補正： HSLパネルを使用して、肌の色調を均一にし、赤みを軽減します。 「オレンジ」と「黄色」設定を使用したターゲットスキントーン。
* ダッジアンドバーン（ローカル調整）： 明るいハイライトと暗い影を明るくすることにより、顔を微妙に彫り、定義を強化します。
9。キャリブレーション（カメラキャリブレーション）：
*このパネルを使用すると、カメラ専用の色を調整できます。 通常、微妙な変化ですが、画像の全体的な外観に違いを生むことができます。
*プロファイルを試して、あなたのスタイルに最適なものを確認します。 「Adobe Standard」プロファイルは良い出発点です。
10。エクスポート：
* ファイル形式： JPEGは、Webの使用と共有に一般的です。 TIFFは、印刷や編集に適しています。
* カラースペース： SRGBは、Web使用の標準です。 Adobe RGBは、プリンターがサポートしている場合は印刷に適しています。
* 画像サイジング： 使用するために必要に応じて解像度と寸法を調整します。 一般に、約2000〜3000ピクセルの長いエッジでは、Webディスプレイに十分です。
* 品質： JPEG品質設定を調整します。高品質の設定により、ファイルサイズが大きくなりますが、圧縮が少なくなります。
自然に見えるポートレートのヒント：
* 微妙なのが重要です： 過剰編集を避けてください。目標は、人工的または非現実的な外観を作成するのではなく、ポートレートを強化することです。
* 目に焦点を当てます： 鋭い目は、魅惑的な肖像画にとって非常に重要です。
* テクスチャの保存： 肌のテクスチャーをあまり削除しないでください。より信頼できる結果を得るために、いくつかの自然な詳細を残してください。
* 気分に合わせてください： 編集スタイルは、元の写真のムードとスタイルを補完する必要があります。
* 一貫した編集： プリセットを作成して、一連のポートレート全体で一貫した外観を維持します。
* 練習、練習、練習： 編集すればするほど、希望する結果を達成することができます。
* セカンドオピニオンを取得： 他の人に新鮮な目であなたの編集を見てもらうのが役立つことがあります。彼らはあなたが逃したものを見つけるかもしれません。
例のワークフロー（ナチュラルポートレート）：
1。レンズ補正：色素異常を除去し、プロファイル補正を有効にします。
2。ホワイトバランス：正確な色を調整します。
3。露出：全体的な明るさを設定します。
4。ハイライトと影：ハイライトの詳細を回復し、影を明るくします。
5。白/黒：白と黒のポイントを設定します。
6。活力：色の微妙なブーストを追加します。
7。スポット除去：傷や気晴らしを取り除きます。
8。調整ブラシ：虹彩を明るくし、目を磨き、微妙に肌を柔らかくします（「透明度」と「テクスチャ」を減らします）。
9。シャープニング：マスキングで微妙な量のシャープニングを塗ります。
10。エクスポート：適切な設定を備えたJPEGとしてのエクスポート。
これは、Lightroomでポートレートを編集するための包括的なガイドです。あなたとあなたの個々のスタイルに最適なテクニックを実験し、見つけることを忘れないでください。幸せな編集！