i。計画と準備：
* 件名： あなたの主題を決定します。ポートレートは一般的ですが、オブジェクトやペットを使用することもできます。
* ムード＆スタイル： あなたが呼び起こしたい気分を考えてください。明るく風通しがいいですか？ムーディーでドラマチック？これは、照明と編集の選択に影響します。
* ロケーションスカウティング（自分の家でも！）：
* 既存のブラインドを探してください： 最も簡単なオプションは、既存のブラインド、できれば水平ブラインドを備えた部屋です。 日光の方向と時刻を考えてください。
* 人工ブラインド（DIY）： ブラインドがありませんか？間に合わせのセットアップを作成できます！これについては、以下の詳細です。
* ギア：
* カメラ（電話またはDSLR）： どちらも機能します！それに応じて設定を調整するだけです。
* 照明： これが重要です。 理想的には自然光が必要ですが、適切なセットアップで人工光を使用できます。
* ブラインド（本物またはDIY）： 明らかに本質的に！
* 三脚（オプションですが推奨）： 特に低光の中で、鋭い画像を使用します。
* リフレクター（オプション）： シャドウを埋めるために、被写体に光を跳ね返すことができます。
ii。ブラインドセットアップの作成：
* 既存のブラインドの使用：
* ブラインドの角度： ブラインドのさまざまな角度を試して、影のパターンを変更します。 わずかに開いているブラインドは、より鋭く、より明確な影を作成します。完全に開いているか、完全に閉じていると、効果が減少します。
* ブラインドからの距離： 被験者をブラインドからまたはそれ以上移動すると、影のサイズと鋭さに影響します。 Closer =より定義されています。
* 時刻： 太陽の角度と強度は1日を通して変化し、影を変えます。実験！ ゴールデンアワーは、しばしば美しく温かい光を提供します。
* diyブラインド（人工ブラインドの作成）：
* オプション1：段ボールの切り抜き：
*厚い段ボール、フォームボード、または建設用紙を切り取ります。
*ブラインドのスラットをまねて、各ストリップの間のわずかなギャップでテープでテープで留めます。
*スタンド（ライトスタンドや椅子など）を使用して、間に合わせのブラインドを所定の位置に保持します。
* オプション2：文字列とファブリック/紙：
*生地または紙の長いストリップを切り取ります。
*均等に間隔を空けて、弦またはコードに結びます。
*カーテンのようにひもを掛けて、「ブラインド」を作成します。
* オプション3：穴あきシート：
*段ボールまたは厚い紙のシートを使用して、小さな均一な間隔の穴またはスリットをパンチまたはカットします。
*これを光源とあなたの主題の間に置きます。
iii。照明の考慮事項：
* 自然光（理想）：
* ポジショニング： 窓からの光（ブラインドを通してろ過）が顔や体に落ちるように、被写体を置きます。
* 直接対間接光： 直射日光はより厳しい影を作り、間接的な（拡散した）日光は柔らかい影を生み出します。あなたが好きなものを見るために実験してください。日光が過酷すぎる場合は、薄いカーテンで拡散してみてください。
* 時刻： 前述のように、時刻は光の色と角度に影響します。
* 人工光：
* 配置： DIYブラインドの後ろに光源を配置し、窓から日光を模倣します。
* ディフューザー： Diffuser（ソフトボックス、傘、またはトレース紙）を使用して、光を柔らかくし、厳しい影を防ぎます。
* パワー/強度： 明るさとコントラストを制御するために、光の力を調整します。
iv。構成とポーズ：
* 角度の実験： さまざまな角度と視点を試すことを恐れないでください。 サイドプロファイル、4分の3ビュー、または上からのショットでさえ、興味深い構成を作成できます。
* 表情： 伝えたい気分を考えてください。 穏やかな、瞑想的で、神秘的ですか？
* 目の方向： 被験者が見ている場所は、画像に大きな影響を与える可能性があります。 光を見ると、夢のような感覚が生まれますが、目をそらして謎の感覚を加えることができます。
* ネガティブスペース： 主題の周りに空の空間を残すと、バランス感覚を作り出し、影のパターンを強調することができます。
* 衣類： 全体的な美学を補完する衣類を選択してください。しばしば固体またはシンプルなパターンがうまく機能します。
v。カメラの設定（一般的なガイドライン）：
* aperture： 実験！ より広い開口部（f/2.8やf/4のような小さいfナンバー）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。狭いアパーチュア（f/8やf/11のようなより大きなfナンバー）は、シーンの焦点を維持します。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するために調整します。カメラの揺れを避けるためにシャッタースピードが遅い場合は、三脚を使用してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（理想的には100）維持します。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* フォーカス： 被験者の目（または意図した焦点）が鋭いことを確認してください。
* ホワイトバランス： 正確な色の演出を達成するために調整します。 「昼光」または「曇り」は、しばしば自然光とうまく機能します。
vi。撮影：
* たくさんのショットを撮る： さまざまな設定、ポーズ、角度を試します。
* 詳細に焦点を当てます： 光と影があなたの主題と対話する方法に注意してください。
* 画像を確認する： ショットの各セットの後、カメラ画面でそれらを確認して、何が機能していて何が機能していないかを確認します。
vii。編集（後処理）：
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトと影の違いを増やしたり減らしたりします。
* ハイライト/シャドウ： 画像の最も明るく暗い領域の明るさを微調整します。
* ホワイトバランス： 必要に応じて、色温度を微妙に調整します。
* 選択的編集（オプション）：
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域を明るくしたり暗くして、特定の機能を強調したり、次元を追加したりします。 LightroomやPhotoshopなどの編集ソフトウェアでブラシを使用して、シャドウを選択的に明るくしたり、主題のハイライトを暗くしたりできます。
* カラーグレーディング： 画像の色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。 温かいトーン（黄色とオレンジ）は居心地の良い雰囲気を作り出すことができますが、クールなトーン（ブルースとグリーン）はよりムーディーな雰囲気を作り出すことができます。
* 白黒変換（オプション）： これにより、影とテクスチャのドラマが強化されます。 さまざまな白黒変換技術を試して、画像に最適なものを見つけます。
* シャープニング： 画像の詳細を強化するために、シャープニングのタッチを追加します。これにより不要なアーティファクトが作成される可能性があるため、シャルペンを超えないように注意してください。
成功のための重要なヒント：
* 実験： 別のことを試して、何が最適かを見ることを恐れないでください。
* 細部に注意してください： 照明、ポーズ、編集のわずかな調整は大きな違いを生む可能性があります。
* 練習： 練習すればするほど、これらのタイプの画像を作成するのが良くなります。
* 欠陥を受け入れます： わずかな欠陥が画像に文字を追加できます。
* 最も重要なこと： 楽しむ！
これらのガイドラインに従って、さまざまなテクニックを実験することで、実際のウィンドウブラインドにアクセスしなくても、どこでも見事な「ルーム」ポートレートを作成できます。幸運を！