1。あなたのスタイルとインスピレーションを定義します：
* どんな肖像画の外観を探していますか？
* Classic＆Timeless： 自然な肌の色調、柔らかいコントラスト、微妙な強化。
* ムーディー＆ドラマチック： 深い影、飽和色の色、劇的なコントラスト。
* 明るい＆風通し： 軽い色調、わずかにブーストされた色、夢のような感じ。
* ヴィンテージ/映画にインスパイア： 洗浄された色調、微妙な穀物、色キャスト。
* 編集/ファッション： 大胆な色、強いコントラスト、様式化された肌のトーン。
* インスピレーションを見つける：
* 他の写真家： あなたが尊敬するスタイルを持っているポートレートカメラマンの作品を見てください。カラーパレット、トーン、および全体的な美学を分析します。
* フィルムストック： さまざまなフィルムのルックスを探索します（例：Kodak Portra、Fuji Velvia）。
* 雑誌、映画、芸術： あなたと共鳴する視覚媒体でインスピレーションを見つけてください。
* アイデアを文書化： キーワード、カラーパレット、および達成しようとしているルックスの例を備えたムードボードまたはメモを保管してください。
2。ベース画像から始めます：
* 良い出発点を選択します： 良い照明と構成を備えた適切に露出されたポートレート画像を選択します。 ニュートラルな画像により、調整の効果を簡単に確認できます。
* 基本修正最初： 創造的な調整を適用する前に、画像が適切に露出し、白いバランスが取れていることを確認してください。
* 暴露： バランスの取れたヒストグラムを達成するために調整します。
* コントラスト： 初期コントラスト調整（通常は微妙）を行います。
* ホワイトバランス： 色キャストを修正します。 ニュートラルな灰色の領域で目のエドロッパーツールを使用するか、温度と色合いのスライダーを調整します。
3。開発モジュールに飛び込みます：
* 基本パネル：
* ハイライトとシャドウ： 吹き飛ばされたハイライトで詳細を回復し、暗い影を開きます。 これは、肌のトーンにとって重要です。
* 白と黒： 全体的な調性を微調整します。 白と黒をわずかに切り取ると、パンチを追加できます。
* 明確さ： 控えめに使用します。 少し明確にすると定義を追加できますが、多すぎると肌が厳しく見えることがあります。否定的な明快さは肌を柔らかくすることができます。
* vibrance＆飽和： 全体的な色の強度を調整します。 機能は、既に飽和色よりも落ち着いた色に影響を与えるため、一般的に好まれます。 飽和はより広く、より積極的な調整です。
* トーンカーブ：
* 多くのプリセットの心： トーンカーブを使用すると、画像のコントラストと調性を大幅に変更できます。
* s-curve： 古典的なSカーブはコントラストを増加させます（パンチのあるルックスに適しています）。
* フラット曲線（コントラストの低下）： 平坦化された曲線はコントラストを減らします（柔らかく、フィルムにインスパイアされたルックスに適しています）。
* 実験： 曲線上のさまざまなポイントで遊んで、ハイライト、ミッドトーン、影にどのように影響するかを確認します。
* RGBチャネル： 微妙な色のシフトのために、個々の赤、緑、青の曲線を調整します。
* HSL/カラーパネル：
* 色相： 色をシフトします（たとえば、わずかにオレンジ色の肌のトーンをよりニュートラルなトーンに変更します）。
* 飽和： 特定の色の強度を調整します（たとえば、風景の中で飽和グリーン）。
* 輝度： 特定の色の明るさを調整します（たとえば、空の青い青を暗くします）。
* ターゲット調整： これは、肌のトーンを微調整する場所です。赤、オレンジ、黄色の色合い、飽和、輝度を調整して、望ましい外観を実現します。
* カラーグレーディング（スプリットトーニング）：
* 色キャストを追加： 微妙な色のキャストをハイライトとシャドウに紹介して、独特の外観にします。
* バランス： ハイライトとシャドウの色のバランスを制御します。
* ブレンド： ブレンドモードを試して、さまざまな効果を実現します。
* 詳細パネル：
* シャープニング： シャープニングを追加して、詳細を引き出します。 マスキングスライダーを使用して、皮膚のような領域でのシャープニングを防ぎます。
* ノイズリダクション： 特に影の中でノイズを減らします。 ノイズの低減と詳細なバランスを慎重にバランスします。
* レンズ補正：
* プロファイル補正を有効にする： レンズの歪みとビグネットを自動的に修正します。
* 手動調整： 必要に応じて手動で歪みと車両を微調整します。
* エフェクトパネル：
* 穀物： ヴィンテージの外観のためにフィルムのような穀物を追加します。
* vignetting： 画像のエッジを暗くまたは明るくします。
* dehaze： 画像にヘイズを追加または削減します。 （通常、ポートレートに控えめに使用します）
* キャリブレーションパネル：
* 微妙な色のシフト： 赤、緑、青のプライマリスライダーを使用して、微妙で強力な色のシフトを作成します。 これは、特定のフィルムストックの外観をエミュレートできる場所です。
4。 反復して改良：
* 定期的に保存： 仕事を失わないようにプリセットを保存してください。
* 異なる画像に適用： さまざまな照明条件と肌の色調を備えたさまざまなポートレート画像でプリセットをテストします。
* 調整を行う： さまざまな画像でどのように見えるかに基づいてプリセットを改良します。 個々の写真ごとに小さな微調整を行う必要があります。
* 肌のトーンフォーカス： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。 目標は、オレンジ色、赤、または黄色を過度に見せることなく、自然でお世辞の肌のトーンを実現することです。
5。プリセットの保存：
* 「+」ボタンをクリックします プリセットパネル。
* 「プリセットを作成...」を選択します
* プリセットの名前： そのスタイルを反映した説明的な名前を付けてください（例：「ソフトフィルムポートレート」、「ムーディーB＆W」、「明るく風通しの良い」）。
* グループを選択： グループを作成または選択してプリセットを整理します（たとえば、「私のポートレートプリセット」、「フィルムエミュレーション」）。
* 以下を含む設定を選択します。 プリセットに含める設定を慎重に検討してください。通常、プリセットの *スタイル *に貢献する設定を含めたいと思います。露出やホワイトバランスなど、単一の画像に固有の設定を含めることは避けてください。
* 通常： トーンカーブ、HSL/色、色グレーディング、ディテール、レンズ補正、効果、キャリブレーション。
* 一般に除外： 基本パネル設定（露出、ホワイトバランス）、作物設定。プリセットのスタイルに不可欠な場合は、コントラスト、ハイライト、影、白、黒人を含めることができます。
* 「create」をクリックします。
ヒントとトリック：
* スキントーンモニタリング： Lightroomのヒストグラムまたはカラーサンプラーツールを使用して、肌の色調を監視します。 ヒストグラム上の妥当な範囲内に肌の色調を目指します。
* 不透明度/量スライダー（新しいLightroomバージョン）： これを使用して、プリセットが強すぎる場合はプリセットの強度をダイヤルバックします。
* ローカル調整： 調整ブラシ、ラジアルフィルター、または段階的フィルターを使用して、プリセットを適用した後、画像の特定の領域をターゲットにした調整を行います。これは、皮膚の欠陥をかわしたり、燃やしたり、修正するのに特に役立ちます。
* 練習と実験： 優れたプリセットを作成するための鍵は、練習と実験です。新しいことを試して、何が機能するかを見ることを恐れないでください。
* コミュニティリソース： オンライン写真コミュニティに参加して、プリセットを共有し、他の写真家からフィードバックを受け取ります。
* プリセット組織： 記述名を使用して論理グループを作成して、プリセットを整理しておきます。これにより、各画像の適切なプリセットを簡単に見つけることができます。
* プリセット互換性： Lightroomの古いバージョンで作成されたプリセットは、新しいバージョンと完全に互換性がない可能性があることに注意してください。
プリセットのアイデアの例：
* 「ソフトフィルムポートレート」プリセット：
*コントラストを減らすためのフラットトーンカーブ。
*わずかにミュートされた色。
*穀物が追加されました。
*ハイライトにキャストされた温かい色。
* 「ムーディー白黒」プリセット：
*コントラストを増やすための強力なS-Curve。
*飽和色。
*暗いビネット。
*シャープネスの増加。
* 「明るく風通しの良い」プリセット：
*持ち上げられた影と白。
*わずかにブーストされた色。
*明確さを減らしました。
*ソフト照明効果。
これらの手順に従って、さまざまな設定を実験することで、署名スタイルを開発し、ワークフローを合理化するのに役立つポートレート用の独自のLightroomプリセットを作成できます。定期的に保存し、さまざまな画像でプリセットをテストし、目的の結果が得られるまで洗練してください。幸運を！