1。準備と組織：
* インポートと整理： 画像をLightroomにインポートし、コレクション、キーワード、評価を使用して、すべてを整理します。 これは、1回の撮影から多くの写真がある場合に特に重要です。
* 最高のものを選択： 最もお世辞の表現を備えた最も鋭く、最も構成された画像を選択してください。 ぼやけたり、焦点が合っていない、または見た目のないショットを捨てます。
* 仮想コピーの作成： 編集を開始する前に、選択した画像の仮想コピーを作成します。これにより、オリジナルを破壊することなく実験できます。
2。基本調整（グローバル編集）：
これらの調整は、画像全体に影響を与え、よりターゲットを絞った編集の基礎を築きます。
* ホワイトバランス：
* 目的： 正しい色キャストと肌の色が自然に見えるようにします。
* 方法： *点眼薬ツール *から始めます。 画像内のニュートラルな灰色の領域（背景、衣類）をクリックします。 ない場合は、 *白にしてそこをクリックする必要があるハイライト領域を見つけてみてください。
* 微調整： * temp *（温度 - 青/黄色）と *ティント *（マゼンタ/緑）スライダーを使用して、肌の色が自然に見えるまでホワイトバランスを微調整します。 オレンジ色または赤い顔（暖かすぎる）または青みがかったトーン（クールすぎる）の兆候を探してください。
* 暴露：
* 目的： 画像の全体的な明るさを調整します。
* 方法： *露出 *スライダーを使用して、輝度を上げたり減らしたりします。 よく露出された画像を目指しますが、ハイライト（最も明るい領域の詳細の喪失）または影（最も暗い領域の詳細の喪失）をクリップしないように注意してください。 クリッピングのヒストグラムをご覧ください。
* 代替： * Auto *ボタンは良い出発点になりますが、常に確認して調整してください。
* コントラスト：
* 目的： 画像の明るい領域と暗い領域の違いを制御します。
* 方法： *コントラスト *スライダーを使用して、コントラストを追加または削減します。 コントラストが多すぎると、画像が厳しく見えることがあります。少なすぎると平らに見えることがあります。 通常、微妙な調整が最適です。
* ハイライトと影：
* 目的： 最も明るい（ハイライト）および最も暗い（影）領域で詳細を回復します。
* 方法：
* ハイライト： *ハイライト *スライダーを減らして、額や頬などの露出されている領域で詳細を回復します。
* 影： *シャドウ *スライダーを増やして、暗い領域を明るくし、髪、衣服、または背景の詳細を明らかにします。
* 白と黒：
* 目的： 画像に真の白と黒のポイントを設定します。
* 方法：
* 白： *白人 *スライダーを右にドラッグしながら、 * alt/option *キーを保持します。次に、少しバックオフします。 これにより、画像の中で最も明るいポイントが設定されます。
* 黒： *ブラック *スライダーを左にドラッグしながら、 * alt/option *キーを保持します。次に、少しバックオフします。これにより、画像の中で最も暗いポイントが設定されます。
* 透明度、テクスチャ、およびデハーズ：
* 目的： 詳細とシャープネスを強化します。
* 方法： これらのスライダーを控えめに使用します。
* 明確さ： トーン中間のコントラストを追加し、画像をよりシャープに見せ、より定義します。 多すぎると、肌を厳しく見せることができます。 通常、小さな調整（+5〜 +15）で十分です。
* テクスチャ： 大きな音色の範囲に影響を与えることなく、細かい詳細を強調します。これは、髪や衣服の詳細を高めるのに役立ちます。
* dehaze： イメージからヘイズや霧を取り除き、コントラストと色の飽和を増加させます。 不自然な外観を作成できるため、やり過ぎないように注意してください。 屋内のヘッドショットにはめったに必要ではありません。
* vibrance and飽和：
* 目的： 色の強度を調整します。
* 方法：
* vibrance： すでに飽和した色に影響を与えることなく、落ち着いた色の強度を高めます。これは、肌のトーンの飽和よりも安全なオプションです。 わずかな増加（+5〜 +15）は、全体的な色の活気を高めることができます。
* 飽和： すべての色の強度を高めます。肌の色を簡単に不自然に見せたり、オレンジ色に見せることができるので、注意して使用してください。
3。ターゲット調整（ローカル調整）：
これらの調整は、画像の特定の領域に適用されます。 Lightroomはこれのための3つの主要なツールを提供しています：
* 調整ブラシ： 特定の領域に調整を「ペイント」することができます。
* 段階的フィルター： 勾配で調整を適用し、背景を暗くしたり明るくしたりするのに役立ちます。
* ラジアルフィルター： 被験者を強調するのに役立つ円形または楕円形の形状の内外で調整を適用します。
ヘッドショットの一般的なターゲット調整：
* 皮膚の滑らかさ：
* ツール： 調整ブラシ
* 設定： 皮膚領域の *明確さ *、 *テクスチャ *、および潜在的に *シャープネス *を減らします。 *ハイライト * *わずかに *わずかに *柔らかくなります。 ブラシの端を強く羽毛して、自然な遷移を作成します。 傷、しわ、不均一な肌の質感に焦点を当てます。 自然な肌のテクスチャーを完全に滑らないようにしてください。あなたはいくつかの詳細を保持したいです。
* 重要： 非常に微妙に。滑らかな肌は不自然でプラスチックのように見えます。 作業を評価するために100％にズームインします。
* 眼の向上：
* ツール： 調整ブラシまたはラジアルフィルター
* 設定：
* 目の白： わずかに増加 *露出 *、 *ハイライト *、および *黒人 *を減らします。白くしないように非常に注意して、目を不自然に見せてください。
* 生徒と虹彩： わずかに増加 *透明 *、 *コントラスト *、および *飽和 *または *vibrance *は、目をポップにします。 生徒を少し暗くすることもできます。
* 歯のホワイトニング：
* ツール： 調整ブラシ
* 設定： わずかに増加 *露出 *と飽和 *を減らします。 *非常に *微妙になります。 白くされた歯は不自然に見えます。 完全に白い歯を作るのではなく、夕方の外出の変色に焦点を合わせます。 具体的に少し飽和した黄色のトーンを検討してください（HSLパネルを使用）。
* ダッジとバーン（微妙）：
* 目的： 選択的に明るく（回避）、暗く（燃えている）領域で顔を彫ります。
* ツール： 調整ブラシ
* 手法：
* dodging（照明）： 頬骨、鼻の橋、眉の骨など、あなたが前進したい領域を明るくします。低 *露出 *設定を使用します（例：+0.1〜 +0.2）。
* burning（暗く）： 頬骨の下、あごのラインに沿って、鼻の側面など、後退したい領域を暗くします。 低 *露出 *設定を使用します（例：-0.1〜 -0.2）。
* 重要： ドッジとバーンは非常に微妙で、画像の既存の光と影を強化するために使用する必要があります。
* 背景調整：
* ツール： 段階的なフィルター、ラジアルフィルター、または調整ブラシ
* 設定：
* 気を散らす背景を暗くする： 段階的なフィルターまたはラジアルフィルターを使用して、背景を暗くし、被験者により多くの注意を引きます。露出 *を減らし、潜在的に *ハイライト *。
* 気晴らし要素の削除： スポット除去ツールを使用して、傷、ほこりの斑点、毛などの小さな気晴らしを取り除きます。
4。詳細調整：
これらの調整は、シャープネスとノイズリダクションを微調整します。
* シャープニング：
* 目的： 画像の見かけのシャープネスを増やします。
* パネル： *詳細*
* 設定：
* 金額： シャープニングの量を制御します。低い値から始めます（例：40-60）。
* 半径： シャープになっている領域のサイズを制御します。より小さな半径（例：0.5-1.0）は、一般的にポートレートに適しています。
* 詳細： シャープになっている詳細の量を制御します。味に合わせて調整します。
* マスキング： これは重要です。 * alt/option *キーを押し、 *マスキング *スライダーを右にドラッグします。これにより、どの領域が鋭くなっているかが表示されます。 重要な詳細（目、髪、衣服）のみが鋭くなり、皮膚が除外されるまでマスキングを増やします。 これにより、肌の過剰な鋭いテクスチャーを防ぎます。
* ノイズリダクション：
* 目的： 特に影の画像の穀物や騒音の量を減らします。
* パネル： *詳細*
* 設定：
* 輝度： 輝度ノイズ（穀物）を減らします。低い値（5-15など）から始めて、必要に応じて増加します。 輝度ノイズの低減が多すぎると、画像が柔らかく不自然に見えることがあります。
* 色： カラーノイズ（色の斑点）を減らします。
5。カラーグレーディング（オプション）：
微妙な色のグレーディングはプロのタッチを追加することができますが、それを自然に保ち、トレンディなフィルターを避けることが不可欠です。
* パネル： *カラーグレーディング*または*スプリットトーニング*（Lightroomの古いバージョン）
* 手法：
* 微妙な暖かさ： ハイライトと影にわずかな暖かいトーンを追加すると、より魅力的でお世辞の外観が生まれます。 非常に微妙なシフトを黄色またはオレンジに向けて使用します。
* 劇的な変化を避けてください： 画像の色を大幅に変更しようとしないでください。 目標は、変革ではなく強化することです。
* ブランドを検討してください： ヘッドショットが特定の企業向けである場合は、ブランドのカラーパレットを検討し、微妙な補完的なトーンを組み込んでみてください。
6。レンズ補正と変換：
* レンズ補正：
* パネル： *レンズ補正*
* 設定： 「色異常を削除」と「プロファイルの修正を有効にする」を確認してください。これにより、レンズの歪みと色の縁が自動的に修正されます。
* 変換：
* パネル： *変身*
* 設定： 画像に視点の歪みがある場合（たとえば、被写体が傾いているように見えます）、 *垂直 *および *水平 *スライダーを使用して修正します。より複雑な補正のために *ガイド付き直立 *を使用します。
7。エクスポート設定：
* ファイル形式： JPEGは、Web使用の最も一般的な形式です。 TIFFは印刷に優先されます。
* カラースペース： SRGBは、Web使用のための標準的なカラースペースです。 Adobe RGBまたはProphoto RGBは、ラボがサポートしている場合、印刷に使用できます。
* 解像度： 印刷用300 dpi、Web用72 DPI。
* ファイルサイズ： ファイルサイズを制御するには、品質設定を調整します。 目的の使用に適したファイルサイズを目指します。 Webの場合、可能であればファイルサイズを500kb未満に保ちます。
* 命名規則： ファイルに一貫した命名規則を使用します。
企業のヘッドショットを編集するための一般的なヒント：
* 微妙なのが重要です： 目標は、変革ではなく強化することです。 過剰編集を避けてください。
* 自然な外観： 自然でプロフェッショナルな外観を目指します。 トレンディなフィルターや過度のレタッチを避けてください。
* 一貫性： 同じ会社の複数のヘッドショットを編集している場合は、編集スタイルがすべての画像で一貫していることを確認してください。 プリセットを保存することを検討してください。
* 校正モニター： キャリブレーションされたモニターを使用して、正確な色表現を確保します。
* ステップバックとレビュー： 編集プロセス中に休憩を取り、モニターから後退して、新鮮な目で作業を確認してください。
* 比較の前/後： 編集された画像を定期的にオリジナルと比較して、あなたがどこまで来たかを確認し、過剰編集を避けます。 「\」キーを使用して、前後をすばやく切り替えます。
* キーボードショートカットを学ぶ： Lightroomのキーボードショートカットを学び、ワークフローをスピードアップしてください。
* 練習： 練習すればするほど、企業のヘッドショットの編集に適しています。
倫理的考慮事項：
* 透明性： あなたが実行するレタッチのレベルについてクライアントに透明になります。
* 現実的な期待： クライアントの期待を管理し、外観を向上させることができるが、完全に変換できるわけではないことを説明してください。
* 主題を尊重する： 被験者の外観と個性を尊重する方法で画像を編集します。
* 不実表示を避けてください： 主題やその能力を誤って伝える方法で画像を編集しないでください。
これらのガイドラインに従うことにより、Lightroomで企業のヘッドショットを効果的に編集して、クライアントのニーズを満たすプロフェッショナルでお世辞の画像を作成できます。最良の結果を達成するためには、練習と細部への注意が不可欠であることを忘れないでください。