1。正しい方法での撮影（編集前の考慮事項）：
* 照明セットアップが重要です： 理想的には、片側に配置された単一の柔らかい光源で、被写体の前に少し撃ちます。 大きなソフトボックスまたは傘がうまく機能します。 狭い焦点を絞った光を目指します。
* 背景： このスタイルには、暗くて反射しない背景（黒い布、暗い壁）が重要です。
* ポーズ： 被験者は光源からわずかに離れています。あなたは光源から最も遠い頬に小さな三角形の光を探しています - これは「レンブラント光」です。
* 暴露： 撮影中に画像をわずかに露出させません。 これにより、ポストでハイライトと影を操作する余地が増えます。 あなたのヒストグラムを見てください！
* 衣類： 暗い服は全体的なムードを補完します。
2。 Lightroom調整：コア原則
* コントラストに焦点を当てます： レンブラントのスタイルは、光と影のコントラストに関するものです。
* 詳細を維持する： 黒人を完全に粉砕しないでください。 より現実的な外観のために、影の詳細を保存します。
* 温かい色調： レンブラントの絵画には、しばしば温かく金色のトーンがあります。
* 微妙さ： 過剰処理を避けてください。 重要なのは、自然で絵画的な感触を作成することです。
3。段階的なLightroomワークフロー：
a。基本パネル：
1。プロファイル補正： 「レンズ補正」の下で、「プロファイル補正を有効にする」を選択して、レンズの歪みを修正します。
2。ホワイトバランス：
*温度を暖かい側に調整します。 +5〜 +20の値は良い出発点です。これにより、黄金色が追加されます。
*肌の色合いのバランスをとるために必要に応じて、色合いをマゼンタに向けて少し調整します。
3。露出： 露出を調整して画像を明るくしますが、ハイライトを吹き飛ばさないように注意してください。カメラでは少し露出されていないので、それを取り戻してください。
4。コントラスト： コントラストを増やします。 +20から+40の間の値は良いスタートです。これにより、光と影の分離が強化されます。
5。ハイライト： ハイライトを下げて、最も明るい領域で詳細を回復します。 -20から-50の間で実験します。
6。影： 影を少し持ち上げて、暗い領域で詳細を明らかにします。 +10から始めて、味に調整します。 画像が平らになるので、それらを持ち上げることは避けてください。
7。白： 白いスライダーをわずかに増やして、より明るいハイライトを作成します。これは、光が被写体に衝突している領域を定義するのに役立ちます。 それらを吹き飛ばすことに注意してください。
8。黒： 黒人を下ろして影を深めます。 -20から-50の間で実験します。 これはムーディーな感覚にとって非常に重要です。
9。透明度： Clarity Sliderを調整して、テクスチャとシャープネスを追加します。通常、+5から+15のわずかな増加で十分です。 多すぎると人工的に見えることがあります。
10。 vibrance/飽和： 活力または飽和を少し調整して実験します。 少し飽和していると、落ち着いた気分が向上します。
b。トーンカーブ：
1。ポイント曲線（または領域ツール）： トーンカーブは、全体的なコントラストを形作るための友達です。微妙なSカーブを作成して、コントラストを高めます。
* ハイライト： ハイライトを保護するために、曲線の上部をわずかに引き下げます。
* ミッドトーン： 小さなポイントを追加して、それを優しく引き上げて、中間子を明るくします。
* 影： 影に小さなポイントを追加し、それをそっと引き下げて影を深めます。 それらを粉砕しないでください。
* 黒： カーブの底を固定し、黒人を完全に平らにすることを避けます。
* 代替： 画像の上にホバリングし、調整するエリアで上下にドラッグすることにより、リージョンツールターゲットを使用します。これはより直感的です。
c。 HSL/カラーパネル：
1。色相： 肌の色調の色合いを微妙に調整します。オレンジと黄色に焦点を合わせます。
2。飽和： 気を散らすか、あまりにも鮮やかすぎる色の飽和を減らします。 赤とオレンジに注意してください。
3。輝度： 色の輝度を調整して、特定の領域の明るさを改良します。 たとえば、背景の青の輝きを暗くするかもしれません。
d。詳細パネル：
1。シャープニング： 中程度の量のシャープニングを適用して、被験者の顔に詳細を引き出します。 マスキング（マスキングスライダーの調整中にALT/オプションを保持）を使用して、背景ではなく被写体のみを研ぎます。
2。ノイズリダクション： 必要に応じて、特に影でノイズを減らします。 イメージを柔らかくすることができるので、やり過ぎないでください。
e。エフェクトパネル：
1。穀物： 少量の穀物を追加すると、古い絵画の質感を模倣し、ヴィンテージの感触を高めることができます。 5〜20の間で実験します。
2。 vignette： 微妙なビネットを追加して、視聴者の目を被写体に描きます。 否定的なビネットは、画像の端を暗くします。 「量」スライダーを使用して強度を制御します。 完璧な効果を得るために、「ミッドポイント」と「丸み」を試してください。
f。キャリブレーションパネル（オプション）：
1。影の色合い： Shadow Tint Sliderを試して、影に微妙な色のキャストを追加します。 青または緑に向けてわずかにシフトすると、気分が向上します。
4。ローカル調整（画像の改良）：
* 調整ブラシ/ラジアルフィルター/段階的フィルター： これらのツールを使用すると、特定の領域をターゲットにした調整を行うことができます。
* かわすと燃焼： 正の露出（「回避」）を備えた調整ブラシを使用して、顔のハイライトを明るくし、ネガティブな露出（「burning」）を暗くし、より深い深さを生み出します。目、頬骨、唇などの領域に焦点を当てます。
* 眼の向上： 調整ブラシを使用して、虹彩をわずかに明るくし、目の領域を研ぎます。
* 背景暗く： ラジアルフィルターまたは段階的なフィルターを使用して、背景をさらに暗くし、被験者が際立っていることを確認します。
ヒントと考慮事項：
* 練習と実験： 正確な設定は、元の画像によって異なります。目的の外観を達成するまで、さまざまな値を試してください。
* プリセット： オンラインで利用可能な多くのLightroomプリセットがあり、レンブラントスタイルの外観を実現するのに役立ちます。 それらを出発点として使用して、特定の画像にカスタマイズします。
* 前後： 画像の前後のバージョンを定期的に比較して、進捗状況を追跡し、正しい方向に移動していることを確認してください。
* 肌のトーン： 編集プロセス全体を通して、スキントーンに細心の注意を払ってください。自然で健康的な色の顔色を目指してください。肌をオレンジ色や泥だらけに見せないでください。
* ヒストグラム： クリッピングのハイライトや影を避けるために、ヒストグラムを監視します。
* 非破壊編集： Lightroomの編集は非破壊的であるため、間違いを犯した場合はいつでも元の画像に戻すことができます。
* 主題： ポートレートは古典的ですが、このスタイルは静物や風景写真にも適用できます。
これらの手順に従って、さまざまな設定を実験することで、光と影の美しさとドラマをキャプチャする見事なレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！