i。開始する前に：で作業する理想的な画像
* 照明： すでに強い光源が並んでいる写真から始めてください。古典的な「レンブラントトライアングル」（光源から最も遠い頬の光の小さな三角形）が鍵です。窓からソフトボックスまたは自然光を使用することを考えてください。
* 件名： シンプルな服と背景は最適です。 暗い衣服は、自然に全体的なムードに貢献します。
* シャープネス： 焦点を絞った画像が不可欠です。
ii。 Lightroomの手順：
a。基本パネル調整（グローバル調整）：
1。プロファイル補正（レンズ補正）： 「クロマティック異常を削除」と「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。これにより、レンズの欠陥がクリーンアップされ、良い出発点です。
2。ホワイトバランス： 必要に応じて、ホワイトバランスを調整します。わずかに暖かいトーン（温度スライダーを黄色/オレンジに向けて動かす）は気分を高めますが、それをやり過ぎないように注意してください。肌のトーンを見てください。
3。露出： これが気分が始まるところです。 暴露を下げます。 全体的に暗い画像を作成します。わずかに露出されていない外観を目指してください。
4。コントラスト： コントラストを増やします。 これにより、黒が深まり、ハイライトが明るくなり、劇的な効果が向上します。
5。ハイライト： ハイライトを下げます。 顔と衣服の明るい領域にディテールを戻します。
6。影： 影をわずかに増加または下げます： これは微妙な調整です。影が暗すぎて曖昧なディテールがあれば、少し育ててください。それらが泥だらけの場合は、黒をさらに深めるために少し下げてみてください。微妙に。
7。白： 白を下げる。 これにより、画像内の絶対的な最も明るい点が制御されます。 それらを減らすと、クリッピングが防止されます（最も明るい領域での詳細の喪失）。
8。黒： 黒を下げます。 これは影を深め、劇的なムードに追加します。あなたが思っているよりもさらにそれを押しますが、詳細の損失に注意してください。
9。透明度： わずかに低い透明度。 これにより、イメージがわずかに柔らかくなり、より絵画的な感じがします。 画像がぼやけて見えるようにすることができるので、船外に出ないでください。 -5〜 -15は、開始するのに適した範囲です。
10。 vibrance： わずかに低い活力。 これにより、色が混ざり合い、暗い画像で飽和しすぎないようにします。
11。飽和： 好みに合わせて飽和を調整します。ミュートされた色は一般にレンブラントの外観に好まれているため、わずかに減らすことを検討してください。
b。トーンカーブの調整（レンブラントルックには重要）：
1。 s-curve（ただし微妙）： 穏やかなSカーブを作成します。
*底の左のポイントを少し下に引っ張って、影を暗くします。
*最上位のポイントを少し上に押して、ハイライトを明るくします。
*目標は、厳しいラインを作成することなく、コントラストを微妙にし、黒人を深めることです。
c。 HSL/カラーパネルの調整（微調整）：
1。色相： 個々の色の色相を調整して、肌の色調と全体的なカラーパレットを改良します。
* オレンジ： 被験者の肌の色に応じて、オレンジ色の色合いをわずかに黄色または赤に向けてシフトします。
* 黄色： 人工的すぎないように、黄色を調整します。
2。飽和： 気を散らしたり活気が強すぎたりする飽和した色。 特に背景に存在する場合は、青と緑の飽和を減らすことを検討してください。
3。輝度： 個々の色の明るさを調整します。
* オレンジ： オレンジ色の輝きを調整して、肌のトーンを明るくしたり暗くしたりします。これは、顔を形作るための重要な調整です。
d。詳細パネル（シャープニングとノイズリダクション）：
1。シャープニング： シャープニングを適用しますが、シャルペンを超えないように注意してください。 目標は、やや柔らかく、より絵画的な外観です。
* 金額： 少量（20-40）から始めて、徐々に増加します。
* 半径： 半径を低く保ちます（約0.5-1.0）。
* 詳細： 詳細スライダーを調整して、細部がどれだけ鋭くなっているかを制御します。
* マスキング： マスキングスライダー（ドラッグ中にALT/オプションを保持）を使用して、被験者の顔を研ぎ、背景を削ることを避けます。
2。ノイズリダクション： 必要に応じて、特にISOを増やしたり、画像に暗い領域がたくさんある場合は、ノイズリダクションをわずかに増やします。 肌があいまいにならないように注意してください。
e。エフェクトパネル（微妙なビグネットと穀物）：
1。 vignette： *微妙な *暗いビネットを適用して、視聴者の目を被写体にさらに引きます。スライダーの量（負の値が暗く）を使用し、ミッドポイントとフェザーを調整して、ビネットの形状と柔らかさを制御します。
2。穀物： 穀物のタッチを追加すると、映画のような感触が向上します。 少量とサイズを使用します。
f。ローカル調整（特定の領域の改良）：
1。調整ブラシ（光の形成のキー）：
* ダッジとバーン： 露出が低い（正と負の両方）で調整ブラシを使用して、顔の特定の領域を微妙に回避（明るく）し、燃やす（暗く）します。 これは、光を彫り、次元を作成するために重要です。焦点を当てる：
* Dodge： 頬のハイライト、鼻の橋、照らされた側の眉の骨を明るくします。
* burn： 顔の側面、頬骨の下、ヘアラインの周りを暗くします。 また、目の周りの領域を暗くするために視線を強調することを検討してください。
* 柔らかい皮膚： 否定的な明確さと鋭さを備えた調整ブラシを使用し、ノイズを減らして、皮膚の傷を柔らかくします。
iii。ヒントと考慮事項：
* より少ないもの： 優れたレンブラント編集の鍵は微妙です。過剰処理を避けてください。
* レンブラントの絵画の研究： 彼の作品の照明とカラーパレットに注意してください。 これにより、達成しようとしている外観をよりよく理解できます。
* 参照画像： リファレンスとして編集中に、コンピューターにレンブラントペインティングを開いてください。
* 肌の色調： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。彼らは、暗い画像でさえ、自然に見えるはずです。
* 実験： さまざまな設定を試して、画像に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* プリセットを保存： 好きなワークフローを開発したら、将来の使用のためのプリセットとして保存してください。
* 背景： レンブラントのポートレートは、シンプルでしばしば暗い背景を使用していたことを忘れないでください。背景があまりにも気を散らしている場合は、ラジアルフィルターまたは調整ブラシを使用して暗くすることができます。
ワークフローの例：
1。レンズ補正： プロファイルの修正を有効にします。
2。グローバル調整：
*露出が低い
*コントラストを増やします
*下位ハイライト
*下の白
*下の黒
*わずかに低い透明度と活力
3。トーンカーブ： 穏やかなSカーブ
4。 HSL： 肌の色調と背景の色の落ち着きに焦点を当て、色相、飽和、輝度を調整します。
5。鋭く： マスキングで制御されたシャープニング。
6。 vignette： 微妙な暗いビネット。
7。ローカル調整（ブラシ）： 顔を彫刻するためにかわすと燃えます。
これらの手順に従って練習することで、Lightroomで美しく刺激的なレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！