i。計画と概念：
* インスピレーション： 「景色を望む」ポートレートスタイルの参照画像を収集します。重要な要素に注意してください：
*光と影の水平線。
*柔らかく拡散した光源。
*思慮深い構成、しばしば顔をよくフレーミングします。
*興味をそそる主題表現。
* 件名と気分： あなたが呼び起こしたい全体的なムードを決定します。 それは瞑想的、劇的な、穏やかな、または遊び心ですか？被験者の表現は照明と一致する必要があります。
* ロケーションスカウト（たとえあなたの家であっても）： 好ましくは間接的には、自然光が良好な領域を探してください。大きな窓や屋根付きの屋外スペースがある部屋はうまく機能します。 背景を考慮してください - シンプルに保つか、それを使用してムードを微妙に強化します。
ii。ウィンドウブラインド効果の作成（実際のブラインドなし）：
これがプロセスの中核です - ブラインド効果をシミュレートします。リソースと希望の外観に最適な方法を選択してください。
* 1。段ボール/紙の切り抜き：
* 材料： 段ボール、厚い紙、フォームボード、または大きな布地。
* 準備： 「ブラインド」を作成するために、材料の水平ストリップまたはスリットをカットします。 ストリップの幅は、ライトバンドとシャドウバンドの幅を決定します。ストリップが広くなるほど、影が広くなります。 さまざまな幅をテストして、好きなものを確認します。
* 配置：
* 光源と被写体の間： 光源（窓、ランプ）と被写体の間に切り抜きを配置します。距離を調整して、影の鋭さと定義を制御します。光に近づくと、影がより定義されます。主題に近い、影は柔らかくなります。
* レンズの前の直接： カメラをカメラレンズの近くに保持します。 カットアウトのテクスチャーが柔らかい一方で、焦点が主題に鋭いままであるように焦点を合わせて実験する必要があります。 これは難しい場合があります。
* 2。 DIYゴボ（光学系の間に移動）：
* 目的： ゴボは、パターンを投影するために光源の前に配置されたステンシルです。
* 方法： 金属片または熱耐性カード（段ボールに取り付けられたアルミホイルなど）を使用します。水平スリットを切り取ります。
* 光源： リフレクター付きのランプまたはスタジオストロボを使用します。 光源の前にゴボを配置します。
* 利点： 光と影のパターンをより正確に制御できます。 ゴボの距離と角度を調整して、効果を微調整できます。 より多くのセットアップと機器が必要です。
* 3。 プロジェクター（クリエイティブおよび汎用性）：
* 画像： ウィンドウブラインドのデジタルイメージを見つけたり作成したりします（水平線の単純な白黒パターンが行います）。 Photoshopや同様のプログラムで独自に作成することもできます。
* セットアップ： あなたの主題に画像を投影します。 プロジェクターと暗い部屋が必要です。
* 利点： 高度にカスタマイズ可能。 「ブラインド」のパターン、強度、色を簡単に変更できます。
* 短所： プロジェクターと暗い環境が必要です。 デジタルイメージの予測を十分に理解する必要があります。
* 4。 文字列または糸（シンプル＆テクスチャー）：
* セットアップ： 光源と被験者の間に弦または糸の糸を垂直に垂らします。
* 効果： 段ボールの切り抜きよりも柔らかくてテクスチャのシャドウパターンを作成します。 有機的なランダム性のタッチを追加します。
* 考慮事項： 弦の厚さと密度は、影の強度に影響します。
* 5。 デジタル操作（後処理）：
* 射撃： 照明で明るい肖像画を撮ります。
* 編集： Photoshop（または同様の画像エディター）を使用して、ウィンドウブラインド効果を追加します。
* ストライプの作成： 白黒の水平ストライプでレイヤーを作成します。
* ブレンディングモード： 「オーバーレイ」、「乗算」、「ソフトライト」などのブレンドモードを試して、ストライプとポートレートレイヤーをブレンドします。
* 不透明： ストライプ層の不透明度を調整して、効果の強度を制御します。
* マスキング： マスクを使用して、ストライプを顔の特定の領域に選択的に適用し、目や他の重要な機能に無理を避けます。
* ガウスブラー： ストライプ層に微妙なガウスのぼかしを追加して、効果を柔らかくし、より自然に見せます。
* 6。 スラットマテリアル：
* 材料： 木製のスラットスクリーン、スラットの折りたたみスクリーン、または光を完全にブロックしない慎重に配置されたベネチアンブラインドを考えてください。
* 配置： 光源と被験者の間にスラット材料を配置します。
* アドバンテージ： より本物の自然な外観の効果を提供します。
* 不利益： このタイプの素材にアクセスする必要があります。
iii。 照明と構成：
* ソフトライトが重要です： 過酷で直射日光を避けてください。 ディフューザー（白いシート、トレースペーパー、または市販のディフューザー）を使用して、窓やランプから来る光を柔らかくします。
* ポジショニング：
* 光源： 光源の角度を試してください。 サイド照明はしばしばうまく機能し、劇的な影を作ります。
* 件名： 被験者を配置して、光と影のパターンが顔に影響を最大化します。 興味深い方法で光をキャッチするために、彼らが少し頭を回すように奨励してください。
* 背景： 被験者や照明効果から気を散らすことのない背景を選択します。多くの場合、シンプルでニュートラル色の壁が最適です。
* 構成： 3分の1のルール、主要なライン、およびその他の基本的な構成原則に従ってください。 光と影によって作成された「ウィンドウ」内で被写体をフレーミングすることを検討してください。
iv。 カメラの設定と後処理（ストライプの追加を超えて）：
* aperture： 浅い被写界深度（f/2.8やf/4などの低fストップ数）は、背景を曖昧にし、被験者を強調するのに役立ちます。 ただし、被験者の目が鋭いことを確認するように注意してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* ホワイトバランス： 自然な肌のトーンを実現するには、ホワイトバランスを調整します。
* 後処理：
* コントラストと露出： コントラストと露出を微妙に調整して、気分を高めます。
* Dodge＆Burn： 画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりするために、回避と燃焼のテクニックを使用して、被験者の顔の光と影をさらに彫ります。
* カラーグレーディング： カラーグレーディングを試して、画像に特定のトーンや気分を追加します。 温かいトーンは親密さを生み出すことができますが、クールなトーンはドラマの感覚を作り出すことができます。
* シャープニング： 画像をわずかに磨き、詳細を引き出します。
v。ヒントと考慮事項：
* 実験！ 適切な外観を見つける最良の方法は、さまざまなテクニック、照明のセットアップ、カメラの設定を試すことです。
* 実際の光を観察します： 実際の窓のブラインドで光がどのように振る舞うかに注意してください。 光の方向、影の鋭さ、および光が被験者の顔と相互作用する方法に注目してください。
* 微妙なのが重要です： 「ウィンドウブラインド」効果をやりすぎないでください。 微妙な提案は、多くの場合、強引なアプリケーションよりも効果的です。 目標は、肖像画を強化することであり、圧倒されるのではありません。
* 主題に焦点を当てます： 肖像画の最も重要な要素は、主題自体です。 彼らの表現、ポーズ、そして全体的な存在が説得力があることを確認してください。
* モデルリリース： ポートレートを商業的に使用する場合は、主題からモデルリリースフォームを取得してください。
これらのテクニックと原則を組み合わせることで、実際の窓のブラインドがなくても、見事な「景色のある」スタイルのポートレートを作成できます。幸運を！