1。インポートと初期調整：
* ポートレート： 画像をLightroomにロードします。
* 基本的な調整： 良い基盤を得るための基本的な調整から始めてください。 焦点を当てる：
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。グランジはしばしばわずかに露出していない画像でうまく機能しますが、画像に依存します。
* コントラスト： 詳細を引き出すために、コントラストをわずかに増やします。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトを下げて明るい領域で詳細を回復し、影を増やして暗い領域を開きます。 これにより、より均一な音色の範囲が作成されます。これは、後でテクスチャを追加するために重要です。
* 白と黒： 白と黒のポイントを微調整して、ダイナミックレンジを確立します。
2。カラーグレーディング（スプリットトーニングまたはカラーグレーディングパネル）：
ここで、気分を確立し始めることです。 グランジはしばしば飽和状態または落ち着いた色を利用し、しばしば暖かい色や涼しい色に傾いています。
* 飽和度： 「基本的な」パネルの全体的な飽和を減らすか、HSLパネルを使用します。 良い出発点は-10〜 -30ですが、味に合わせて調整します。
* カラーグレーディングパネル（推奨）：
* 影： 影に微妙な色のキャストを追加します。 人気のある選択肢は次のとおりです。
*ダークグリーン/ティール（クールで不機嫌そうな雰囲気のため）
*茶色/オレンジ（暖かく、ヴィンテージの感触のため）
*パープル（少しシュールな/汚れた外観のため）
* ミッドトーン： 影の色を補完または対照するために、中央にわずかな色のキャストを導入します。
* ハイライト： シャドウとミッドトーンを補完するハイライトにカラーキャストを追加します。 シャドウカラーの軽いバージョン、または淡い黄色またはオレンジを温かい外観にすることを検討してください。
* ブレンディングとバランス： 「ブレンド」スライダーを調整して、色、中調、ハイライトの色が混ざり合う方法を制御します。 「バランス」スライダーを試して、色を影やハイライトに向けてバイアスします。
* スプリットトーニング（カラーグレーディングの代替）： Lightroomの古いバージョンがある場合は、スプリットトーニングを使用できます。 似ていますが、多目的ではありません。ハイライトの色合いを選択し、影のために別の色合いを選択し、飽和とバランスを調整します。
3。詳細の強化とテクスチャ：
* 明確さ： 「基本的な」パネルの「透明度」スライダーを増やします。これにより、ミッドトーンにパンチとシャープネスが追加され、テクスチャが向上します。 +10〜 +30から始めます。 ハローを作成できるため、やり過ぎないように注意してください。
* テクスチャ： 「テクスチャ」スライダー（新しいLightroomバージョンで導入）は、シャープネスに影響を与えることなく微妙な表面のディテールを追加するのに最適です。 正の値（+10〜 +30）を試しますが、船外に出ないでください。
* シャープニング：
*「詳細」パネルでは、シャープにするために「量」スライダーをわずかに増やします。
*「半径」を調整して、シャープニング効果のサイズを制御します。より小さな半径（例：0.5-1.0）は、一般的にポートレートに適しています。
*「詳細」スライダーを増やして、より細かい詳細を引き出します。
*「マスキング」スライダーを使用して、滑らかな領域（肌など）を過度のシャープニングから保護します。 alt/オプション「マスキング」スライダーをクリックして、白い領域が鋭くなる白黒マスクを表示します。 肌を滑らかに保つために調整します。
* ノイズリダクション（必要に応じて）： シャープニングがノイズを導入する場合は、「詳細」パネルの「輝度」ノイズリダーススライダーを使用して滑らかにします。画像があいまいにならないように注意してください。
4。穀物の追加：
*「エフェクト」パネルで、「穀物」スライダーを使用して穀物を追加します。
* 金額： 穀物の強度を制御します。 10-30から始めます。
* サイズ： 粒粒子のサイズを制御します。 サイズが小さくなると、映画のように見えます。
* 粗さ： 穀物のテクスチャーを制御します。粗さが高いほど、よりザラザラしたランダムな外観が生まれます。
5。 Vignetting（オプション）：
*「エフェクト」パネルでは、わずかなビネットを追加して画像の端を暗くすることを検討してください。これにより、視聴者の目が主題に目を向けることができます。
*「量」スライダーを使用して、エッジを暗くしたり明したりします。 負の値は暗くなります。
*「ミッドポイント」と「丸み」のスライダーを調整して、ビネットの形状と位置をカスタマイズします。
*「フェザー」スライダーを使用して、ビネットと残りの画像の間の遷移を和らげます。
6。段階的なフィルターまたはラジアルフィルター（ローカル調整にはオプション）：
*段階的なフィルター（線形勾配）を使用して、空や背景などの画像の特定の領域にテクスチャを暗くするか、追加します。
*ラジアルフィルター（円形勾配）を使用して、被験者の周りまたはバックグラウンド内の領域を選択的に調整します。
*両方のフィルターで、調整できます。
* 暴露
* 対比
*明確さ
*テクスチャ
*ホワイトバランス
*飽和
*そして穀物を追加します
7。 外部テクスチャオーバーレイ（Advanced -Photoshopなどが必要です）：
*より強力なグランジの外観のために、Photoshopまたは同様の画像エディターにテクスチャオーバーレイを追加できます。
* テクスチャ画像の検索： コンクリート、錆、紙、壁などの画像を探してください。オンラインで無料のテクスチャを見つけることができます。
* Photoshopでテクスチャを開きます： テクスチャ画像と編集されたポートレートを開きます。
* テクスチャオーバーレイを配置： テクスチャ画像をポートレートにドラッグします。
* ブレンドモード： さまざまなエフェクトを実現するために、さまざまなブレンドモード（たとえば、乗算、オーバーレイ、ソフトライト、ハードライト、スクリーンなど）を試します。 「マルチプリ」は、深さと暗闇を追加するのに適していることがよくありますが、「オーバーレイ」はコントラストとテクスチャを追加します。
* 不透明： テクスチャレイヤーの不透明度を調整して、効果の強度を制御します。
* マスキング： レイヤーマスクを使用して、テクスチャの部分を選択的に非表示または表示します。
ワークフローの例：
1。基本的な調整： 露出、コントラスト、ハイライト/影、白/黒。
2。色グレーディング： 影/中間子/ハイライトで微妙な色のキャスト、飽和。
3。詳細強化： 透明度、テクスチャ、シャープニング（マスキング付き）、ノイズリダクション（必要に応じて）。
4。穀物： フィルムのようなテクスチャーのために、中程度の量の穀物を追加します。
5。 vignetting： 注意を集中するための微妙なビネット。
6。ローカル調整（オプション）： ターゲットエリアの卒業/ラジアルフィルター。
7。外部テクスチャオーバーレイ（オプション）： より複雑なグランジ効果。
成功のためのヒント：
* 微妙なのが重要です： 無理をしないでください！目標は、画像を破壊するのではなく、強化することです。小さな調整から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増加させます。
* 件名と一致する： あなたの肖像画の主題を考えてください。グランジは、あらゆる種類の画像に適していない場合があります。
* 実験！ ハードで高速なルールはありません。さまざまな設定で遊んで、画像に最適なものを確認してください。
* プリセットを開始点として使用します： 多くの無料および有料Lightroomプリセットはグランジ効果を提供します。それらをファンデーションとして使用してから、画像に合わせてカスタマイズします。 「Grunge Lightroom Presets」、「Vintage Lightroom Presets」、「Film Lightroom Presets」などの用語を検索します。
* 非破壊編集： Lightroomの編集は非破壊的であるため、いつでも元の画像に戻すことができることを忘れないでください。
* 肌の色調に注意してください： グランジ効果は、肌の色調を簡単に不自然に見せることができます。 HSLパネルを使用して、個々の色（特にオレンジと赤）の飽和と輝度を微調整して、肌を健康に保ちます。 調整ブラシでマスキングを使用して、効果を選択的に適用し、肌に過度に影響を与えないようにします。
* ストーリーを検討してください： あなたが肖像画で語ろうとしている話は何ですか？ざらざらした、恐ろしい外観は、時間に耐えられた過去、または過去を示唆することができます。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、Lightroomで見事なグランジのポートレートを作成できます。独自のスタイルを練習して開発することを忘れないでください。幸運を！