始める前に：
* rawでの射撃： 可能であれば、RAW形式でポートレートを撮影してください。これにより、後処理で操作するための情報が大幅に増加し、品質を失うことなく調整を行う柔軟性が向上します。
* 良い照明： 編集は写真を改善することができますが、悪い照明を修正することはできません。撮影するとき、良い、柔らかく、お世辞の光のために努力します。 厳しい直射日光は避けてください。
* あなたの目標を理解する： この編集で何を達成しようとしていますか？ あなたは自然な外観、より様式化された外観、または何か他のものが欲しいですか？ビジョンを持つことで、編集をガイドするのに役立ちます。
* バックアップ： 編集する前に常に元の画像を複製して、必要に応じてオリジナルに戻すことができます。
lightroomワークフロー（モジュールの開発）：
提案されたワークフローは次のとおりですが、自由に自分のスタイルと好みに合わせて調整してください。
1。基本パネル - グローバル調整：
* プロファイル補正：
* プロファイル補正を有効にする： （レンズ補正の下にあります）。 Lightroomは、レンズとカメラを自動的に検出し、レンズの歪み、色素異常、およびvignettingを修正できます。 これは通常、良い最初のステップです。
* ホワイトバランス：
* EyeDropperツール（WBセレクター）： 画像内のニュートラルな灰色または白い領域をクリックして、ホワイトバランスを設定します。多くの場合、これは最も簡単で最も正確な方法です。
* 温度と色合いのスライダー： 色の温度（温かいから冷却）と色合い（緑からマゼンタ）を微調整して、バランスのとれた自然な肌の色合いを実現します。多くの場合、Eyedropperを使用した後でも、これらをわずかに微調整する必要があります。
* 暴露：
* 露出スライダー： 画像の全体的な明るさを調整します。 露出過剰（ハイライトで詳細を失います）または露出を解除しないように注意してください（影で詳細を失います）。
* コントラスト：
* コントラストスライダー： ハイライトと影の違いを増やしたり減らしたりします。 一般的に、微妙な調整はポートレートに最適です。 コントラストが多すぎると、肌が厳しく見えることがあります。
* ハイライト：
* ハイライトスライダー： 額や頬のような露出されている領域で詳細を回復します。 このスライダーを左にドラッグすると、詳細が戻ります。
* 影：
* Shadowsスライダー： 影を開けて、暗い領域で詳細を明らかにします。 これは平らなまたは泥だらけの外観を作成する可能性があるため、影をあまり持ち上げないように注意してください。
* 白：
* 白人スライダー： 画像の最も明るい部分を調整します。 スライダーをドラッグしながらAlt/オプションキーを押し続けて、どのエリアが切り取られているかを確認します（純粋な白になります）。
* 黒：
* ブラックスライダー： 画像の最も暗い部分を調整します。スライダーをドラッグしながらAlt/オプションキーを押し続けて、どのエリアが切り取られているかを確認します（純粋な黒になります）。
* 存在セクション（多くの場合、最後に調整されます）：
* テクスチャ： 詳細を追加または削減します。 わずかな減少は肌を柔らかくすることができますが、それをやりすぎないでください。そうしないと、画像は人工的に見えます。控えめに使用します。
* 明確さ： トーン中央のコントラストに影響します。 明確さを低下させると、夢のような柔らかい外観が生まれます。明確さを増やすとシャープネスが追加される可能性がありますが、傷を強化することもできます。
* dehaze： ヘイズを削除または追加します。 特定の効果を作成しようとしていない限り、屋内のポートレートには一般的に必要ありません。
* vibrance： 飽和色の飽和を調整して、ポップにします。 肌の色調を不自然に見せる可能性が低いため、ポートレートの飽和よりも安全です。
* 飽和： すべての色の全体的な強度を調整します。 肌の色を簡単にオレンジ色または不自然に見せることができるので、控えめに使用してください。
2。トーンカーブ（オプション）：
* 点曲線または領域曲線： このツールにより、コントラストと調性をより正確に制御できます。
* 微妙なS-Curve： 穏やかなSカーブは、コントラストと深さを追加できます。 曲線の上部をわずかに上げてハイライトを明るくし、曲線の底をわずかに下に下げて影を暗くします。
* マットルック： 曲線の下点を持ち上げて、色あせたマットな外観を作成します。
* チャネル曲線（赤、緑、青）： これらは色補正に使用できますが、より高度です。
3。 HSL /カラーパネル：
* 色相： 特定の色の色合いをシフトします。 微調整した肌の色調や衣服や背景の色の調整に役立ちます。たとえば、オレンジ色のトーンを赤または黄色にわずかにシフトして、希望する肌の色合いを得ることができます。
* 飽和： 特定の色の強度を調整します。 赤とオレンジの飽和を減らして、肌の色調を和らげます。
* 輝度： 特定の色の明るさを調整します。 オレンジの輝度を明るくすると、肌の色が明るくなります。青を暗くすることで、空はより劇的に見えることがあります。
* ターゲット調整ツール（TAT）： これは、特にポートレートにとって非常に便利なツールです。画像の領域（スキンなど）をクリックし、上または下にドラッグして、その特定の色の範囲のHSL設定を調整します。 これは、HSLスライダーを使用するためのより直感的な方法です。
4。詳細パネル：
* シャープニング：
* 金額： 画像にシャープネスを追加します。 低い値から始めて、詳細がより明確になるまでそれを増やします。シャルペンを過剰にしないでください。 Sharpeningマスクを確認するために量のスライダーを調整しながら、ALT/オプションを押し続けます。
* 半径： シャープになった領域のサイズを決定します。 一般的に、より小さな半径はポートレートに適しています。
* 詳細： 詳細の量を制御します。
* マスキング： あなたがそれを望んでいない皮膚のような領域でのシャープニングを防ぎます。 マスキングスライダーを調整しながらALT/オプションを押し続けて、マスクされている領域を確認します。 肌を過度に鋭くするのを避けるために、肌を隠したいです。
* ノイズリダクション：
* 輝度： 輝度ノイズ（粒子性）が減少します。 イメージを柔らかくてプラスチックのように見せることができるので、無理をしないように注意してください。
* 色： カラーノイズ（カラーブロッチ）を減らします。 一般的に、少量のカラーノイズリダクションが必要です。
* 詳細： ノイズを減らしながら詳細を保持するように調整します。
* コントラスト： ノイズを減らしながらコントラストを調整します。
5。ローカル調整（ターゲット調整）：
これらは、画像の特定の領域を調整するために使用されます。 これらは、ポートレート編集のための *重要な *です。
* 調整ブラシ（k）：
* 肌を柔らかくする： ネガティブな明快さ、テクスチャー、シャープネス設定でブラシを使用して、肌を柔らかくします。 これらの設定がわずかに減少すると、驚異的に機能する可能性があります。 グレアが厳しい照明を防ぐために、ハイライトも減らします。 額、頬、鼻などの領域に焦点を当てます。 このブラシを眉毛、まつげ、唇などの細かい詳細を備えた領域に適用しないでください。徐々に効果を得るには、柔らかい羽のあるより大きなブラシサイズを使用します。
* ダッジとバーン： 避け（明るく）と燃焼（暗く）に別々のブラシを使用します。 目を少し明るくしてポップにし、微妙に暗くして寸法を追加します。鼻の橋をかわして、それをよりスリムに見せます。
* 目を強化する： 露出、コントラスト、明確さを増やしたブラシを使用して、目を明るく鋭くします。
* 白い歯： 飽和を減らし、白の歯への曝露を増やしたブラシを使用します。 それをやり過ぎないように注意してください、さもないと彼らは不自然に見えるでしょう。
* 段階的フィルター（m）：
* 暗い空： 段階的なフィルターを使用して明るい空を暗くし、ドラマを追加し、被験者から気を散らすことを防ぎます。
* ビネットを追加： 微妙なビネットは、視聴者の目を主題に引き付けることができます。
* ラジアルフィルター（シフト + M）：
* 注意の集中： 放射状フィルターを使用して被験者を明るくし、周囲の領域を暗くし、被験者に注意を引きます。
* 浅い被写界深度をシミュレート： 浅い磁場の深さをシミュレートするために、ラジアルフィルターで背景をわずかに曖昧にします。
* 範囲マスキング： 特定の色の範囲（色の範囲）または輝度値（輝度範囲）をターゲットにするために、ローカルの調整を改良することができます。複雑な選択と肌のトーンの調整に非常に役立ちます。
6。エフェクトパネル（オプション）：
* 穀物： フィルムのような外観のために微妙な穀物を追加します。
* vignetting： ビネットを追加します（画像のエッジを暗くするか明るくします）。
7。キャリブレーション（オプション、高度）：
*これにより、カメラの色の表現を微調整できます。 ほとんどのポートレートには一般的には必要ありません。
自然に見えるポートレートのヒント：
* 微妙なのが重要です： 過剰編集を避けてください。 目標は、写真を強化することであり、人工的に見えるようにすることではありません。
* 肌のトーンに焦点を当てます： 肌の色調に細心の注意を払い、自然で健康に見えるようにしてください。
* テクスチャの保存： 肌からすべてのテクスチャを削除しないでください。 リアルな外観には、少しテクスチャが不可欠です。
* トレンドを避ける： トレンディな編集スタイルが行き来します。 時代を超越した古典的な肖像画の作成に焦点を当てます。
* ビューの前/後の使用（\\ key）： 編集した画像を常にオリジナルと比較して、無理をしていないことを確認してください。
* 練習は完璧になります： 練習すればするほど、ポートレートを編集することになります。
* カラー理論を理解する： 基本的な色理論を学ぶことは、色の補正とグレーディングについて、より多くの情報に基づいた決定を下すのに役立ちます。
* 細部に注意してください： 毛の毛、ほこりの斑点、背景の気晴らしなど、すべてを見てください。必要に応じてこれらを削除します。
ワークフローの例：
1。プロファイル補正： レンズ補正を有効にします。
2。ホワイトバランス： EyeDropperツールを使用します。
3。露出： 全体的な明るさを調整します。
4。ハイライト/シャドウ： ハイライトと影で詳細を回復します。
5。白人/黒： 白と黒のポイントを設定します。
6。 HSL： 肌のトーンやその他の色を微調整します。
7。シャープニング： 画像を研ぎますが、肌を覆います。
8。ノイズリダクション： 特に影の中でノイズを減らします。
9。調整ブラシ： 肌を柔らかくし、目を明るくし、歯を白くします（微妙に）。
10。前後にチェックして、最終調整を行います。
これらの手順に従って定期的に練習することで、Lightroomで美しく自然な見た目のポートレートを作成できるようになります。時間の経過とともに独自のスタイルと好みを開発することを忘れないでください。幸運を！