1。出発点：適切な写真（必須！）
* 件名： 強い骨構造を持つ被験者を選択してください。定義された頬骨と顕著な鼻がある顔はうまく機能します。
* 照明： 理想的には、開始写真は、側面から、被験者のわずかに上に来る単一の拡散した光源で撮影する必要があります。被験者は、顔の片側が明るく、もう片方が主に影になるように配置する必要があります。 ソフトボックスまたは傘は、光の拡散に役立ちます。
* 背景： 暗いまたはミュートされた背景が望ましい。 黒または非常に濃い灰色は完璧に機能します。
* raw形式： 生形態で撮影します。これにより、より多くの画像データを保持するため、ポスト処理の柔軟性が最も高くなります。
2。 Lightroom開発設定
Lightroomの開発モジュールで生の画像を開きます。一般的なアプローチは次のとおりです。
a。基本パネル（基礎）
* プロファイル： カメラに一致する「カメラ生」プロファイルから始めます。他のプロファイルも試しますが、微妙に保ちます。 「Adobe Standard」は多くの場合、良い出発点です。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを中立または少し暖かくするように調整します。肌のトーンに暖かさを触れたいのですが、過度のオレンジを避けてください。点眼薬ツールを使用して、ニュートラルポイントを見つけます。
* 暴露： 露出を減らして画像を暗くします。全体的にわずかに露出されていない感触を目指してください。まず、-0.5から-1.5ストップだけを減らし、特定の画像に基づいて調整します。
* コントラスト： 影とハイライトを強調するコントラストを増やします。中程度の増加（+20〜 +40など）から始めて、そこから調整します。
* ハイライト： ハイライトを大幅に下げます。これにより、明るい領域に詳細が戻り、影が深まります。 最初は-50〜 -100を試してください。
* 影： 影を少し持ち上げますが、画像を平らにしないように注意してください。わずかな調整（例：+10〜 +30）は、ムーディーな雰囲気を失うことなく、暗い領域で詳細を明らかにするのに役立ちます。
* 白： 白を下げます。これはハイライトに似ていますが、画像の最も明るい部分に影響します。
* 黒： 黒を下げて暗い領域を深めます。これは、レンブラントの外観にとって非常に重要です。 -30から-70の間の値を試します。
* テクスチャ： 少しテクスチャ（例：+10〜 +20）を追加して、無理をせずに肌のテクスチャを強化します。
* 明確さ： 明確に控えめに使用します。わずかに増加するとパンチが追加されますが、多すぎると肌が厳しく見えることがあります。 +5〜 +15を試してください。
* dehaze： あなたの画像に実際のhazeがない限り、dehazeを避けてください。 それは時々、過酷で不自然な外観を作成することができます。
* vibrance/飽和： これらを注意深く調整します。飽和をわずかに減らして、画像をよりミュートされたクラシックな感触にしたいと思うかもしれません。自然な肌のトーンを維持したい場合は、飽和ではなく活力を減らします。
b。トーンカーブ（レンブラントにとって重要！）
トーンカーブは、あなたが本当に光と影を彫る場所です。
* ポイント曲線： 「ポイントカーブ」を使用して、より多くの制御を行います。 （曲線アイコンをクリックして、領域曲線から切り替えます）。
* s-curve： 微妙なSカーブを作成して、中央のコントラストを高めます。船外に出ないでください。穏やかな曲線だけが必要です。
* ブラックポイントを調整： 底の左のポイントをわずかに上にドラッグして、黒い点を上げ、「フィルム」の感触のタッチを追加します。 これにより、影のマットな外観が作成されます。これで非常に微妙になります。
c。 HSL/カラーパネル（微調整）
* 色相： 好みに合わせてスキントーンを調整します。それらをあまりシフトしないように注意してください。 オレンジと黄色のスライダーを微妙に調整すると、大きな違いが生じる可能性があります。
* 飽和： 強調したい色の飽和を下げます（例：背景の黄色など）。皮膚の色調には非常に注意してください。プラスチックの外観を避けるために少しだけ下がります。
* 輝度： 個々の色の輝度（明るさ）を調整します。オレンジと黄色の輝度を下げると、皮膚の色調が深まる可能性があります。
d。詳細パネル（シャープニングとノイズリダクション）
* シャープニング： 選択的にシャープ。 マスキングスライダーを使用して、それを必要とする領域（目や唇のように）にのみ研ぎます。マスキングスライダーを調整して、マスクを確認するときに、ALT/オプションキーを保持します。あなたは顔の端を磨きたいです。
* ノイズリダクション： 影を大幅に上げた場合は、少しのノイズリダクションを追加する必要がある場合があります。 「輝度」スライダーを増やして、影のノイズを減らします。
e。エフェクトパネル（微妙なタッチ）
* 穀物： 非常に少量の穀物は、古典的な映画のような感触を追加することができます。 微妙な量を試してください（例：量：5-10、サイズ：25-30、粗さ：50-60）。
* vignetting： 微妙な作動後のビネットは、視聴者の目を主題に引き付けることができます。ネガティブなビネット（エッジを暗くする）は、このスタイルに典型的です。
3。ローカル調整（外観の改良）
Lightroomの調整ブラシとラジアルフィルターは、特定の領域を改良するための強力なツールです。
* ダッジとバーン：
* 調整ブラシ： 調整ブラシを使用して、顔の領域を選択的に明るく（ダッジ）（ダッジ）（燃やす）（燃やします）、 露出を減らし、暗くしたい領域の上に塗料を塗ります（たとえば、頬骨の下の顔の端）。 露出をわずかに増やし、明るくしたい領域にペイントします（たとえば、頬のハイライト）。非常に柔らかいブラシ（低羽）を使用してください。
* ラジアルフィルター： ラジアルフィルターを使用して、背景を選択的に暗くします。 被写体の上にフィルターを置き、マスクを反転させ、露出を減らします。 これにより、被写体の周りに *すべてが暗くなります。
* 眼の向上： 調整ブラシを使用して、目をわずかに明るくして磨きます。
* ハイライトコントロール： 光の三角形が明るすぎる場合は、調整ブラシを使用してその領域の露出を下げます。
4。レンブラント照明の重要な考慮事項：
* 光の三角形： 光源の反対側の頬に光の署名の三角形があることを確認してください。それが欠けている場合、あなたはレンブラントの外観を達成していません。照明セットアップを調整するか、調整ブラシを使用して作成します。
* 影の深さ： 深い影を恐れないでください。彼らは気分に不可欠です。
* 微妙さ： 重要なのは、これらの調整を徐々に微妙にすることです。 1つの設定を過剰にすると、効果を台無しにする可能性があります。
* 一貫性： 一連のポートレート全体で一貫した外観を維持します。他の同様の画像に適用するために、設定をプリセットとして保存します。
5。エクスポート設定
* 解像度： Web使用には、72 DPIで十分です。印刷には、300 dpiをお勧めします。
* ファイル形式： JPEGは、Webの使用と共有に一般的です。 TIFFは、多くの場合、印刷またはさらなる編集に使用されます。
* カラースペース： SRGBはWeb使用の標準です。 Adobe RGBは、多くの場合印刷に使用されます。
ワークフローの概要：
1。明るい生の画像から始めます。
2。基本パネル設定を調整します（露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒）。
3。トーンカーブ（S-Curve）で光を彫ります。
4。 HSLパネルで色を微調整します。
5。選択的に削り、ノイズを減らします。
6。微妙な効果（穀物、vignetting）を追加します。
7。
8。適切な設定でエクスポート。
重要なヒント：
* 練習： レンブラント照明はスキルです。さまざまな照明セットアップとLightroomの設定を試して、あなたに最適なものを見つけます。
* レンブラントの絵画の研究： 彼の絵画を注意深く見て、彼がどのように光と影を使って気分と形を作ったかを理解してください。
* 参照画像： あなたが尊敬するレンブラントスタイルのポートレートのコレクションを保管してください。 インスピレーションとして使用してください。
* 反復： あなたが健康だと思うように、戻って調整することを恐れないでください。後処理は反復プロセスです。
これらの手順に従って練習することで、Lightroomで見事で劇的なレンブラントスタイルのポートレートを作成できます！幸運を！