i。調整ブラシを理解する
* それが何をするか： 画像の特定の領域にローカライズされた調整を適用して、ブラシでペイントする領域のみに影響を与えることができます。
* それを見つける場所： 開発モジュールでは、基本パネルの上のツールバーにあるブラシアイコンです。
* キー設定： ペイントを開始する前に、これらの設定に精通してください。
* サイズ： ブラシの直径を制御します。 スライダーまたはブラケットキー（ `[` and `]`）を使用して調整します。
* フェザー： ブラシエッジの柔らかさを決定します。 高い羽は徐々に移行しますが、低い羽はより鋭いエッジを作成します。 あなたの画像に最適なものを見つけるために実験してください。
* フロー： 調整がどれだけ速く適用されるかを制御します。 より低い流れがゆっくりと効果を高め、より多くのコントロールを提供します。より高い流れは、調整を迅速かつ激しく適用します。
* 密度： 塗装エリアに適用できる最大調整量を設定します。 同じ領域を複数回塗装したとしても、調整は密度の制限を超えません。
* auto-mask： これは、特に端の周りで作業する場合、線の外側の絵画を避けるために重要です。チェックすると、Lightroomはエッジを自動的に検出し、それらの境界内で調整を維持しようとします。試してみてください - それは常に完璧ではありませんが、非常に役立つことがあります。
* マスクオーバーレイを表示： （通常、「常に」または「選択」に設定されています）視覚オーバーレイ（通常は赤）が表示されます。これは、あなたが影響を与えている領域を見るのに役立ちます。 「O」キーでオンとオフを切り替えます。
* エフェクトスライダー： これらは、あなたが適用する実際の調整です：
* 暴露： 選択した領域を明るくしたり暗くしたりします。
* コントラスト： 明るいトーンとダークトーンの違いを増加または減少させます。
* ハイライト： 画像の最も明るい部分の明るさを調整します。
* 影： 画像の最も暗い部分の明るさを調整します。
* 白： 絶対的な最も明るいピクセルの強度を調整します。
* 黒： 絶対的な最も暗いピクセルの強度を調整します。
* 温度： ホワイトバランス（暖かさまたは涼しさ）を調整します。
* 色合い： 緑/マゼンタのバランスを調整します。
* 飽和： 色の強度を増加または減少させます。
* 明確さ： 詳細と定義を追加または減算します。 不自然に見えるように見える可能性があるため、控えめに使用してください。
* シャープネス： 知覚されたシャープネスを増加または減少させます。
* ノイズリダクション： 選択した領域のノイズを減らします。
* Moire： Moireパターンを減らします。
* defringe： エッジに沿って色のフリンジを削除します。
* 色： ブラッシングされた領域を色付けすることができます。これは、ポートレートレタッチではめったに使用されません。
ii。調整ブラシを使用したポートレートレタッチテクニック
一般的なレタッチタスクの内訳と、調整ブラシでそれらに取り組む方法は次のとおりです。
1。皮膚の滑らかな：
* 目標： 滑らかな肌の毛穴と細い線の外観を減らします。
* 手法：
*調整ブラシパネルの上部で「新しい」をクリックして、新しい調整ブラシインスタンスを作成します。
*設定を設定します：
* サイズ： 取り組んでいるエリアのサイズに調整します。
* フェザー： 柔らかく段階的な効果のためのハイフェザー（70-100）。
* フロー： 微妙な調整とより良い制御のための低流量（10-30）。
* 密度： 実験しますが、より低い密度（30-50）から始めます。
* auto-mask： 有効になっている（皮膚の境界内にとどまるために重要）。
* 明確さ： 明確さを減らします。多くの場合、-10〜 -30の値で十分です。 行き過ぎると、肌がプラスチックに見えます。
* シャープネス： シャープネスをわずかに減らします（-5〜 -10）。これは、細い線を柔らかくするのに役立ちます。
* 絵画： 目、眉、唇、髪のような領域を避けて、肌の上にそっとペイントします。これらの領域には詳細が必要です。
* 洗練：
* 消去を使用します ブラシ（調整ブラシが選択されている間にALT/オプションを押し下げます）。
*透明度とシャープネススライダーをさらに調整して、効果を微調整します。 しばしば少ないことを忘れないでください。
* 繰り返し： 顔のさまざまな領域（額、頬など）の複数の調整ブラシインスタンスを作成し、より自然な外観のために明確さとシャープネスの設定をわずかに変化させます。 これにより、均一な「ぼやけ」効果が防止されます。
2。傷の除去：
* 目標： にきび、傷跡、その他の欠陥の外観を最小限に抑えます。
* 手法：
*新しい調整ブラシインスタンスを作成します。
* 設定：
* サイズ： 傷よりもわずかに大きい。
* フェザー： 中羽（50-70）。
* フロー： 低（20-40）。
* 密度： 中程度（40-60）
* auto-mask： 有効になっています。
* 明確さ： わずかに負（-5〜 -15）。
* 飽和： 傷が赤または炎症を起こしている場合、わずかに陰性（-5〜 -10）。
* 絵画： 傷の上に直接ペイントします。
* スポット除去ツール（ヒーリング/クローンブラシ）： より大きなまたはより顕著な傷の場合、スポット除去ツールは、調整ブラシだけよりも良い選択です。調整ブラシのぼやけ。スポット除去ツールは、傷を同様のピクセルに置き換えます。
* 組み合わせ： 両方のツールを組み合わせて使用します。 最初にスポット除去ツールを使用し、次に調整ブラシを使用して、残りのエッジまたは色の違いを柔らかくします。
3。眼の向上：
* 目標： 目を明るくし、鋭くして、より魅力的にします。
* 手法：
* IRIS強化：
*新しい調整ブラシインスタンスを作成します。
* 設定：
* サイズ： 虹彩よりわずかに小さく。
* フェザー： 中羽（50-70）。
* フロー： 低（10-30）。
* 密度： 低（20-40）。
* 暴露： わずかに増加します（+0.10〜 +0.30）。
* コントラスト： わずかに増加します（+5〜 +15）。
* 明確さ： 透明度（+5〜 +15）のタッチを追加して、詳細を引き出します。
* 飽和： 彩度のタッチ（+5〜 +15）を追加して色を強化します *しかし、それをやり過ぎないように非常に注意してください！ *
* 絵画： 虹彩の上に *のみ *ペイント（目の色の部分）。拡大して、自動マスクを注意深く使用します。
* 目の白：
*新しい調整ブラシインスタンスを作成します。
* 設定：
* サイズ： 目の白を覆うように調整します。
* フェザー： 中羽（50-70）。
* フロー： 低（10-30）。
* 密度： 低（20-40）。
* 暴露： 非常に微妙に増加します（+0.05から+0.15）。不自然に白く見せないでください。
* 飽和： 非常にわずかに減少し（-5〜 -10）、赤みを除去します。
* 絵画： 虹彩とまぶたを避けて、目の白の上に慎重に絵を描きます。 オートマスクを使用します。
4。唇の強化：
* 目標： 唇の色と定義を強化します。
* 手法：
*新しい調整ブラシインスタンスを作成します。
* 設定：
* サイズ： 唇のサイズに合わせて調整します。
* フェザー： 中羽（50-70）。
* フロー： 低（10-30）。
* 密度： 低（20-40）。
* 飽和： 色を強化するために、わずかに（+5〜 +20）増加します。それをやり過ぎないように非常に注意してください。
* コントラスト： わずかに（+5〜 +15）増加して定義を追加します。
* 暴露： 必要に応じて明るくしたり暗くなったりするように微妙に調整します。
* 絵画： 唇に注意深くペイントします。 ここでは自動マスクが重要です。
5。避けおよび燃焼（微妙な照明の調整）：
* 目標： 形状と寸法を強化するために、領域を選択的に明るく（回避）または暗く（燃やします）。
* 手法：
* dodging（照明）：
*新しい調整ブラシインスタンスを作成します。
* 設定：
* サイズ： 明るくしたい領域に調整します。
* フェザー： ハイフェザー（70-100）。
* フロー： 非常に低い（5-15）。
* 密度： 低（20-30）。
* 暴露： わずかに増加します（+0.05から+0.15）。
* 絵画： 鼻の橋、頬骨、額など、明るくしたい領域の上に静かにペイントします。
* burning（暗く）：
*新しい調整ブラシインスタンスを作成します。
* 設定：
* サイズ： 暗くしたい領域に適応します。
* フェザー： ハイフェザー（70-100）。
* フロー： 非常に低い（5-15）。
* 密度： 低（20-30）。
* 暴露： わずかに減少します（-0.05から-0.15）。
* 絵画： 鼻の側面、頬骨の下、またはヘアラインの周りなど、暗くしたい領域の上に静かにペイントします。
iii。 調整ブラシを使用した効果的なポートレートレタッチのヒント：
* ズームイン： 100％以上の倍率で作業して、細かい詳細を確認し、正確なブラシストロークを確保します。
* Auto-Maskを賢く使用： オートマスクは強力なツールですが、必ずしも完璧ではありません。 常に作業を再確認し、調整が意図した境界の外で出血している領域を手動で消去します。
* 微妙に開始： ほとんどの場合、より少ないです。 調整を徐々に適用し、ゆっくりと効果を構築します。必要に応じて、いつでも設定を増やすことができます。
* 複数のブラシを使用してください： 顔のさまざまな領域とさまざまなタイプの調整に対して、個別の調整ブラシインスタンスを作成します。これにより、より多くの制御が可能になり、各エリアを個別に微調整できます。
* ブラシに名前： 調整ブラシインスタンス（たとえば、「肌の滑らか」、「目」、「アイリス」、「唇」）を変更して、ワークフローを整理します。画像の調整ピンをダブルクリックし、ピンオプションのドロップダウンをクリックします。「名前変更」します。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。学ぶ最良の方法は練習することです。
* ステップバックとレビュー： 休憩を取り、コンピューター画面から一歩下がって、新鮮な視点を得ます。 長い間画像に取り組んだ後、不完全さに「盲目」になるのは簡単です。
* 比較前/後の後： 「\\」キー（バックスラッシュ）を使用して、前後のビューをすばやく切り替えて、調整の影響を確認します。
* 最初のグローバル調整： 一般に、調整ブラシを使用してローカライズされた調整に移行する前に、グローバル調整（基本パネルおよびその他のグローバルパネル）から始めるのが最善です。これにより、ターゲットを絞った変更を開始する前に、画像が強固な基盤を持つことが保証されます。
* あなたのスタイルを考慮してください： ポートレートレタッチは主観的です。あなたが目指している全体的な美学を考えてください。より自然な外観を好む人もいれば、より洗練された魅力的な外観を好む人もいます。
iv。回避するための一般的な間違い：
* 滑らかな皮膚： 肌をプラスチックやワックス状に見せないでください。いくつかの自然なテクスチャーを保存します。
* 過剰鋭利： シャープネスが多すぎると、厳しいエッジが作成され、画像が不自然に見えるようになります。
* 過剰飽和： 特に肌の色と唇の色、特に濃すぎるように見えることを避けてください。
* 全体的な画像を無視： レタッチが画像の残りの部分のスタイルとトーンと一致していることを確認してください。
* auto-maskを使用していない： これにより、意図したエリアの外で調整が出血する可能性があります。
* クローン/ヒールツールの忘却： 調整ブラシは、より大きな傷を除去することを意図したものではありません。最初にスポット除去ツールを使用してください。
* プリセットの適用： 調整ブラシにプリセットを適用しないでください。状況ごとに異なる設定が必要になる可能性があります。
これらのガイドラインに従い、定期的に練習することで、Lightroomの調整ブラシを使用して、見事で自然に見えるポートレートを作成できます。微妙でよく実行されたレタッチは、ヘビーハンドの編集よりも常に効果的であることを忘れないでください。幸運を！