1。あなたのビジョンとイメージを理解してください：
* 美学を定義します： どんな気分がいいですか？ 暖かく魅力的ですか？ムーディーでドラマチック？清潔でモダン？ビンテージ？ あなたの希望の外観を知ることが重要です。
* 元の画像を評価します： 取り組んでいるポートレートの既存のトーン、色、照明を分析します。 過剰露出、露出不足、涼しすぎる、または暖かすぎるのですか？これにより、どの調整が最も効果的であるかが決定されます。
* 皮膚のトーンを考慮してください： 肌のトーンは、ポートレート編集の最も重要な要素です。 被験者の顔色について考えてください。 あなたは彼らの自然なトーンを強化したいですか、それとも様式化された外観を目指していますか？
2。キーLightroomは、調整する設定を開発します：
* ホワイトバランス（WB）：
* 温度（温度）： 画像の全体的な暖かさまたは涼しさを調整します。温度が暖かくなると黄金の輝きが加わりますが、温度が低下すると青みがかった色合いが追加されます。
* 色合い： 緑またはマゼンタのキャストを修正します。
* 暴露： 全体的な明るさを制御します。ハイライトを過剰に露出したり、影を露出したりしないように注意してください。
* コントラスト： 明るい領域と暗い領域の違いに影響します。 コントラストを増やすとドラマが追加され、それを減らすと柔らかい外観が生まれます。
* ハイライト： 最も明るい領域の明るさを調整します。 ハイライトを減らすと、露出されていないエリアで詳細を回復できます。
* 影： 最も暗い領域の明るさを調整します。シャドウを持ち上げると、露出していない領域で詳細が明らかになります。
* 白： 最も明るい白い点を調整します。
* 黒： 最も暗い黒いポイントを調整します。
* 存在：
* 明確さ： ローカルコントラストを追加または削除し、シャープネスとテクスチャに影響します。過度の明快さが不自然な外観を作成する可能性があるため、控えめに使用してください。
* dehaze： 大気のhazeを減らしたり、追加したりして、明快さと色の飽和に影響します。
* vibrance： ミュートされた色の強度を調整し、肌の色を維持します。
* 飽和： すべての色の強度を調整します。 飽和を増やすことで画像が不自然に見えるようになるため、注意してください。
* トーンカーブ：
*音色の範囲をより正確に制御できます。 コントラストを増やすためにSカーブを作成したり、曲線を平らにして柔らかい外観にしたりできます。
* hsl/color：
* 色相： 色をシフトします。
* 飽和： 特定の色の強度を調整します。
* 輝度： 特定の色の明るさを調整します。これは、微調整した肌の色調と特定の色のキャストを制御するために特に強力です（たとえば、皮膚のオレンジを減らす）。
* カラーグレーディング（以前のスプリットトーニング）：
*ハイライトと影に色の色合いを追加し、特定のムードやスタイルを作成します。
* 詳細：
* シャープニング： エッジと詳細を強化します。控えめに使用し、マスキングスライダーに注意を払い、皮膚のような領域のノイズをシャープにしないようにします。
* ノイズリダクション： 画像の粒子性を低下させます。
* レンズ補正：
* プロファイル補正を有効にする： レンズによって引き起こされる歪みと色異常を自動的に修正します。
* クロマティック異常を削除： さらにカラーフリンジを削除します。
* 変換： 視点の歪みを修正します。
* 効果：
* 穀物： フィルムのような穀物のテクスチャーを追加します。
* vignette： 画像のエッジを暗くしたり明るくし、被写体に注意を引きます。
3。創造的なプリセットのアイデアとテクニック：
* マットルック：
*コントラストを下げます。
*黒人を少し上げます。
*わずかに飽和します。
*穀物のタッチを追加します。
* ヴィンテージ/フィルムルック：
*ホワイトバランスを暖かいトーンまたはクーラートーンに調整します（エミュレートしている時代に応じて）。
*穀物を追加します。
*カラーグレーディングを実験して、ハイライトと影に微妙な色の色合いを追加します（たとえば、ハイライトの黄色、影の青）。
*わずかに低い明瞭さとコントラスト。
* high-key（明るくて風通しください）：
*暴露を増やします。
*シャドウを大幅に持ち上げます。
*ハイライトを柔らかくします。
*わずかに飽和します。
* low-key（dark and moody）：
*暴露を減らします。
*影を暗くします。
*コントラストを増やします。
*征服したい色をわずかにまたは選択的に飽和させます。
* B＆W（白黒）：
* B＆Wに変換します。
* B＆Wミックス（HSL/カラーパネル）を調整して、変換後の異なる色のトーンを制御します。たとえば、空の青を暗くするか、肌の赤を明るくすることができます。
*ドラマのコントラストを追加するか、柔らかい外観のためにそれを減らします。
*フィルムのような雰囲気のために穀物を追加します。
* 色のポップ：
*一般的に、全体の画像をわずかに飽和させます。
* HSLパネルを使用して、強調したい特定の色の飽和を選択的に増加させます（たとえば、青または緑の飽和を高めることで目をポップします）。
* 肌のトーンフォーカス：
* HSLパネルでオレンジ色と赤い色合い、飽和、輝度を調整することにより、肌のトーンに細心の注意を払ってください。 一般的な技術は、オレンジの飽和を微妙に減らして皮膚を柔らかくすることです。 オレンジの輝度を調整すると、肌が明るくなり、暗くなります。
*調整ブラシを使用して、必要に応じて手動で肌を滑らかにします（明確さを低下させ、シャープネスを減らします）。
4。ステップバイステッププロセス：
1。代表的な画像を選択してください： よく露出しており、通常作業する照明条件を代表するポートレートを選択してください。
2。調整を行う： 上記のように、目的の美学に基づいて開発設定を微調整します。 時間をかけて実験してください。
3。プリセットを保存：
*プリセットパネルの「+」アイコンをクリックします。
*「プリセットの作成」を選択します。
*プリセットに説明的な名前を付けます（例：「ソフトマットポートレート」、「ヴィンテージウォームトーン」）。
*プリセットに含める設定を慎重に選択します。 重要： 特定の画像に固有の設定を含めないでください（たとえば、トリミング、スポット除去）。 一般に、ホワイトバランス、露出、コントラスト、ハイライト、シャドウ、白、黒人、明確さ、活力、飽和、トーンカーブ、HSL/色、色グレーディング、ディテール、レンズ補正、および効果が含まれます。通常、変換設定は画像固有であるため除外する必要があります。
*プリセットを保存するためにグループを選択します（より良い組織のために新しいグループを作成できます）。
* [作成]をクリックします。
5。テストと改良：
* 別のポートレートにプリセットを適用します： さまざまなスキントーン、照明条件、背景を備えたさまざまなポートレートでプリセットをテストします。
* 必要に応じて調整を行う： プリセットは出発点であり、万能のソリューションではありません。 個々の画像の露出、ホワイトバランス、またはその他の設定を軽微に調整する必要がある可能性があります。
* 反復： テストに基づいてプリセットを微調整することを恐れないでください。 時間の経過とともに洗練して、可能な限り汎用性があり効果的にします。
6。成功のためのヒント：
* 微妙なのが重要です： 微妙な調整から始めて、そこから構築します。 過剰編集は、ポートレートを不自然に見せることができます。
* 肌のトーンに焦点を当てます： 何よりも正確で心地よい肌のトーンを優先します。
* 調整ブラシ/段階的フィルターを使用してください： ターゲットを絞った調整には、調整ブラシまたは段階的なフィルターを使用して、画像の特定の領域を改良します（たとえば、肌の滑らかな肌、背景を暗くし、目を向上させます）。これらのツール *で作成された *でプリセットに直接 *保存することはできませんが、使用した設定に注意して、新しい画像に手動で適用できます。
* 実験とルールを破ることを恐れないでください： 最高のプリセットは、実験から生まれ、従来の編集の境界を押し広げることがよくあります。
* 他の写真家の作品を研究： 賞賛する写真家の編集スタイルを分析して、インスピレーションを得ます。
* プリセットを整理します： 記述名とグループを使用して、プリセットを整理し、見つけやすいままにします。
* プロのプリセットへの投資を検討してください： 独自のプリセットを作成するのに苦労している場合は、出発点として専門的に作られたプリセットを購入することを検討してください。 その後、それらを自分の好みに合わせてカスタマイズできます。
* プリセットをバックアップ： データの損失を防ぐために、プリセットを安全な場所（クラウドストレージなど）に保存します。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、ポートレート写真を高めるユニークで効果的なLightroomプリセットを作成できます。常に自然に見える肌のトーンを優先し、個々の画像ごとに必要に応じてプリセットを調整することを忘れないでください。幸運を！