i。ビルディングブロックの理解：開発パネル
プリセットに飛び込む前に、開発パネルをしっかりと把握する必要があります。理解すべき重要な領域は次のとおりです。
* 基本パネル： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒、温度、色合い、vibrance、飽和。 これがあなたの基盤です。
* トーンカーブ： より精度のあるコントラストとトーンを微調整します。不機嫌または風通しの良いルックスを作成するために使用します。
* hsl/color： 特定の色の色合い、飽和、および輝度を調整します。 肌の色調と色のグレーディングには重要です。
* カラーグレーディング： モダンでクリエイティブな色の外観のためのスプリットトーニングにより、ハイライト、ミッドトーン、シャドウにさまざまな色を追加できます。
* 詳細： シャープニング、ノイズリダクション。不自然なテクスチャを避けるために、ポートレートに控えめに使用してください。
* レンズ補正： レンズによって引き起こされた歪みと言います。 多くの場合、自動的に行われます。
* 変換： パースペクティブを調整します（奇妙な角度で撮影されたポートレートに役立ちます）。
* 効果： 穀物、ビグネット。
* キャリブレーション： ベースカラーレンダリングを微調整します。 しばしば見落とされがちですが、強力です。
ii。ポートレートプリセットを作成する手順
1。しっかりした画像から始めます：
*通常、撮影する照明とスタイルの種類を表す適切に露出されたポートレートイメージを選択します。良い照明を備えたまっすぐなポートレートは、汎用プリセットを作成するのに理想的です。
*出発点として、過度に処理されたまたは重くフィルタリングされた画像を避けてください。
* 画像を考慮してください： 光、ポーズ、および表現は、調整に影響します。
2。希望するスタイルを決定します：
* あなたのビジョンは何ですか？ 達成したい全体的な気分と美学について考えてください。あなたは目指していますか：
* ナチュラル＆クリーン： 正確な肌のトーンと微妙な強化に焦点を当てた最小限の調整。
* 暖かい＆ゴールデン： 暖かさの増加、黄金のハイライト、晴れた雰囲気。
* クール＆ムーディー： 暖かさの低下、コントラストの増加、暗い影。
* High Key＆Airy： 明るく、柔らかい光、パステルカラー。
* 穀物とのモノクロ変換とフィルムを連想させるコントラスト。
* ヴィンテージ/レトロ： 色あせた色、ミュートされたトーン、および潜在的に追加された穀物。
* インスピレーションを集める： あなたが尊敬するスタイルを持っている他の写真家の作品を見てください。照明、色、全体的な感触を分析します。
3。調整を行う（パネルの開発）：
* 基本的な修正：
* 暴露： 全体的な明るさを正しく取得します。 被験者の顔に適切な曝露を目指します。
* コントラスト： 希望する気分に基づいてコントラストを追加または減らします。
* ハイライトとシャドウ： 露出過剰ハイライトで詳細を回復するか、暗い影を明るくします。
* 白と黒： 白と黒のポイントを完全な音色の範囲に設定します（クリッピングなし）。
* 温度と色合い： 正確な色または様式化された色のホワイトバランスを調整します。 肌のトーンに細心の注意を払ってください。
* スキントーン調整（HSL/色）： *これはポートレートプリセットにとって重要です。*
* オレンジ＆レッド： 主に肌の色調に影響します。 これらを使用して、肌の暖かさと滑らかさを調整します。より柔らかい感触のためにオレンジ色の飽和を減らします。
* 黄色： 特定の照明条件で肌の色調に影響を与える可能性があります。注意してください。
* 輝度（オレンジ＆レッド）： 輝きを高めて肌を明るくし、減少して暗くなります。 *微妙なのは重要です*。
* カラーグレーディング：
*ハイライトと影に微妙な色キャストを追加することを実験します。 例えば：
* 温かいハイライト/クールな影： 古典的な組み合わせ。
* ティール＆オレンジ（T＆O）： 人気のある映画の外観（ポートレートには控えめに使用してください）。
* バランス： バランスを調整して、バイアスをハイライトや影にシフトします。
* トーンカーブ：
* s-curve： コントラストを追加します。
* フラット曲線： より柔らかく、より映画のような外観のコントラストを減らします。
* 点曲線：を使用します 非常に正確な調整のため。 ポイントを上向きにドラッグし、下向きに暗くなります。 特定のルックスを作成するのに最適です。
* 詳細：
* シャープニング： 中程度のシャープニングを適用します。 「マスキング」スライダーを使用して、バックグラウンド領域でのシャープニングを防ぎます（ドラッグ中にALT/オプションを保持してマスクを確認します）。
* ノイズリダクション： 必要に応じてのみ適用します。多すぎると、肌をワックス状に見せることができます。
* 効果：
* vignetting： 微妙なビネットを追加して、被写体に注意を向けます。
* 穀物： 控えめに使用して、フィルム穀物をシミュレートします。
4。洗練と調整：
* 顔をズームインします： 正確な肌のトーンと不要なアーティファクトを確認してください。
* オリジナルと比較： Backslashキー（\）を使用して、編集された画像とオリジナルの画像を切り替えます。これにより、調整の影響を確認できます。
* 個々のスライダーを調整します： 結果に満足するまで、個々のスライダーを微調整することを恐れないでください。
5。プリセットを保存：
* 「+」ボタンをクリックします プリセットパネルで「プリセットの作成」を選択します。
* プリセットに説明名を付けます： （例えば、「ポートレート - ナチュラルウォーム」、「ポートレート - B＆Wフィルムルック」）。
* グループ：を選択します プリセットを論理グループに整理します（例：「ポートレート」、「B＆W」、「屋外」）。
* 決定的に、どの設定を含めるかを選択します： これは重要です！
* 基本： 通常、露出、コントラスト、ホワイトバランスなどのすべての基本設定が含まれます。
* トーンカーブ： ほとんどの場合、含まれます。
* HSL/Color/Color Grading： カラーベースのプリセットには絶対に含めてください。
* 詳細： 慎重に検討してください。多くの場合、画像固有のものであるため、シャープニングとノイズの低減を *除外することができます（ISOとレンズに基づく）。
* レンズ補正： 通常、「プロファイル修正」が含まれます。
* 変換： 通常、画像に固有であるため除外します。
* 効果： それらがあなたのスタイルの一部であるかどうかを含めてください。
* キャリブレーション： オプションですが、特定の色のレンダリングを作成するのに役立ちます。
* 「create」をクリックします。
iii。 プリセットのテストと改良
1。別の画像に適用：
*最も重要なステップ！ さまざまな照明条件、肌のトーン、背景を持つさまざまなポートレート画像に新しいプリセットを適用します。
* 矛盾を探してください： プリセットはいくつかの画像でうまく機能しますが、他の画像ではうまく機能しませんか？
2。調整と反復：
*テストに基づいて、プリセットの改善が必要な領域を特定します。
* 一般的な問題：
* 肌の色調： いくつかの肌のトーンでは、オレンジ色、赤すぎる、または不自然に見えるかもしれません。 HSL/カラースライダーを調整します。
* 暴露： より明るい画像または暗い画像で調整する必要がある場合があります。
* コントラスト： 特定の照明条件に対しては強すぎたり弱すぎたりする可能性があります。
3。バリエーションの作成：
*ベースプリセットを取得したら、さまざまなシナリオに合わせてバリエーションを作成します。例えば：
*「ポートレート - ナチュラルウォーム（屋内）」vs.「ポートレート - ナチュラルウォーム（屋外）」
*「ポートレート-B＆Wフィルムルック（ハイコントラスト）」vs.「ポートレート-B＆Wフィルムルック（ソフト）」
iv。 クリエイティブポートレートプリセットのヒント
* カラーグレーディングの実験： ハイライトと影で異なる色の組み合わせを使用して、ユニークなムードを作成します。
* 署名の外観を作成します： あなた自身のものとして認識できる一貫したスタイルを開発します。
* 段階的なフィルターを使用してください： 空を暗くする、前景に光を追加するなどの段階的なフィルターを含むプリセットを作成します。 これらは画像固有であるため *慎重に *使用する必要があるため、新しい画像に適用した場合、フィルターの配置が正しくない場合があります。
* embrace欠陥： ルールを破り、型破りまたは不完全なプリセットを作成することを恐れないでください。
* 調査フィルムストック： 映画に触発された外観が必要な場合は、さまざまなフィルムストックを調査し、プリセット（例えば、Kodak Portra、Fujifilm Proviaなど）にその特性をエミュレートしようとします。
* 光度マスクを使用： （Photoshopが必要）Photoshopに光度マスクを作成し、Lightroomで使用するTIFFとしてそれらをエクスポートします。非常に具体的なルックスを達成するのに最適です。
* 他の人から学ぶ： 他の写真家からプリセットをダウンロードして分析することを恐れないでください。 これは、新しいテクニックとアプローチを学ぶのに役立ちます。 ただし、プリセットを変更して共有する場合は、 *常に *元の作成者をクレジットしてください。
* 定期的に練習： Lightroomを実験すればするほど、創造的で効果的なポートレートプリセットを作成することができます。
* バッチ処理： しっかりしたプリセットができたら、Lightroomの同期またはAuto-Sync機能を使用して、複数の画像にすばやく適用します。
* プリセットは出発点です： プリセットは万能ソリューションではないことを忘れないでください。多くの場合、プリセットを適用した後、個々の画像をさらに調整する必要があります。 それらを最終製品ではなく、基礎として扱います。
v。重要な考慮事項：
* スキントーンの精度： 正確でお世辞の肌のトーンに優先順位を付けます。 肌をオレンジ色、赤、または不自然に見せるプリセットは避けてください。
* 微妙さ： 多くの場合、少ないものは多いです。 画像を人工的に見せることができる過度に劇的な調整を避けてください。
* 非破壊編集： Lightroomの非破壊的な編集により、元の画像を永久に変更せずに自由に実験することができます。
* 一貫性： さまざまな画像にわたって一貫した結果を目指します。
* 倫理： 非現実的な美容基準を促進するプリセットを避けたり、有害または誤解を招くような方法で人の外観を変更してください。
* 著作権： 他の人が作成したプリセットを使用または共有するときは、著作権に注意してください。 常に元の作成者にクレジットを与えてください。
これらの手順とヒントに従うことで、ワークフローを合理化し、画像を強化し、一貫した写真スタイルを開発するのに役立つ、ポートレート用のユニークで創造的なLightroom開発プリセットを作成できます。幸運を！