1。暗闇と戦略的照明を受け入れる：
* 概念： 劇的な肖像画は対照的に繁栄します。 Chiaroscuroを考えてください - 強い光と影の遊び。 あなたの目標は、顔を彫り、深さと気分の感覚を作り出すことです。
* 実装：
* ルームセットアップ： 簡単に暗くできる部屋またはコーナーを選択してください。 窓の上にある黒いアウトのカーテンやテーピングダークファブリックさえも不可欠です。
* 単一の光源： 多くの場合、最高のドラマチックなポートレートは、単一の適切な光源から来ています。 これは、ストロボ、スピードライト、または強力な連続光（LEDパネルのような）でもあります。
* 修飾子が重要です： 光を形作ることを考えてください。スヌートまたはグリッドは、特定の領域を強調するのに最適な、光を小さく制御可能なビームに集中させます。 美容料理は、より柔らかいが、それでも定義されている軽いに適しています。あなたの光の反対側の大きな反射器は、柔らかい塗りつぶしの光を追加するのにも良いことです。
* 光の配置： 実験！あなたの被写体と上の光から少し光を始めます。 高さと角度を調整して、必要な影を作成します。 レンブラントの三角形（光源の反対側の頬の光の三角形）を探します。
2。暗くてシンプルな背景を選択してください：
* 概念： 暗い背景は、あなたの主題が際立ってドラマを強化するのに役立ちます。 気晴らしを最小限に抑える必要があります。
* 実装：
* 黒い布またはシームレスな紙： 黒い背景は古典的な選択です。 黒いベルベット、フェルト、または暗い色のシートでさえ、スムーズに吊るし、うまく機能する可能性があります。シームレスな紙（黒または濃い灰色）は、きれいでしわのないオプションを提供します。
* 距離： 被写体を背景から十分に遠くに配置して、影がこぼれないようにします。 それ以上になるほど、背景がより暗く、さらにさえも現れます。
* クラッターを避ける： 主題の周りの領域を清潔に保ち、気を散らす要素がないようにしてください。
3。マスターシャドウコントロール：
* 概念： 影は、劇的な肖像画のハイライトと同じくらい重要です。 強度と形状を制御できる必要があります。
* 実装：
* フラグ： 「フラグ」（黒いフォームコアまたはファブリック）を使用して、主題や背景の特定の領域に衝突するのを防ぎます。 これにより、影が深まり、定義を追加できます。
* ネガティブフィル： 被写体に光を跳ね返す代わりに（ポジティブフィル）、黒いリフレクター（または大きな黒い素材でさえ）を使用して、光源の反対側の光を *吸収して深くします。
* 距離と角度： 主題が光源に近いほど、影がより明確になります。光の角度を調整すると、シャドウパターンも劇的に変化します。
4。 感情のためにあなたの主題を伝え、指示します：
* 概念： 劇的な肖像画は照明だけではありません。彼らは感情と気分を捉えることです。 目的の表現を達成するために、被験者を導く必要があります。
* 実装：
* 明確な方向： あなたが目指している気分を説明してください。 「激しい」、「憂鬱」、「強力」、「脆弱」などの記述的な単語を使用します。
* ポーズガイダンス： 「ポーズ」を言うだけではありません。具体的な指示を与えてください：「あごをわずかに下に傾ける」、「カメラを過ぎて見て」、「目を柔らかくする」。
* 接続： 撮影中にあなたの主題に話しかけてください。 それらを励まし、フィードバックを提供し、リラックスしてください。
* 練習ポーズ： モデルや友人に事前にいくつかのポーズや表現を練習させてください。一緒に鏡の前で実験します。
5。インパクトの後処理：
* 概念： 後処理とは、イメージを改良し、ドラマを強化する場所です。
* 実装：
* 白黒変換： 多くの場合、劇的な肖像画は白黒で最もよく見えます。 コントラストと調性に注意してください。
* ダッジとバーン： ダッジ（明るい）および燃焼（暗い）ツールを使用して、ハイライトと影を選択的に強化し、顔をさらに彫ります。
* コントラスト調整： パンチと定義を追加するためにコントラストを慎重に増やしますが、クリッピングのハイライトやシャドウを押しつぶすことは避けてください。
* シャープニング： 少しシャープにすると、シャープネスと詳細が追加されますが、やり過ぎないでください。
* vignetting： 微妙なビネット（画像の端を暗くする）は、視聴者の目をフレームの中央に引き込むのに役立ちます。
ボーナスヒント： 実験することを恐れないでください！ 劇的な肖像画は、多くの創造性を可能にするスタイルです。あなたとあなたの主題に最適なものを見つけるまで、さまざまな照明のセットアップ、ポーズ、編集テクニックで遊んでください。