i。基礎：Lightroomの開発モジュールの理解
プリセットに飛び込む前に、これらの重要なツールに慣れてください。
* 基本パネル： ホワイトのバランス、露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒、テクスチャー、透明度、デハゼ、活力、飽和。 これは、グローバル調整の出発点です。
* トーンカーブ： 音色の範囲を正確に制御します。 気分と深さを作成するために重要です。 Sカーブ、逆Sカーブ、および平らな曲線を作成する方法を学びます。
* HSL/カラーパネル： 個々の色の色合い、飽和、および輝度。 ターゲットを絞った色の調整とユニークなカラーパレットの作成に不可欠です。
* カラーグレーディング： スプリットトーニングが進化しました。 より洗練された色の外観を得るために、影、ミッドトーン、ハイライトに色を割り当てます。
* 詳細パネル： シャープニングとノイズリダクション。 画質に不可欠ですが、注意して使用します。
* レンズ補正： レンズの歪み、ビグネット、クロマティック異常を修正します。
* エフェクトパネル： 穀物、ビネット、そして創造的な追加のハイライト。
* キャリブレーションパネル： 全体的な色キャスト制御のために、赤、緑、青のプライマリカラーの色を調整します。
ii。計画とインスピレーション
1。あなたのスタイルを定義します：
* 気分： あなたのポートレートは明るく、風通しが良く、暗くてムーディー、ヴィンテージ、映画のようなものになりたいですか？
* カラーパレット： 温かい色調？クールなトーン？ 落ち着いた色？ 鮮やかな色？ 単色？
* 肌の色調： スキントーンをどのように見せたいですか？自然？ 暖かくて黄金？ 涼しく飽和していますか？
* 照明： 特定の照明スタイルを目指していますか（たとえば、映画の模倣、ゴールデンアワーの再現）？
2。インスピレーションを集める：
* 写真Webサイト： 500px、Unsplash、Flickr、および人気のある写真家のウェブサイトを閲覧してください。
* pinterest： 美学に共鳴する画像を収集するムードボードを作成します。
* フィルムエミュレーション： 映画にインスパイアされたスタイルが必要な場合は、さまざまな映画ストック（例：Kodak Prompla、Fujifilm Velvia）の外観を調査してください。
* カラーパレットWebサイト： Coolors.coやAdobe Colorなどのツールを使用して、カラーパレットを探索して生成します。
iii。プリセット（ステップバイステップ）の作成
1。テスト画像を選択：
*よく撮影する画像の種類を適切に露出し、合理的に表現する生の肖像画の写真を選択します。 プリセット作成中に一貫した画像を使用すると、信頼できる比較が可能になります。
2。調整を行う：
* 基本から始める：
* ホワイトバランス： 温度と色合いを調整して、正確または様式化された肌のトーンを実現します。 画像の中立領域でホワイトバランスセレクターを使用することを検討してください。
* 暴露： 全体的な明るさを修正します。
* コントラスト： コントラストを追加または削減して、画像を強化または柔らかくします。
* ハイライトと影： 吹き飛ばされたハイライトまたは押しつぶされた影で詳細を回復します。
* トーンを改良（トーンカーブ）：
* s-curve： コントラストを増やし、よりダイナミックな外観を追加します。
* 反転S-Curve： コントラストを減らし、より柔らかく、よりパステルの外観を作成します。
* フラット曲線： 画像を飽和させ、フィルムのような平ら性を作成するために使用できます。
* 個々のRGB曲線での実験： 高度なカラーグレーディングのために、独立してカラーチャネルを操作します。
* カラーグレーディング＆HSL：
* HSL調整：
* 色相： 特定のトーンの色をシフトします（たとえば、暖かい肌のためにオレンジを赤にシフトします）。
* 飽和： 特定の色の強度を増加または減少させます。飽和に注意してください。しばしば少ないです。
* 輝度： 特定の色を明るくしたり暗くしたりします（たとえば、肌の色を明るくします）。
* カラーグレーディング： シャドウ、ミッドトーン、ハイライトに微妙な色キャストを追加します。 補完的な色はしばしばうまく機能します。 バランススライダーを調整して、ハイライトまたはシャドウのいずれかを支持します。
* 詳細とシャープニング：
* シャープニング： 微妙なシャープニングを追加して、詳細を引き出します。 マスキングスライダーを使用して、肌のような領域を過剰に震えることから保護します。 さまざまなシャープニング半径と詳細設定を試してください。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に影でノイズを減らします。 イメージを柔らかくすることができるので、それをやり過ぎないように注意してください。
* レンズ補正：
* プロファイル補正を有効にする： レンズの歪みとビグネットを自動的に修正します。
* 手動調整： 必要に応じて、歪みと格付けを微調整します。
* 効果：
* 穀物： フィルムのようなテクスチャーのために微妙な穀物を追加します。
* vignette： 微妙なビネットを追加して、画像の中心に目を向けます。
* キャリブレーション：
* 赤、緑、青のプライマリーを調整します： これらのスライダーは、全体的な色キャストを劇的に変えることができます。ユニークなカラーパレットを作成するための実験。
3。プリセットを保存：
* "+" をクリックします プリセットパネルのボタンと[プリセットの作成]を選択します。
* プリセットの名前： そのスタイルを反映した説明的な名前を付けてください（例：「ウォームゴールデンアワー」、「クールムーディーポートレート」、「ビンテージフィルム」）。
* グループ：を選択します カテゴリごとにプリセットを整理します（「ポートレート」、「白黒」、「結婚式」など）。 必要に応じて新しいグループを作成します。
* 含める設定を選択します：
* 重要： 基本的なトーン、トーンカーブ、HSL/色、色グレーディング、ディテール、レンズ補正、効果、キャリブレーション。
* オプション： ホワイトバランス（プリセットが常に同じホワイトバランスを使用したい場合）。 変換（一貫して視点を修正する場合）。
* 通常除外： 露出、ローカル調整（段階的フィルター、ラジアルフィルター、調整ブラシ）、スポット除去。 これらは通常、各画像に固有です。
4。テストと改良：
* いくつかの異なる画像にプリセットを適用します： さまざまな照明条件と肌のトーンは、プリセットの機能を明らかにします。
* 調整： 必要に応じてプリセットを調整して、その汎用性と一貫性を向上させます。開発モジュールに戻り、設定を微調整し、プリセットを再節約することを恐れないでください（プリセットパネルのプリセットを右クリックし、「現在の設定で更新」を選択します）。
iv。創造的なプリセットのアイデアとテクニック
* フィルムエミュレーション：
*さまざまなフィルムストックの外観を調査します（例：Kodak Prompra 400、Fujifilm Provia 100F、Ilford HP5）。
*トーンカーブを使用して、フィルムの音色の範囲を模倣します。
*微妙な穀物を追加します。
*映画のカラーパレットに合わせて色のシフトを試します。
* マットルック：
*ブラックポイントを持ち上げてトーンカーブを平らにします。
*コントラストを減らします。
*画像をわずかに飽和させます。
*微妙なビネットを追加します。
* ゴールデンアワー：
*ホワイトバランスを暖めます。
*オレンジと黄色の飽和を増やします。
*カラーグレーディングを使用して、ハイライトに温かい色のキャストを追加します。
*影を少し高めます。
* クールでムーディー：
*ホワイトバランスを冷やします。
*色を飽和させます。
*影を深め、黒を暗くします。
*色グレーディングを使用して、シャドウに微妙な青または紫色のキャストを追加します。
* モノクロ（黒と白）：
*画像を白黒に変換します。
*さまざまな色の調性を制御するために、白黒ミックスを調整します。
*トーンカーブを試して、異なるコントラストレベルを作成します。
*古典的な映画の外観のために穀物を追加します。
* ポップカラー（選択的な色）：
* HSLパネルを使用して、ほとんどの色を飽和させ、1色または2色のみを鮮やかに残します。
*選択した色の飽和を増やします。
*選択した色の輝度を調整して、それらを際立たせます。
* パステルトーン：
*トーン曲線に逆Sカーブを作成します。
*全体的な飽和を減らします。
* HSLパネルを使用して、色をパステルシェードにシフトします。
* オレンジとティール：
*人気のある映画の外観。 HSLパネルの黄色と青いティールに向かってオレンジを押します。
*カラーグレーディングを使用して、ハイライトにオレンジを加え、ティールに影にティールを加えます。
* High Key：
*露出と明るさを最大化します。
*コントラストを減らします。
*ハイライトと影を柔らかくします。
*軽くて風通しの良いカラーパレットを選択します。
v。重要な考慮事項
* スキントーンの精度： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。 良い出発点は、自然な肌のトーンを目指すことですが、それらを好みに合わせて様式化できます。 HSLパネルを使用して、肌のトーンを微調整します。 肌の色をオレンジやマゼンタに向かって押しすぎないようにしてください。
* 汎用性： 特定のショットだけでなく、さまざまな画像でうまく機能するプリセットを作成します。
* 微妙さ： 多くの場合、少ないものは多いです。過度に攻撃的なプリセットは不自然に見える場合があります。
* 非破壊編集： Lightroomの編集は非破壊的であるため、いつでも元の画像に戻すことができます。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。
* 反復プロセス： プリセットの作成は反復プロセスです。 時間の経過とともにそれらを微調整して洗練する必要があるでしょう。
vi。プリセットを効果的に使用するためのヒント
* プリセットは出発点です： プリセットがすべての画像を完全に変換することを期待しないでください。それらをファンデーションとして使用し、個々の写真の外観をカスタマイズするためにさらに調整します。 露出とホワイトバランスは、ほとんどの場合、イメージごとに調整する必要があります。
* スタッキングプリセット： さまざまなプリセットを階層化して、ユニークな効果を作成してみてください。
* ローカル調整： ローカル調整（段階的フィルター、ラジアルフィルター、調整ブラシ）を使用して、画像の特定の領域を微調整します。
* 定期的に更新： スタイルが進化するにつれて、プリセットを更新して、現在の美学を反映してください。
* プリセットを整理します： フォルダーと記述名を使用して、プリセットを整理します。
* プリセットの販売を検討してください： 誇りに思っているプリセットを作成する場合は、オンラインで販売することを検討できます。
Lightroomの開発モジュールを理解し、あなたのスタイルを定義し、さまざまなテクニックを実験し、これらのヒントに従うことで、写真を上げるポートレートのクリエイティブなLightroom開発プリセットを作成できます。幸運を！