i。始める前に：
* 正しい画像： レンブラント照明の可能性がある写真から始めます。理想的には、被験者は強力なプロファイルを持ち、側面から部分的に照らされ（約45度の角度）、優れたダイナミックレンジを持つ必要があります。窓から撮影された自然光で撮影された写真は、しばしばうまく機能します。
* 構成： クローズアップまたはミディアムショットは、被験者の顔に集中するのに最適です。
* raw形式： 常に生の形式で撮影してください。 これにより、後処理の柔軟性がはるかに高くなります。
ii。 Lightroom調整：
a。基本パネル：
1。露出： 一般に、露出を減らすから始めます 。ムードのある、より暗いベースを目指します。かなり暗くなることを恐れないでください。詳細を選択的に戻します。約-0.5〜 -1を開始し、必要に応じて停止して調整します。
2。コントラスト： コントラストを増やします 影とハイライトをさらに定義します。 +20〜 +40の値は良い出発点です。 レンブラント照明は、すべてのコントラストに関するものです。
3。ハイライト： ハイライトを下げます 大幅。これは、特に「レンブラントパッチ」（頬の光の小さな三角形）の周りで、顔の最も明るい部分の詳細を回復するのに役立ちます。 -40から-70を試してください。
4。影： 影を増やします 暗い領域でより詳細を明らかにするために少し詳細に明らかにしますが、それをやり過ぎないでください。 あなたは影の深さを維持したいです。 +10から+30から始めて、好みに合わせて調整します。
5。白： 白人を調整します スライダーは注意深く。このスライダーは、非常に明るいピクセルを制御します。一般的に、クリッピングを避けたい（詳細のない純粋な白い領域）。 必要に応じて下向きに調整します。
6。黒： 黒を下げる 全体的な闇を深め、より劇的な感触を作り出すために。 -20〜 -40から始めます。これは、コントラストを強化するのにも役立ちます。
7。透明度： 明確さを増やします 少しシャープネスと定義を追加するために。あまりにも多くのイメージを厳しく見せることができるので、注意してください。多くの場合、+5〜 +15の値で十分です。
8。 vibrance/飽和： 活力および/または飽和を減らします 少し落ち着いた時代を超越した感触を作成するために。 あまりにも多くの色が劇的な光と影を損ないます。それらを-5〜 -15で減らしてみてください。 色があなたが目指している気分から気を散らす場合は、白黒に変換することを検討してください。
b。トーンカーブ：
1。点曲線： トーンカーブは、光を形作るために重要です。 ポイント曲線を使用します （調整可能なポイントがあるもの）。
* s-curve： 微妙なSカーブを作成して、コントラストをさらに強化します。 曲線の上部をわずかに上げて、ハイライトを明るくし、下部を下に下げて影を暗くします。 曲線は穏やかでなければなりません。
* 暗い影： ボトムポイントを左と下にわずかに固定して、黒をさらに深めます。
* 微調整： 目的の外観を達成するまで曲線を調整します。レンブラントのスタイルは、光から影へのグラデーションを制御することです。
c。 HSL/カラーパネル：
1。輝度： このパネルを使用すると、個々の色の明るさを調整できます。 皮膚トーン（オレンジと赤）の輝度を暗くすることを試して、深さと気分を追加します。 少し暗くなっている青または緑（特に背景）も役立ちます。
2。飽和： 気を散らす色をさらに飽和します。被写体から離れる背景の色をミュートすることに焦点を当てます。
3。色相： 必要に応じて、肌の色調の色合いを非常に微妙に調整しますが、不自然な色を作成しないように注意してください。
d。詳細パネル：
1。シャープニング： 中程度の量のシャープニングを適用して、詳細を強化します。マスキングスライダーに注意してください。 マスキングスライダーを調整しながら、ALT/オプションキーを押し続けて、白黒の表現を確認します。 白い領域は鋭くなります。黒い領域はそうではありません。 マスキングを使用して、影のノイズをシャープにしないようにします。
2。ノイズリダクション： あなたの画像にノイズがある場合、特に影では、中程度の輝度ノイズリダクションを適用します。画像を滑らかにして詳細を失わないように注意してください。
e。エフェクトパネル：
1。 vignetting： わずかなネガティブビネットを追加します （エッジを暗くする）は、視聴者の目をフレームの中心に描き、主題を強調するのに役立ちます。 「量」スライダーを使用して、自然な効果を得るために「中点」と「丸み」を調整します。 良い出発点は、約-15〜 -30です。
2。穀物： （オプション）非常に微妙な量の穀物を追加すると、イメージがより映画のような古典的な感触を与えることができます。 無理をしないでください。少しは長い道のりを歩みます。
f。キャリブレーションパネル（高度）：
*赤、緑、青のプライマリスライダーを試して、全体的な色調を微妙に調整します。これは、肌の色調を微調整したり、微妙な色のキャストを追加したりするために使用できます。これは高度な手法なので、注意して進めてください。
iii。ローカル調整（レンブラントスタイルには重要）：
* 調整ブラシ/ラジアルフィルター： これらのツールは、特徴的なレンブラント照明を作成するために *不可欠です。
1。パッチの強調を強調表示： 露出、ハイライト、明確さを増やした調整ブラシを使用して、頬の「レンブラントパッチ」を微妙に強化します。無理をしないでください。光はまだ柔らかく自然でなければなりません。
2。影の深化： 露出を減らした、影、黒人を備えた調整ブラシを使用して、顔の周りの領域、特に影のある側をさらに暗くします。
3。眼の向上： 調整ブラシを使用して、目をわずかに明るくして鋭くし、焦点にします。
4。背景調光： 背景が気を散らしている場合は、ラジアルフィルターまたは調整ブラシを使用して露出を減らして暗くし、被験者をさらに分離します。
iv。 重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： 目標は、過剰処理された効果ではなく、自然で信頼できる効果を作成することです。極端な調整を避けてください。
* モニターキャリブレーション： 正確な色表現のために、モニターが適切に校正されていることを確認してください。
* 練習と実験： レンブラント照明のための単一の式はありません。さまざまな設定を試して、各画像に最適なものを見つけます。
* レンブラントの絵画の研究： レンブラントのポートレートをよく見て、彼が光と影を使って深さ、ムード、ドラマを作成する方法を理解してください。 光の配置と品質に注意してください。
* 元に戻してやり直す： 異なる調整を比較するために、元に戻す/redo関数を実験して使用することを恐れないでください。
* プリセット： レンブラントスタイルのプリセットを見つけることができますが、テクニックを学習して手動で適用するのが最善です。プリセットは良い出発点ですが、特定の画像に合わせて常にそれらを微調整する必要があります。
* 忍耐： Lightroomで完璧なレンブラントスタイルのポートレートを作成すると、細部に時間と注意が必要です。
要約：
Lightroomのレンブラント照明は、光と影を慎重に操作するプロセスです。 コントラストの増加、影の深化、選択的に明るくハイライトを明るくすることに焦点を当て、局所調整を使用して光を彫り、劇的で時代を超越した肖像画を作成します。良いイメージから始めて、忍耐と繊細さを練習することを忘れないでください。幸運を！