1。良い生の画像から始めてください：
* 照明： 理想的な画像は、主題のわずかに配置された強力なメイン光源を被験者の上にあります。 平らな照明を避けてください。 スヌートやグリッドのような修飾子を備えた単一のウィンドウまたは小さなストロボはうまく機能します。
* ポーズ： レンブラントのポートレートは、多くの場合、被験者がカメラからわずかに離れたものを特徴としており、光は顔の片側をより強く叩きます。これは、劇的な影を作成するのに役立ちます。
* 暴露： それは自然に深い影につながるので、わずかな露出が役立ちます。 それが見た目の一部であるため、影を切り取ることを恐れないでください。
2。 Lightroom調整：
* インポートと基本修正：
* プロファイル補正： 「レンズ補正」パネルの下で「クロマティック異常を削除」および「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。
* ホワイトバランス： ニュートラルまたは少し暖かいトーンにホワイトバランスを調整します。 実験しますが、過度に涼しい色や厳しい色を避けてください。 「自動」はまともな出発点になる可能性があります。
* トーン調整： これが魔法が起こる場所です。 コントラストと光の形成に焦点を合わせます。
* 暴露： 多くの場合、露出をわずかに *減少させる *から始めます。レンブラントのスタイルは闇に依存しています。
* コントラスト： コントラストを大幅に増やします。これにより、影が深まり、ハイライトが明るくなります。
* ハイライト： ハイライトを下げて、最も明るい領域で詳細を回復します。
* 影： 最も暗い領域での詳細のヒントを明らかにするために、 *わずかに *影を持ち上げます。 明るくは避けてください。目標は、それらを暗くて神秘的に保つことです。
* 白： 白人を調整して、画像の中で最も明るい点を設定します。それらを完全に吹き飛ばさないように注意してください。
* 黒： 黒を減らして影を深めます。 これにより、全体的な気分が増します。 黒人を少し押しつぶすことを恐れないでください。
* トーンカーブ：
*これは、コントラストを微調整するために重要です。 微妙な「S-Curve」を使用します。
* ハイライト： ハイライトを少し明るくするために、曲線の上部をわずかに上げます。
* 影： 影を深めるために、曲線の下部をわずかに下げます。
*これにより不自然なアーティファクトが導入される可能性があるため、曲線の過酷な曲がりを避けてください。
* hsl/color：
* 飽和： 飽和した色 *やや *、より落ち着いた時代を超越した外観を作成します。あなたは鮮やかでモダンな色を望んでいません。 特にブルース、サイアン、グリーンの飽和を減らすことに焦点を当ててください。これらはしばしば皮膚の色調や背景に存在するためです。
* 輝度： 特定の色の輝度を調整して、画像のトーンを微調整します。 たとえば、オレンジと黄色の輝度を下げると、肌の色がわずかに暗くなる可能性があります。
* 色相： 色を改良するために色相をマイナーに調整します。肌のトーンの微妙なシフトは、全体的な感触に大きな影響を与える可能性があります。
* 詳細：
* シャープニング： 慎重に研磨します。 シャープになりすぎると不自然に見えることがあります。 「マスキング」スライダーを使用して、エッジのみを磨き、滑らかな肌の領域を削ることを避けます。
* ノイズリダクション： 特に影にノイズリダクションを適用します。これは、コントラストを増やして画像を暗くするとより明確になります。
* 効果：
* vignetting： *微妙な *否定的なvignettingを追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を被写体に向けます。 それをやり過ぎないでください - それはほとんど感知できないはずです。
* 穀物： *非常に微妙な *量の穀物を追加すると、ヴィンテージの感触が向上し、テクスチャを追加できます。控えめに使用してください！
* キャリブレーション：
*このパネルは、画像の全体的な色のレンダリングに影響します。さまざまなカメラプロファイルを試し、赤、緑、青のプライマリーを調整して、希望するカラーパレットを実現します。
3。 レンブラントのスタイルをエミュレートする重要な要素：
* レンブラント照明（「レンブラントパッチ」）： メインの光源の反対側の頬に、小さな逆の光の三角形を探します。これはレンブラントのスタイルの特徴です。 この効果を得るには、最初の照明セットアップが *重要です *。
* 劇的な影： 闇を受け入れます。 深くて豊かな影を恐れないでください。
* 限られたカラーパレット： レンブラントの絵画は、ブラウン、ゴールド、オーカー、ミュートされた赤など、限られた範囲の素朴なトーンを特徴とすることがよくあります。 明るく飽和した色を避けてください。
* ソフトライト： 光は柔らかく、厳しいものではありません。これは、光源（ソフトボックスや傘など）を拡散する光修飾子を使用することを意味します。
* テクスチャの強調： デジタル画像は非常に滑らかなことがよくありますが、肌と衣服の質感を保持したり、微妙に強化したりするようにしてください。 シャープニングと透明度の微妙な使用が役立ちます。
4。反復と改良：
* Lightroom編集は反復プロセスです。 小さな調整を行い、全体の画像を継続的に評価します。 ズームインして、アーティファクトとノイズを確認します。
*編集をプリセットとして保存して、他のポートレートに簡単に適用できるようにします。
例のワークフロー（開始値 - 画像に合わせて調整）：
*露出：-0.5〜 -1.0ストップ
*コントラスト：+30〜 +50
*ハイライト：-50〜 -80
*影：+10〜 +30
*白人：+10〜 +20
*黒人：-30〜 -50
*トーンカーブ：穏やかなSカーブ
*飽和：-5〜 -15
* vignetting：-10〜 -20
*穀物：2-5
ヒントと考慮事項：
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。レンブラントルックを実現するための単一の「正しい」方法はありません。
* 参照画像： 彼の照明とカラーパレットをよりよく理解するために、実際のレンブラント絵画を研究してください。
* 顔の構造： 光と影を調整するときは、被験者の顔の構造を考慮してください。 レンブラント照明は、特定の機能を強化または減少させる可能性があります。
* 背景： 劇的な照明を補完するために、暗くてシンプルな背景を選択してください。
* レタッチ（オプション）： Lightroomでの最初の調整後、Photoshopの画像をさらに洗練して、傷を除去したり、肌を滑らかにするなど、より高度なレタッチを行うことができます。ただし、テクスチャーが重要であるため、肌が滑らかに過剰にならないように注意してください。
Lightroomで光と色を慎重に操作することで、時代を超越した美しさとドラマの感覚を呼び起こす見事なレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。 幸運を！