スタジオライトモディファイアがポートレートにどのような違いをもたらすのか疑問に思ったことはありませんか？
それらが光の質に違いをもたらすとあなたは確信していますか？いくつかの基本的なスタジオライトモディファイアがポートレートに与える影響を示すために、少し実験をしてみようと思いました。
一部の人にとっては、正しい修飾子は画像を素晴らしいものにし、間違った修飾子は画像を壊す可能性があります。
技術用語
まず、人工照明を初めて使用する場合は、いくつかの専門用語を見てみましょう。
フラッシュ –短時間の突然の光のバーストを発する電子人工光源。フラッシュは、北米ではストロボとも呼ばれます。
リフレクター –光源に向かって光を反射し、シルバー、ゴールド、ブラック、ホワイト、ファブリック、またはその他の素材で提供されるパネル。
ライトモディファイア –カメラに入る光の質と効果を変えるためにフラッシュの前面に取り付けられたオブジェクト。
撮影 –傘を通して–光が通過できるようにする半透明の布で作られた傘。
拡散 –通過時に光を均一に散乱させる素材。これにより、光が柔らかくなり、まぶしさやざらつきが少なくなります。
ソフトボックス –通常は白または銀の布で裏打ちされた密閉チャンバーで、さまざまな形状（正方形、長方形、傘、八角形など）で利用できます。ソフトボックスは、フラッシュからの光を閉じ込め、拡散材料を通して放出します。これにより、被写体に到達する光のサイズと広がりをより細かく制御できます。
グリッド –通常、ライトモディファイアに接続される3Dグリッドを形成するために一緒に縫い合わされた材料のファブリックストリップから作られています。グリッドは光の焦点を制限し、より指向性を高め、写真家がより細かく制御できるようにします。また、他の領域への光の流出を制限または制限します。
この記事で使用されているスタジオライトモディファイア
以下に示す照明図から始めましょう。私のセットアップは2つのライトと次のもので構成されていました：
- 暗い壁
- カメラ左側の大きなシルバーパネルリフレクター
- カメラの左側のフラッシュを高くして、髪の毛を少し明るくします。背景と被写体をすでに分離している明るい色のソファを使用していたので、背景から大きく離れた後ではありませんでした。また、かなり暗くて不機嫌な照明が欲しかったので、フラッシュを数層のディフューザーファブリックで覆いました。このカットライトを行うと、壁にぶつかるのではなく、被写体に限定されます
- さまざまなモディファイアを取り付けたカメラのフラッシュ
- スタジオライトモディファイア：フラッシュフード、半透明の傘、傘のソフトボックス、90 x 60のソフトボックス、ディフューザーファブリック、グリッド
もちろん、1つのライトで撮影することもできます。1つのライトでドラマチックなポートレートを作成する方法に関する初心者向けのチュートリアルについては、こちらをご覧ください。
左：＃1シュートスルー傘を向こう側に向けています。右：＃2シュートスルー傘が向いています。
＃1被写体とは反対側を向いたシュートスルー傘
左上の画像では、フラッシュを被写体に向けないように傘を使って撮影しました。被写体の顔にまだ光が当たっているのがわかりますが、顔の左側と首の影はもっとはっきりしていて粗いです。被写体の左側にある反射板に光がまったく届きませんでした。
＃2被写体に向かっているシュートスルー傘
これを右の画像と比較してください。フラッシュと傘を180度回転させて、フラッシュが被写体に向くようにし、傘の後ろから撮影しました。影ははるかに柔らかく、より多くの光が被写体に届きます。また、左端のソファに光が当たっているのもわかります。これは、リフレクターが光を跳ね返す役割を果たしていることを意味します。
左：フード付きの＃3ベアフラッシュ。右：＃4傘ソフトボックス
＃3フード付きベアフラッシュ
左上の画像は、ストロボと付属のフードだけで撮影しました。かなり小さいので、光の広がりを少し制限し、照明している領域に焦点を合わせます。
光がフードを離れるときにのみ、光がこぼれます。ここでの顔の影はまだ定義されており、私が望むほど滑らかではありませんが、影がはるかに暗くて粗い＃1よりもはるかに優れています。
＃4Umbrellaソフトボックス
右上の画像では、深い傘のソフトボックスを使用して、フラッシュと傘の両方を被写体から遠ざけることができました。傘は銀色の裏地が付いており、ディフューザー生地を通してすべての光を被写体に向けて跳ね返します。結果として得られる光の質は、跳ね返りと拡散により、より柔らかく、より均一に広がります。
これを、バウンスなしでシュートスルー傘のみを使用した画像＃2と比較してください。首と鼻の下の影が柔らかくなり、光の質が肌に優しく、より均一に広がることに注目してください。
左：拡散パネルのない＃5ソフトボックス。右：拡散パネル付きの＃6ソフトボックス。
＃5拡散パネルのないソフトボックス
上の画像では、90x60の長方形のソフトボックスに切り替えました。左側は、ソフトボックスを覆う拡散パネルがない例です。拡散パネルなしで被写体を撮影することは、フードを使用して撮影するようなものです。例3（フードにも銀色の裏地があります）のように、ソフトボックスだけが大きくなります。
光は被写体から離れてソフトボックスの銀色の裏地にフラッシュされ、拡散パネルを通過することなく、銀色の裏地から被写体に向かって跳ね返ります。
＃6拡散パネル付きソフトボックス
上記の両方の画像を比較すると、拡散が「オン」の画像で、被写体の顔の光の質が柔らかくなっていることに気づきましたか？微妙な違いですが、見えます。さらによく見ると、拡散のない光がより涼しく、わずかに厳しくなっていることがわかります。これは、拡散を経ていないソフトボックスの銀色の裏地から直接得られます。
この違いはソファで顕著です。左側のものは少しシャープで、右側のものはより暗く均一です。被写体の左目（カメラの右側）を比較します。左側の画像の影は、右側の影よりも強く、深くなっています。
これが、ディフューザー生地1枚でも修正効果です！
左：グリッド付きの＃7ソフトボックス。右：電力が調整された＃8グリッドソフトボックス。
＃7グリッド付きソフトボックス
上のライトセットアップにグリッドを取り付けて、拡散パネルと拡散パネルの前面に取り付けられたグリッドを備えた銀色の裏地付きのソフトボックスにしました。この設定はグリッドソフトボックスと呼ばれます。
どれだけの光がカットされているかに注目してください。光は顔に集中し、写真に撮られた空間の衣服、腕、外側の領域に光がこぼれることはほとんどありません。
結果として得られる画像は、はるかに暗く、不機嫌で、暖かみのある色調になります。ただ、露出不足で、見せたかったのでドレスのディテールが崩れてしまいました。緑の壁が黒く見えすぎて、ドレスが溶けすぎているようでした。
＃8電力が調整されたグリッドソフトボックス
右上の画像では、グリッド化されたソフトボックスをオンにしたまま、フラッシュパワーを好みに合わせて調整して、必要な詳細を元に戻しました。この新しいフラッシュ設定は、顔をより明るく照らし、髪と目にハイライトを戻しました。また、背景にも少し光を当てることができました。
最後に、頭に浮かんだ最終製品はテクスチャ背景を使用していたので、このテクスチャをPhotoshopの濃い緑色の壁に追加しました。テクスチャとクリエイティブオーバーレイを追加する方法のステップバイステップガイドについては、この投稿を参照してください。私の意見では、微妙なテクスチャが画像にドラマを追加し、私が求めていた暗くて不機嫌な照明によく合います。
ライトモディファイアに関するこの並べての比較は役に立ちましたか？以下のコメントで私に知らせて、あなたのスタジオ照明実験も共有してください。