1。撮影：
* フィルムカメラ： 写真家は主に映画カメラを使用しました。これらは、35mmフィルムを使用した小さなフォーマットカメラから、ロールフィルムまたはシートフィルムを使用して、より大きなフォーマットカメラまで及びます。
* 暴露： 露出を正しくすることは重要でした。写真家は、自分の経験、光メートル（利用可能で手頃な価格）、および「晴れた16ルール」（メーターなしの正しい露出を推定するためのガイドライン）に依存していました。
* さまざまな映画： 黒と白のフィルムは、コストが低く、感度が高く（速度が高く）、比較的容易さのために支配的な選択でした。カラーフィルムは存在していましたが、より高価で、速度が遅く、開発プロセスはより複雑で、しばしば特殊なラボが必要でした。
2。映画の開発（暗室）：
* 暗室の必須： 完全に暗い、明るい部屋が絶対に必要でした。これは多くの場合、予備の部屋、一時的に変換されたバスルーム、または専用の暗室でした。
* 化学物質： 開発には、慎重に制御された温度とタイミングで一連の化学浴が含まれていました。 典型的な化学物質が含まれています：
* 開発者： フィルムエマルジョンの露出したハロゲン化物結晶を金属銀に変換し、画像を作成します。
* バスを停止： 開発者の行動をすばやく止める。通常、酢酸のような弱酸溶液。
* fixer（hypo）： 残りの暴露されたハロゲン化シルバーの結晶を除去し、画像を永続的で軽視します。
* 洗浄： 化学物質のすべての痕跡を除去するために、水中で徹底的にすすぎます。
* 湿潤剤（オプション）： 乾燥中に水斑を減らすため。
* 機器： 基本的な機器が含まれています：
* タンクとリールの開発： ロールフィルムを開発するための軽いタンク。このフィルムは、完全な暗闇の中でリールにロードされ、それを分離し、化学的アクセスを可能にしました。
* トレイ： シートフィルムを開発し、後で印刷用。
* 温度計： 化学物質の温度を監視します。
* タイマー： 各段階で正確なタイミングが重要でした。
* 卒業生と測定カップ： 化学物質を正確に測定して混ぜる。
* フィルムクリップと服のピン： 映画を吊るして乾燥させます。
3。印刷（まだ暗室にあります）：
* 拡大器： 拡大者は、ネガティブな画像を写真用紙に投影しました。 写真家は、印刷のサイズを制御し、画像をトリミングできます。
* 写真紙： 特別な光感受性紙を使用して、拡大者によって投影された画像をキャプチャしました。さまざまな種類の紙が利用可能で、さまざまなコントラストと仕上げがありました。
* テストストリップ： 写真家は、異なる露出時間に紙の小さな部分を露出させて、良い印刷物の最適な露出を決定することにより、テストストリップを作成します。
* かわすと燃焼： これらの手法により、印刷中の露出の選択的制御が可能になりました。回避には、紙の特定の領域に到達するのをブロックするために光をブロックするためにそれらを軽くすることが含まれ、燃えることは、特定の領域に暗くするためにより多くの露出を与えることが含まれます。
* プリントの化学処理： 映画のように、プリントは開発者、停止バス、フィクサー、洗浄サイクルを通過しました。
* プリント乾燥： プリントは通常、画面上で乾燥させ、時にはプリントドライヤーの助けを借りて、反りやカールを避けました。
* 調子（オプション）： 調子は、印刷の色またはアーカイブの特性を変更する可能性があります。一般的なトナーには、セレントナー（アーカイブの安定性が向上し、わずかに涼しいトーンが得られました）とセピアトナー（温かい茶色のトーンを与えました）が含まれていました。
4。配達：
* 印刷： 写真家は完成したプリントをクライアントに届けます。
* ネガ： ネガティブがクライアントに与えられたかどうかは、契約に依存していました。 多くの場合、写真家は著作権所有者として、そして将来の再版のためにネガを保持しました。
* タイミング： 撮影からプリントの配達までのプロセス全体は、特にカラープリントが関与している場合、または写真家がプロのラボを使用した場合、数日または数週間かかる場合があります。
今日と比較した重要な違い：
* 時間： 最大の違いは、関係する時間でした。 開発と印刷は、手動で時間のかかるプロセスでした。
* スキル： 写真には、より高いレベルの技術的スキルと化学の知識が必要でした。
* コスト： フィルム、化学物質、および機器は多額の費用でした。
* インスタント満足： 画像の即時レビューはありませんでした。 映画が開発されるまで「ショットを獲得した」かどうかはわかりません。
* 間違い： 露出、開発、または印刷の間違いは費用がかかり、撮影全体を台無しにする可能性があります。
* ダークルームアクセス： 暗室へのアクセスが必要でした。これは多くの人々にとって重要な障壁でした。
要するに、1946年の写真は、より意図的で技術的に厳しい、時間のかかるプロセスでした。関係する材料とプロセスを強く理解する必要があり、エラーの余地ははるかに少なくなりました。暗室は写真プロセスの中心であり、写真家はアーティストであり技術者の両方でした。