* 特定の気分と雰囲気を作成します： 色の温度は、視聴者がシーンの気分を知覚する方法に影響します。
* 暖かい色（低い色の温度、ろうそくの光のような約2700-3000K）： 居心地の良い、魅力的な、親密な、またはロマンチックな雰囲気を作ります。
* クールな色（色の高温、昼光のような約6000-7000K）： 清潔さ、寒さ、不妊、注意力、またはドラマの感覚を作り出します。
* 正確な色の表現を保証します： 色の温度は、ビデオで色がどの程度正確に再現されるかに影響します。不一致の色温度は、不自然な肌の色調、誤ったオブジェクトの色、全体的に魅力のない外観をもたらす可能性があります。
* シーン全体で一貫性を維持します： 異なる場所で、または一日の異なる時間に撮影する場合、色の温度は自然に異なります。ショット全体で一貫した色温度を維持することは、まとまりのあるプロフェッショナルな最終製品を作成するのに役立ちます。 それがなければ、シーン間の移行は耳障りです。
* カラーキャストを避けます： 誤った色の温度設定は、映像に不要な色キャストにつながる可能性があります。たとえば、昼間のホワイトバランス設定で蛍光灯の下で撮影すると、緑のキャストが発生する可能性があります。
* ポストプロダクションを簡素化： カメラ内または照明のセットアップ中に色温度を正しくすると、ポストプロダクションに必要な色補正量が大幅に減少します。これにより、時間と労力を節約し、映像の品質を維持するのに役立ちます。
* リアリズムを伝えます： 私たちの脳は、特定の状況で特定の色の温度で世界を見ることに慣れています（日光は涼しく、火は暖かいです）。 シーンに適切な色温度を使用すると、視聴者がより簡単に浸すことができます。 明るい日光の色の温度で夜に設定されたシーンを想像してください - それはすぐに不自然に感じるでしょう。
要約すると、色の温度が重要です：
* 希望の気分を確立する
* 正確な色表現を達成する
* ショット全体の一貫性を維持
* 不要な色のキャストを防ぐ
* ポストプロダクションワークフローの簡素化
* 視聴者にリアリズムを伝える
色の温度を理解して効果的に管理することにより、視覚的に魅力的で専門的なビデオを作成できます。