3D照明

手頃な価格の3Dカメラがリリースされるにつれ、通常のように3Dカメラを手に取って撮影したり照明を当てたりすることはできないことを知っておくことが重要です。今日は、可能な限り最高の結果を得るために、3D照明を開始するためのヒントをいくつか紹介します。

手頃な価格の高解像度（HD）カメラがHDVを介して世界に導入されたときのことを覚えていますか？それはデジタル映画製作とビデオ制作の次のステップでしたが、まったく新しい一連の課題がありました。解像度が高いため、焦点がさらに重要になり、撮影監督（DP）は、4 x 3のフルスクリーンで何年も撮影した場合と比較して、16x9のワイドスクリーンでの撮影と同様に特に注意を払う必要がありました。照明要件も変更されたので、3D照明チュートリアルの要件にアクセスしてみましょう。

多くの映画製作者や映像作家は、立体3Dデジタル制作への移行にはHDよりもはるかに多くの課題があることを学びました。これには、3Dビデオカメラに必要な照明の量、照明技術、および監視が含まれます。

3D照明にはより多くの光が必要です

この3D照明チュートリアルを開始するには、専門家に相談しましょう。 Bernard Mendiburuは、3D照明および制作の専門家であり、最も信頼のおける3Dビデオ制作ガイドである3D Movie Makingの著者であり、3D制作の最も重要なルールを次のように要約しています。。カメラは、レンズ、ミラー、センサーを通過するためにできるだけ多くの光を必要とします。利用可能なすべてのライトを使用し、次にいくつかのライトを使用していて、最終的に高電力料金が発生する場合でも、驚かないでください。プロジェクトに最適な3Dビデオ映像を取得する必要があります。優れた3Dビデオに必要な光の量を強調するのは困難です。

3D照明に関しては、いくつかの固有の課題があり、それらは主に高コントラストの照明に関係しています。 2D撮影では、デジタルであろうとフィルムであろうと、照明やセットのデザインによってセットアップされたショットに明るい白や暗い影が含まれることは問題になりませんでした。ただし、このタイプの映画製作は3Dビデオでは機能しません。

3D取得から、映画館や3D HDTVでのプレゼンテーションまで、テクノロジーが現在機能している方法には、明るい白と暗い影の高コントラストと一貫性のない照明に関する多くの問題があります。「ゴースティング」（ダブル）画像は、照明が非常に明るく、影が非常に暗い場合に1回のショットで見ることができます。そのため、3D照明はかなり一貫している必要があります。前景と背景の光の使用量を減らして、ショットに奥行きを持たせます。照明の際に「3D」を考えてください：照明を使用すると、ショットの奥行きが増しますか？

「黒から影を掘り出すには、芸術的に、より多くの環境光が必要です」と彼はアドバイスします。真っ白または真っ黒な画像は、3Dビデオでは鮮明度が失われるため、フラットに見えます。適切な照明技術を使用すると、影の形状が定義され、画像に奥行きが加わり、画像のゴーストを回避できます。

真っ白な画像に関する限り、ここでの参照は、空白の白い壁のある家や会社のセットまたは部屋です。 3D照明のチュートリアルによると、あらゆる種類の映画製作やテレビやビデオの制作における一般的なルールは、白や明るい色の壁を避けることです。代わりに、カラフルな絵で覆うか、壁をそれほど「平ら」ではない色でペイントして、明るい色や暗い色を避けてください。

ほとんどの3D照明チュートリアルでは、より手頃な価格の3D民生用カメラを使用している場合、さらに多くの照明の問題が発生することがわかります。バーナードは、「技術的には、より多くの入射光を使用して、ミラーとフィルターを通過し、「ピンホール」3Dレンズを通過する」ことをお勧めします。

バーナード氏が「ピンホール」3Dレンズについて言及するとき、バーナードは、これらの民生用3Dカメラが実際に2D取得用に構築されているが、3Dレンズが取り付けられている方法について語っています。従来の（そしてより高価な）3Dカメラよりも多くの光がさらに必要とされています。 3Dレンズの場合、最大口径はF3.2です。つまり、2Dでは1ルクスだけであるのに対し、28ルクスの光が必要になります。これは、レンズに近いキャンドルの光を照明として使用できる2D（約1ルクス）と比較すると、膨大な量の光です。

小型のセンサーHDおよび3Dカメラでは、小型チップの3Dカメラ、場合によってはデュアルセンサー設定のカメラでも、よりシャープで高解像度のレンズの必要性は言うまでもなく、追加の照明の問題が発生する可能性があります。

また、 Stereo3D Toolboxの撮影監督兼編集者であるTimDashwoodとも話をしました。 Mac OS Xプラグインwww.dashwoodcinemasolutions.comは、Apple Final Cut Pro、Final Cut Express、Motion、およびAdobeAfterEffectsが3Dフッテージを操作するための包括的なソリューションを提供します。彼は3D照明についていくつかの追加のアドバイスをします。

「ビームスプリッター[3D]リグは50/50ガラスを使用しているため、少なくとも1ストップの透過率が失われます」とTim氏は言います。「通常、高速シャッターまたはショートシャッター（スローモーション）の撮影を開始するまで、ワンストップは大きな考慮事項ではありません。ビームスプリッターは、反射カメラの濃度と色のシフトも引き起こします。これは、ポストで修正する必要があります。」

彼は続けます。「創造的な照明は、窓の違反を助けるために使用することができます。たとえば、肩越しのショットを撮影する場合、ネガティブフィルを使用して、触れているウィンドウの側面にある前景の人物を暗くすることができます。これは、ウィンドウ違反の悪影響を和らげるのに役立ちます。」

ステレオウィンドウとは、3Dを視聴すること、つまり「映画の窓」を指します。これはショットのフレームです。そのため、オブジェクトや人物がフレームの半分にすぎない場合は、3Dで半分にカットされているように見えます。これは窓の違反であり、人間の知覚はこれに問題があり、眼精疲労や厄介な頭痛などの身体的な問題を引き起こします。

ティムはまた、最新のスタートレックで見られるようなレンズフレアを避けるようにアドバイスしています。映画。彼は次のように説明しています。「まず、すべてのレンズはさまざまな方法でフレアに反応します。第二に、レンズが非常によく一致しているためにフレアが同じように見える場合でも、フレア現象はシーンではなくレンズで発生しています。」

「フレアの原因となる光がシーンの後ろにあり、誰かがシーンの真ん中に立っていると想像してみてください。フレアはレンズで発生しているため、シーン内のすべてを遮りますが、視差値は、フレアがシーン内の人物の背後にあることを示しています。その結果、フレアは3Dで表示したときに、シーン内の人物を「カットスルー」しているように見えます。」

モニター

セットで最も重要なツールの1つは、キャリブレーションされたモニター、特に3DHDTVです。大きいほど良いです。「世話をする詳細はたくさんあります、そして町の唯一の保安官はあなたの視覚的な判断です」とバーナードは言います。彼の言う通りです。小さなLCD画面またはファインダーでプロジェクト全体を監視しているだけでプロジェクト全体を撮影しようとしている場合、投稿に表示される可能性のあるものに悩まされる可能性があります。大型のキャリブレーション済み3DHDTVまたはモニターであることが重要です。

「3D撮影のすべての落とし穴と罠を知るには[時間が]かかります」とバーナードは続けます。「カラーモニターなしでカラーを撮影しませんか？適切な3Dモニタリングなしで3Dを撮影しないでください。」また、ヘッドホンを装着せずにオーディオを録音することはできませんよね？

ポストプロダクションのアドバイス

それでは、これらすべての照明で、ゴースティング画像に注意し、影に光を追加してフラットなビデオ映像を回避する場合、映画製作者やビデオグラファーは、より雰囲気のあるものを作成したい場合、何ができるでしょうか。ホラー映画やスリラーを作ろうとしている場合はどうなりますか？

映画はその照明で知られています。コメディーや家族向けの映画は明るく、魅力的です。ドラマは照明でもう少し自然主義的です。そして、前述のように、スリラーやホラー映画はより暗く、より雰囲気のあるものに見える傾向があります。ここで、編集者またはカラーリストが参加し、色補正ツールとプラグインを使用して、フラットにならないようにしながら、雰囲気のある外観を作成することで、1日を節約します。平らではなく自然に見えるようにするには練習が必要ですが、色の修正とグレーディングは以前よりもさらに重要になります。

主要な映画でさえ免疫がありません。高く評価されている映画監督のリドリー・スコットは最近、2人のエイリアンを監督することに同意しました。前日譚の映画、そして-予想通り-映画は3Dで撮影されます。 エイリアン 映画は暗い雰囲気の照明で知られていますが、3Dは通常の作品よりもはるかに多くの光を必要とするため、ポストでそれをより暗くすることを認めました。そうしないと、映画が明るすぎて非常に「エイリアンのようではない」ことになります。

概要

これらの照明のヒントを使用すると、映画製作者やビデオグラファーが3Dカメラやプロジェクトから可能な限り最高の映像のみを取得できるようになります。十分な光が必要ですが、最終的には素晴らしい立体視体験が得られます。そして忘れないでください、練習は完璧になります！

Heath McKnightは、TopTenREVIEWS.comのシニアライターであり、映画製作者です。彼は、VASSTのHD制作に関する2冊のベストセラー本を共同執筆しました。