なぜおもちゃがポートレート照明の練習に最適なのか：
* 静的被験者： おもちゃは動き、そわそわしたり、退屈したりしません。これにより、時間をかけて実験し、圧力をかけずにライトを調整できます。
* さまざまな形式とテクスチャ： さまざまな形状、サイズ、材料（プラスチック、布、金属など）、色の色を備えたさまざまなおもちゃを使用して、光がどのように相互作用するかを確認できます。
* 低圧環境： あなたは本当の人を不便にすることを心配することなく、間違いを犯し、自由に実験することができます。
* 便利で手頃な価格： おもちゃは簡単にアクセスでき、支払いやスケジューリングを必要としません。
* 光に焦点を当てます： ポーズと実際のモデルとの相互作用の複雑さを削除することにより、光とその効果のみに集中することができます。
おもちゃでポートレート照明を練習する方法：
1。おもちゃを賢く選択してください：
* 品種が重要です： 次のようなおもちゃの範囲を選択します。
* 置物： アクションフィギュア、人形、バストなどは、人間のような形を提供します。
* 動物： ぬいぐるみ、プラスチック恐竜、または独特の特徴を備えたおもちゃの車。
* 複雑な形状： 複雑な詳細、テクスチャ、さまざまなレベルの反射率を持つおもちゃ。
* スケールを考慮してください： 大規模なおもちゃはより近い肖像画の主題を模倣しますが、小さなおもちゃを使用すると、より環境のポートレートセットアップをよりシミュレートできます。
* 色のバリエーション： 光は、明るいオブジェクトと暗いオブジェクトとは異なる相互作用をします。さまざまな色でセレクションを集めます。
2。「スタジオ」を設定します：
* 制御環境： 暗い部屋や周囲の光を制御できるスペースが不可欠です。
* 背景： シームレスな紙、生地の背景、壁、または木やレンガのような興味深いテクスチャーを使用して、さまざまなムードを作成します。
* 三脚： 一貫した結果とシャープな画像には、三脚が重要です。
* 光源： あなたが持っている照明機器を使用してください。単一のデスクランプでさえ、素晴らしい出発点になる可能性があります。多様性があればあるほど、いくつかのオプション：
* スピードライト（フラッシュ）： 汎用性があり、制御可能。
* 連続ライト： LEDパネル、ソフトボックス、または家庭用ランプ。
* リフレクター： 白いフォームボード、シルバーリフレクター、またはアルミホイルさえ光を跳ね返します。
* ディフューザー： ソフトボックス、傘、または紙を追跡するために、光を和らげる。
3。さまざまな照明セットアップを探索します：
* ワンライトセットアップ： ポートレート照明の基礎。ライトの位置（前、側面、背面、上、下）と角度を試して、それが影やハイライトにどのように影響するかを確認します。
* 2ライトセットアップ： 塗りつぶしの光（通常はメインライトよりも弱い）を追加して、影を減らし、よりバランスの取れた照明を作成します。また、リムライトを使用して探索します。
* 3ライトセットアップ： メインライト、充填ライト、バックライト（髪の光）を使用して、分離と深さを作成します。
* レンブラント照明： 光を配置して、顔の影の側に光の三角形を作成します。
* バタフライ照明： 被写体の前に直接光を置き、少し上に置いて、鼻の下に蝶の形をした影を作ります。
* 分割照明： 被験者の顔の半分だけを照らすために光を配置します。
* 広い照明： カメラに最も近い顔の側面がより照らされるように、被写体を配置します。
* 短い照明： 被写体をカメラから最も遠くに顔の側面がより照らされるように、被写体を配置します。
4。観察および分析：
* 影： 影の形、サイズ、柔らかさに細心の注意を払ってください。彼らはどのようにおもちゃの形を定義しますか？
* ハイライト： ハイライトはどこに落ちていますか？寸法とテクスチャをどのように追加しますか？
* コントラスト： 最も明るい領域と最も暗い領域の間にはどの程度の違いがありますか？コントラストが高いとドラマが作成されますが、コントラストが低いと、より柔らかく、よりお世辞の外観が生まれます。
* 鏡面ハイライト： 光が光沢のある表面からどのように跳ね返るかに注意してください。ライト配置を調整して、これらを制御または排除します。
5。修飾子を使用した実験：
* ディフューザー： 光を柔らかくし、ハイライトと影の間により段階的な遷移を作成します。
* リフレクター： 光を跳ね返して影を埋め、寸法を追加します。
* ゲル： ライトに色を追加して、さまざまなムードやエフェクトを作成します。
* フラグ（ゴボ）： 特定の領域から光をブロックして、特定の影や形状を作成します。
6。カメラの設定を調整します：
* aperture： フィールドの深さを制御します。広い開口部（f/2.8）を使用して、浅い被写界深度とぼやけた背景のために、または狭い開口部（たとえば、f/8）を使用します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 露出を制御するには、シャッター速度を調整します。より多くの光が必要な場合は、より遅いシャッター速度を使用します（ただし、カメラの揺れに注意してください）。
* ホワイトバランス： 光源の色温度に合わせてホワイトバランスを設定します。
7。メモを取り、繰り返します：
* セットアップを文書化： 照明セットアップの写真を撮って、後でそれらを再現できるようにします。
* ジャーナルを維持： さまざまな設定とテクニックで達成した観測と結果を書き留めてください。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、光を理解し、制御することがより良くなります。
試してみる高度なテクニック：
* ウィンドウライトをシミュレート： 大きなディフューザーを使用して、それを配置して、窓から来る光を模倣します。
* シルエットの作成： おもちゃをバックライトし、背景を露出してシルエットを作成します。
* カラーゲルを使用した実験： ライトに色を追加して、劇的または芸術的な効果を作成します。
* 小道具を使用： コンテキストを追加し、ストーリーを伝えるために小道具を組み込みます。
* フォーカススタッキング： 極端なクローズアップには、フォーカススタッキングテクニックを使用して、おもちゃ全体をシャープな焦点にします。
キーテイクアウト：
目標は、光の仕組みと、それを操作して望ましい外観を実現する方法を *理解する *ことです。 おもちゃで練習すると、「筋肉の記憶」と視覚的な理解が構築され、実際のポートレートへの移行がよりスムーズになります。この方法は、モデルが存在せずに新しい機器をテストするのに最適な方法でもあります。実験を楽しんでください！