ポートレートに「明るい」を「良い」ものにするものは？
* 柔らかさ： 柔らかい光は、厳しい影を最小限に抑え、肌を柔らかくし、よりお世辞と寛容な外観を作り出します。それは拡散され、被験者の周りを包みます。
* 方向： 光の方向は、影が落ちる場所を決定し、顔を形作り、特定の特徴を強調します。 制御方向は、被験者を彫刻するための鍵です。
* 色温度： 光の「暖かさ」または「クールさ」（ケルビンで測定）は、肖像画の雰囲気に影響します。 暖かいライト（ゴールデンアワー）は魅力的でロマンチックに感じることができますが、クーラーライト（曇りの日）はより深刻または劇的に感じることができます。
* 強度： 光の明るさは、写真の露出とダイナミックレンジに影響します。ハイライトを吹き飛ばさず（最も明るい領域で詳細を失う）、または影に過度のノイズを作成することなく、被写体を適切に露出させるのに十分な光が必要です。
* 均一： 光は被験者の顔全体に一貫しています。 ホットスポットや暗いパッチを避けます。
* ハイライトと影： 「良い」光は、フォームを定義し、深さを追加するハイライトと影の心地よいバランスを作り出します。どちらかが多すぎると、画像を平らにしたり泥だらけにしたりできます。
ポートレートの「良い」光とそれらの使用方法：
1。シェードを開く：
* それが何であるか： 主題がまだ広い空の広い広がりにさらされている大きなオブジェクト（建物、木など）によって作成された色合い。
* 特性： 柔らかく、拡散し、最小限の影で均一な光。
* 使用方法： 被写体を日陰のすぐ内側に配置し、開いた空に面してください。これにより、しわや傷を最小限に抑える、お世辞の光源が生まれます。
* 長所： 見つけやすく、すぐに利用できる、寛容。
* cons： 適切に角度がつかない場合は、少し平らになります。
2。ゴールデンアワー（および青い時間）：
* それが何であるか： 日の出の翌時間と日没の1時間。 ブルーアワーは、日の出の直前の時間で、日没直後の時間です。
* 特性： 暖かく、柔らかく、方向性の光（ゴールデンアワー）。 クールで柔らかく、方向性の光（青い時間）。
* 使用方法： 主題を顔全体に金色の光が顔を塗るように配置し、機能を強調します。夢のような、エーテルの外観のためにバックライトを試してください。 ブルーアワーを使用すると、もう少し光が必要なので、高いISOまたはフラッシュを使用してください。
* 長所： 美しいロマンチックな雰囲気を作り出します。
* cons： 限られた時間ウィンドウ、天候に依存します。
3。曇りの光（曇りの日）：
* それが何であるか： 雲のカバーによって拡散した光。
* 特性： 非常に柔らかく、均一で、ほとんど影のない光。
* 使用方法： 空全体を巨大なソフトボックスとして扱います。この光は、詳細や肌の色合いをキャプチャするのに最適です。
* 長所： 一貫性があり寛容で、厳しい影を減らします。
* cons： 少し平らで、次元がない場合があります。
4。ウィンドウライト：
* それが何であるか： 窓から来る自然光。
* 特性： ソフトと拡散から（ウィンドウが大きく、光が間接的である場合）より方向性とコントラストの範囲（ウィンドウが小さく、光が直接的な場合）までの範囲です。
* 使用方法：
* ソフトライト： 主題を、北半球の大きな北面の窓または南向きの窓（南半球で）の近くに置きます。これらのウィンドウは、より一貫した間接光を提供します。
* 方向光： 小さなウィンドウを使用して、被験者の角度を使用して興味深い影を作成します。
* それを拡散します： 薄いカーテンまたは拡散パネルを使用して、さらに光を柔らかくします。
* 長所： 屋内で容易に入手でき、制御可能。
* cons： 光は方向性があり、変更が必要です。
5。人工光（フラッシュ/ストロボ/LED）：
* それが何であるか： フラッシュユニット、ストロボ、またはLEDパネルによって生成される光。
* 特性： パワー、方向、色、柔らかさの点で高度に制御可能です。
* 使用方法：
* オフカメラフラッシュ： カメラから取り外したフラッシュユニットを使用して、光の方向を制御します。
* 修飾子： ソフトボックス、傘、美容料理、または反射器を使用して、光を形作って柔らかくします。
* バウンスフラッシュ： 壁や天井からフラッシュを跳ね返して、より柔らかく、より拡散した光を作成します。
* 長所： 一貫性があり、信頼性があり、制御可能で、照明条件での撮影が可能になります。
* cons： マスターするには追加の機器とスキルが必要です。
ポートレートで光を使用するためのヒント：
* 光を観察します： カメラを引き出す前に、時間をかけて光を観察してください。その方向、強度、色に注目してください。 シーンとあなたの主題にどのような影響を与えていますか？
* 角度の被験者： 被験者のポーズと角度の小さな変化は、光が顔にどのように落ちるかを劇的に変える可能性があります。最もお世辞の位置を見つけるために実験します。
* リフレクターを使用： リフレクターはあなたの被写体に光を跳ね返し、影を埋め、彼らの目にキャッチライトを追加します。白、銀、ゴールドの反射器はそれぞれ異なる効果を持っています。
* 光を拡散します： 光があまりにも厳しすぎる場合は、拡散剤（スクリムや拡散パネルなど）を使用して柔らかくします。
* 直射日光を避けてください： 直射日光は、一般的にポートレートのためには面倒です。それは厳しい影を作り、目を細めることを引き起こすためです。直射日光で撃たなければならない場合は、それを拡散する方法を見つけてみてください（たとえば、薄いカーテンを使用したり、木を撃ったりします）。
* 背景に注意してください： 背景照明は、被写体の照明を補完する必要があります。明るく気を散らす背景は、主題から集中力を引き離すことができます。
* ホワイトバランス： カメラのホワイトバランスを設定して、光源の色温度に合わせます。これにより、色が正確になります。 「Auto White Balance」（AWB）は多くの場合問題がありますが、自分で設定することで、よりコントロールすることができます。
* 光パターンを学ぶ： 一般的な光パターン（例：レンブラント、バタフライ、スプリットなど）を理解することで、一貫した照明の照明を作成するのに役立ちます。 視覚的な例については、これらの用語を検索してください。
* 実験！ 光について学ぶ最良の方法は、さまざまな角度、位置、および修飾子を試すことです。各変化があなたのポートレートの外観にどのように影響するかに注意してください。
要約すると、「Good Light」は明るい光であり、よく制御され、お世辞になり、肖像画の希望のムードとストーリーを伝えるのに役立ちます。光の使用を習得することは、美しく説得力のある肖像画を作成するために不可欠です。